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1923. À l'approche des élections municipales, Calcutta est une poudrière. Les communautés musulmane et hindoue se déchirent sous l'oeil impuissant de la police coloniale. Quand le capitaine Wyndham apprend un matin l'arrestation du sergent Satyendra Banerjee, son bras droit et meilleur ami, pour le meurtre d'un influent théologien hindou, il comprend qu'une guerre de religion est imminente. Alors que la ville bascule dans la violence, Banerjee parvient à s'enfuir dans l'espoir de laver son nom et, s'il est encore temps, d'éviter le bain de sang...

Mal-aimé, méprisé, mais bien décidé à forcer son destin, le jeune et délicat Lucien Minor, dit Lucy, quitte sans regret sa bourgade natale pour aller prendre l’improbable poste de sous-majordome au château von Aux, lugubre forteresse sise au cœur d’un massif alpin.

Très peu sollicité, Lucy a tout le loisir de découvrir que ces lieux inquiétants, en apparence inhabités, recèlent les plus noirs secrets, et de faire la connaissance d’une population locale haute en couleur : voleurs invétérés, fous à lier, aristocrates dépravés, mais surtout Klara, dont il tombe, à ses risques et périls, éperdument amoureux.

Commence alors un conte grinçant dont les protagonistes incarnent une étrange humanité, toute pétrie de mensonges, de désirs malins et de perversité. Après le succès des Frères Sisters, le talentueux Patrick deWitt nous offre une comédie de mœurs des plus noires, une aventure électrisante entre dérision, fantaisie et cruauté.

SÉLECTION GRAND PRIX DE LITTÉRATURE AMÉRICAINE

Lauréat du National Book Critics Circle Award de fiction.

Un des dix meilleurs livres de l'année pour le *New York Times*.

Sur la liste du National Book Award.

Le roman qui a bouleversé l'Amérique enfin traduit.

Une fresque historique magistrale. L'histoire puissante d'une famille africaine-américaine, de l'esclavage à aujourd'hui.

Depuis l'enfance, Ailey passe ses étés dans la petite ville de Chicasetta, en Géorgie, là où la famille de sa mère vit depuis l'arrivée de leurs ancêtres esclaves. Ailey s'est toujours battue pour son identité, combat compliqué par des traumatismes transgénérationnels, ainsi que par des chuchotements de femmes – ceux de sa mère, Belle, de sa sœur, Lydia, et d'une longue lignée matriarcale – qui poussent Ailey à accomplir ce qui leur a été refusé.

Pour se réconcilier avec qui elle est, Ailey embarque pour un voyage dans le passé de sa famille, dévoilant les récits poignants de générations d'ancêtres – autochtones, Africains, Européens – dans le Grand Sud. Ce faisant, Ailey doit apprendre à accepter son héritage, une histoire d'oppression et de résistance, de servitude et d'indépendance, de cruauté et de résilience qui cristallise l'identité même des États-Unis.

SÉLECTION GRAND PRIX DE LITTÉRATURE AMÉRICAINE

Lauréat du National Book Critics Circle Award de fiction.

Sur la liste du National Book Award.

Spalding Prize for the Promotion of Peace and Justice 2023.

Lea Ypi est née en Albanie, le plus fermé et le plus stalinien des États satellites de l’Union soviétique en Europe. Ses parents, assoiffés de liberté, ont épousé la cause de la démocratisation dès la chute du régime honni. Aujourd’hui, Lea Ypi enseigne le marxisme dans une prestigieuse faculté de Londres. Les jalons de ce parcours inattendu sont posés dès l’enfance. Dans une passionnante autobiographie politique, écrite à hauteur d’enfant, l’autrice décrit son amour des pionniers et du leader Enver Hoxha, sa fascination pour les réclames sur la télé italienne captée clandestinement, les files d’attente devant les magasins, les premières cannettes de Coca et la relation pleine de complicité avec sa grand-mère, fille de pacha de Thessalonique qui lui enseigne le français. En 1990, tout bascule. Ses parents, délivrés de leurs « origines bourgeoises », s’engagent en politique. Mais très vite, c’est l’ébranlement de tout un pays sous le choc néo-libéral. Rien n’est plus comme avant. Les usines ferment, tous cherchent à rejoindre l’Italie, les fusils font la loi. La jeune fille est prise dans un tourbillon politique qui est aussi un vacillement intime : qu’est-ce qu’être libre ? Un magnifique récit aussi poignant que cocasse.

Rien ne peut arriver au Bohemia, mythique et luxueux building new-yorkais en bordure de Central Park. Le personnel, en majorité hispanique, reste à sa place, au sous-sol. Les copropriétaires, tous blancs, nouveaux riches imbuvables ou anciens riches en perte de vitesse, accordent à peine un regard au portier, Chicky Diaz, avant de se replier dans leurs apparts-coffres-forts. Mais un peu plus au nord, l'émeute enfle, car un Noir vient d'être tué par la police. Et au même moment surgit devant l'entrée de l'immeuble un groupe d'hommes masqués et tout de noir vêtus, l'arme au poing. Porté par les inégalités sociales, les ressentiments intimes, la cupidité et la haine, omniprésentes, le récit se déploie implacablement, jusqu'au drame. Une bombe à retardement évocatrice du Bûcher des vanités de Tom Wolfe et des thrillers de Richard Price, dont le détonateur est une poignante histoire d'amour.

« La justice est aveugle, la violence aussi... »

« Je vais tuer 13 innocents et 1 coupable. Ainsi, ceux qui ont causé la mort de l’innocent souffriront. Il s’agit d’un acte d’expiation. »

Quatorze citoyens dans le viseur d’un prétendu justicier. Signée d’un certain Bill Wilson, la lettre, parvenue à la police de Buckeye City, sème la panique. Surtout lorsqu’il apparaît que le meurtrier choisit ses victimes au hasard.

Militante des droits de la femme, Kate McKay vient de se lancer dans une tournée de conférences sulfureuses aux États-Unis. Sans prendre au sérieux les menaces d’un individu qui semble déterminé à la faire taire à tout prix.

Au cœur de ces deux affaires, Holly Gibney, le personnage préféré de Stephen King.

Palpitant, caustique et scandaleusement captivant, ce roman explore les zones d’ombre de la justice, la colère comme idéologie et la capacité à résister. Il confirme, une fois encore, la maestria d’un écrivain qui n’a jamais cessé d’explorer ce qui nous rend humains et ce qui fait de nous des monstres.

Interprétation humaine

Londres, dans un futur proche. Une fonctionnaire se voit confier une mission ultra-confidentielle au sein d'un mystérieux ministère qui fait venir du passé une poignée d'"expatriés". En tant que "passerelle", elle devra accompagner et surveiller le capitaine de frégate Graham Gore, disparu deux siècles plus tôt en Arctique. Ce parfait gentleman de l'Angleterre victorienne se retrouve soudain propulsé au vingt et unième siècle : il est scandalisé de devoir cohabiter avec une femme célibataire, abasourdi d'être transporté à l'ère de l'électroménager et de Spotify, et ébranlé de découvrir que le puissant empire britannique n'est qu'un lointain souvenir. Alors que Graham et sa "passerelle" apprennent à s'apprivoiser, ils découvrent que le projet du ministère est menacé. Entre disparitions inexpliquées, trahisons et mensonges, il devient difficile de savoir à qui se fier. Une chose est sûre : leurs choix pourraient bien transformer l'avenir. Épopée temporelle grandiose, Le ministère du Temps se joue avec humour et finesse de la frontière poreuse entre passé et futur, réel et dystopie, tout en interrogeant ce que les périodes tumultueuses de l'Histoire révèlent de nous.

Bienvenue chez les Rosenthal, famille juive londonienne haute en couleur, et parfaitement dysfonctionnelle. D'un côté les parents, très religieux mais pas toujours rationnels, entre une mère qui rêve d'écrire un best-seller sur la Shoah et un père dans le déni de la réalité. De l'autre les enfants, tous en rébellion. L'aîné, qui a coupé les ponts ; la benjamine, qui ne jure que par la kabbale ; et enfin le cadet, qui s'est promis d'être le premier Rosenthal à ne jamais croire en Dieu. Lorsque, derrière le dos de son père, il s'inscrit en littérature à Oxford, c'en est trop pour les Rosenthal ! La question se pose alors : peuvent-ils encore prétendre être une famille unie ? Un premier roman mordant et singulier qui ose bousculer la tradition juive et l'héritage des traumas de la Shoah. Toby Lloyd, jeune écrivain épris de Philip Roth, signe ici une tragi-comédie inouïe et touchante qui nous dévoile une famille tiraillée entre ferveur et envie de tout envoyer valser.

Dans cette biographie coup de poing, Nick Tosches dissèque sans concession l'ascension de Dean Martin, enfant d'immigrés devenu crooner mythique, figure hollywoodienne... et pantin vide des années showbiz. Mafia, paillettes, alcool, solitude : derrière la success story, une Amérique corrompue et clinquante. Écrit dans un style sec et visionnaire, salué pour sa radicalité, Dino est bien plus qu'un portrait de star — c'est une plongée dans l'âme trouble des années 50-60.

Un monument culte de journalisme littéraire, réédité dans la série Les Iconiques de François Guérif.

Amanda Cole, agente de la CIA en poste à la léthargique ambassade de Rome, est avertie par un officier du GRU que les Russes vont assassiner au Caire un homme politique américain. Et voilà que, le lendemain, le sénateur Vogel succombe à une crise cardiaque ! Ambitieuse, la jeune femme se saisit de l'affaire après avoir mis la main sur des documents gardés secrets par le défunt. Elle y trouve des informations alarmantes concernant la manipulation de marchés financiers par Moscou. Et surtout, se détachant sur une feuille isolée, le nom de son propre père, lui-même employé par l'Agence. Charlie Cole serait-il une taupe ? Amanda va rapidement devoir choisir entre loyauté envers son pays et loyauté filiale. Une intrigue portée par des femmes qui n'ont pas froid aux yeux, sur fond d'une guerre froide persistante, où l'idéologie est remplacée par la gloire de l'argent.

Un secret de famille. Une vie de femme dans les "Terres de sang"

Debora a dix-sept ans et adore la littérature. Elle quitte sa campagne natale pour s'installer à Kharkiv (1930), la capitale de la nouvelle République socialiste soviétique d'Ukraine, où elle rencontre Samuel, un jeune pilote de chasse en formation. Ils tombent amoureux, s'intègrent à l'élite culturelle émergente de l'Ukraine, mais, leur avenir tout tracé s'assombrit rapidement. La collectivisation des campagnes provoque une famine dévastatrice qu'accompagne une répression sanglante de Moscou.

Samuel est arrêté et condamné à dix ans de travaux forcés, laissant Débora seule avec leur enfant.

Lorsque la Seconde Guerre mondiale éclate et que les armées nazies envahissent l'Ukraine, Débora est contrainte de renoncer à son identité, à sa religion et à l'homme qu'elle aime pour survivre et protéger sa famille. Un officier du KGB la convainc que Samuel est mort et lui demande sa main.

À la croisée de C.S. Lewis et Katherine Rundell, une fabuleuse chasse au trésor, par l'autrice de Miniaturiste.

Londres, I9I8. Le jour de leur rencontre, Billy et Bo trouvent sur les rives de la Tamise un splendide bijou serti de perles et de rubis. Les voilà riches ! Mais ce joyau recèle un sombre secret, qui va plonger les enfants dans un mystère ancien de plusieurs siècles...

À partir de 10 ans

Amsterdam, 1705. La ravissante Thea Brandt fête ses dix-huit ans. Elle représente l'unique espoir de redorer le blason de sa famille désormais ruinée. Sa tante Nella lui trouve le parti idéal mais la jeune femme n'a d'yeux que pour le grand théâtre de la ville et pour Walter, l'artiste qui y peint les décors. Tous deux entretiennent une liaison secrète, qui pourrait mettre à mal les projets de mariage échafaudés par la tante. La peur s'empare de Thea le jour où elle reçoit une lettre la menaçant de tout révéler. De mystérieuses figurines apparaissent alors sur le perron de la demeure des Brandt, bouleversant leur vie et réveillant leur passé. Suite de Miniaturiste, La maison dorée, tout en grâce et en rebondissements, invente une héroïne éblouissante et fait revivre un monde enchanteur.

Amsterdam, 1705. La ravissante Thea Brandt fête ses dix-huit ans. Elle représente l'unique espoir des siens de redorer le blason de la famille. Sa tante Nella lui trouve le beau parti idéal mais la jeune femme n'a d'yeux que pour le grand théâtre de la ville et pour Walter, l'artiste qui y peint les décors. Tous deux s'engagent dans une liaison enflammée, menaçant la réputation de Thea et des siens. De mystérieuses figurines miniatures, sculptées avec une virtuosité éblouissante, font leur apparition, bouleversant la vie de chacun. Après le succès de Miniaturiste, La maison dorée, tout en grâce et en rebondissements, fait naître une héroïne aussi audacieuse qu'avide d'indépendance. Mais qui, de la raison ou du coeur, saura vaincre ?

"S'il y a toujours un prix à payer quand on accepte l'amour, il y en a aussi un à payer quand on s'en détourne." Los Angeles, 1981. Par amour, Elise a troqué sa vie londonienne contre les plateaux hollywoodiens. Elle a suivi l'audacieuse et magnétique Constance, dont le roman va être adapté au cinéma. Mais tandis que l'écrivaine s'enivre de cette vie où chacun s'enveloppe de mensonges et tente d'atteindre les étoiles, Elise commence à perdre pied. Londres, 2017. À trente-cinq ans, Rose cherche des réponses sur sa mère, disparue à sa naissance sans laisser de traces. Elle découvre que la dernière personne à l'avoir vue est Constance Holden, une écrivaine oubliée qui s'est brusquement retirée de la vie publique alors qu'elle était au sommet de sa gloire...

Un après-midi d’hiver de 1980, en plein coeur de Londres, Elise Morceau rencontre Constance Holden et tombe instantanément sous son charme. Connie, audacieuse et magnétique, est une écrivaine à succès dont le dernier roman va être adapté au cinéma par l’un des plus gros studios d’Hollywood. Elise suit Connie à Los Angeles, la ville par excellence du rêve et de l’oubli. Mais tandis que Connie s’enivre de l’énergie de cette nouvelle vie où tout le monde s’enveloppe de mensonges et tente d’atteindre les étoiles, Elise commence à perdre pied. Au cours d’une fastueuse soirée hollywoodienne, elle surprend une conversation qui l’entraînera à prendre une décision radicale qui pourrait bouleverser sa vie.

Trois décennies plus tard, en 2017, Rose Simmons cherche des réponses sur sa mère, qui a disparu sans laisser de traces alors qu’elle n’était qu’un bébé. Rose a découvert que la dernière personne à l’avoir vue est Constance Holden, une écrivaine oubliée qui s’est retirée de la vie publique alors qu’elle était au sommet de sa gloire. Rose se retrouve irrépressiblement attirée sur la piste de Connie, en quête d’indices sur les secrets de son passé.

Cette histoire lumineuse, au souffle romanesque puissant, nous emporte

dans une quête d’identité remarquablement orchestrée. Au travers de personnages énigmatiques et inoubliables, Jessie Burton nous dévoile les coulisses des milieux littéraire et cinématographique, ainsi que l’envers de la création artistique, de la fiction et de la maternité.

Paris, 13 juillet 1793. Charlotte Corday, 24 ans, assassine Marat, symbole de la Terreur. Quatre jours plus tard, elle est guillotinée. Pour le jeune et enthousiaste philosophe Adam Lux, dont les idéaux révolutionnaires ont volé en éclats face à l'ultraviolence politique, quelque chose de très intime se brise aussitôt. Dans un geste suicidaire, il rédige alors et publie un éloge ardent de Charlotte Corday qui le conduit, lui aussi, à la guillotine. Stefan Zweig a consacré à cet homme venu d'Allemagne participer à une révolution, qui refusait de mentir et mourut dans l'adoration politique d'une femme, cette pièce étonnante et méconnue, traversée par trois thèmes : les idéaux déçus, l'engagement des intellectuels, et la difficulté à faire les bons choix. On trouvera en annexe, pour la première fois republié, l'éloge de Lux à celle que Lamartine appellera "l'ange de l'assassinat".

« *À quoi se résume ma vie ? À cinq chats. Je les nomme : Fafnie, Nessie, Papageno, Zelda et Maya. Avant l'âge de vingt ans, je ne connaissais pas les chats. Ma vie avait-elle commencé ? Je les croisais sans les voir. Et je ne les voyais pas parce que je ne songeais pas à les regarder. Nous ne vivions pas en bonne intelligence. Autrement dit, je n'étais pas intelligent. Je ne m'étais pas enrichi par cette forme de proximité énigmatique que j'établirai par la suite avec ceux d'entre eux qui allaient vivre près de moi et qui pourtant m'échapperaient, qui ronronneraient à mes côtés, c'est entendu, mais se retrancheraient toujours au fond de leurs pensées sauvages.* »

Avec une érudition joyeuse, Frédéric Vitoux revisite ici les grandes étapes d'une existence placée sous le signe des félins. De sa jeunesse d'abord indécise à son activité journalistique et surtout littéraire en passant par sa passion pour la musique ou ses voyages en Italie, l'auteur de *La Comédie de Terracina*, grand prix du roman de l'Académie française, esquisse au fil des pages un autoportrait aussi insolite qu'intime.

L’un des romans les plus poignants de Frédéric Vitoux

L’auteur revient sur le passé de son père, condamné pour « intelligence avec l’ennemi ». Journaliste au *Petit parisien* et à *Je suis partout*, ce dernier a purgé une peine de prison de 1944 à 1947. Il y a rencontré un étonnant personnage, engagé à vingt ans dans la division SS Charlemagne, qui plus tard deviendra agent de stars à Hollywood. C’est cet « ami de son père » qui, en 1961, débarque chez le narrateur encore adolescent, pour l’entraîner dans une folle virée tropézienne. À demi-mots, il va évoquer son passé. Et celui de son père.

Frédéric Vitoux est né en 1944. Écrivain, journaliste et membre de l’Académie française, il est l’auteur de nombreux romans et essais dont *La Comédie de Terracina* (Seuil, 1994), grand prix du roman de l’Académie Française. Depuis 2016, il préside la Commission d’enrichissement de la langue française.

Il existe des souvenirs minuscules comme on parle de vies minuscules. Frédéric Vitoux se souvient de cette «  assiette du chat  », objet de disputes entre son frère, sa sœur et lui, au tout début des années 50. Aucun des trois enfants ne voulait cette assiette pour lui, au prétexte qu’elle aurait servi, quarante ans plus tôt, au chat qui avait colonisé l’appartement, du temps de leur grand-père.

Mais les souvenirs minuscules sont-ils si minuscules que ça  ?

Un fil a beau être ténu, il peut, tel une corde de rappel, faire surgir des brumes du passé des pans entiers de l’histoire familiale, en révéler les secrets, et finir par éclairer peut-être les attitudes longtemps jugées inexplicables des aînés...

Pourquoi son père restait-il silencieux, à table, alors qu’à six ans, il devait se rappeler les exploits de la petite chatte  ? Que craignait-il ou voulait-il effacer  ?

Une femme avait veillé sur lui, dès son enfance, Clarisse, amoureuse éperdue de sa mère, et qui ne cessera, sa vie durant, d’inonder de son amour et de son dévouement, les générations successives des Vitoux. Il ne parlera jamais de Clarisse.

Et qu’éprouvait-il pour Odette, cette petite fille élevée auprès de lui dans le même appartement familial, fille naturelle de la domestique de ses parents, qui leur avait confié l’enfant  ? «  Sœur de lait  » de son père, comme expliquait à Frédéric sa mère, pour justifier son statut au sein de la famille  ? Ou demi-sœur tout court de son père, se demande-il aujourd’hui…

Ces deux portraits de femmes hors du commun, aux destins assez parallèles, éclairent ces secrets de famille qu’une modeste «  assiette du chat  » réveille ici, et autour desquels la plupart des écrivains rôdent, un jour ou l’autre, comme pour se trouver eux-mêmes.

Une autobiographie parcellaire et subtile par recomposition fragmentaire du puzzle de la mémoire  : non pas des Mémoires en majesté par ordre chronologique, mais une évocation de souvenirs autour desquels sont venues cristalliser des leçons de vie.

«  Le bonheur en littérature ne consiste pas à gagner du temps pour aller à l’essentiel mais à perdre du temps pour parvenir à l’inessentiel. Autrement dit, à accepter d’être pris par surprise pour découvrir précisément ce que je n’avais jamais recherché  » est-il écrit ici au détour d’un chapitre  : c’est la meilleure définition du bonheur que l’on ressent à la lecture de ce récit.

Chaque court chapitre convoque un souvenir qui ouvre une parenthèse, une digression, un décentrement.

Le premier d’entre eux, «  précieux parce qu’indistinct  »  : une visite à son père détenu après-guerre à la prison de Clairvaux (on en saura plus, par la suite, sur ce père frappé de la maladie d’Alzheimer à la fin de sa vie)

Cette période de la guerre est très présente, de la silhouette unijambiste du gardien de l’hôtel de Lauzun qui dénonça Christian de la Mazière à la Libération à Lucette Almanzor en butte à la question désinvolte d’un visiteur («  En deux mots, Céline, c’est quoi  ?  ») en passant par Lisette de Brinon contrainte d’assister à l’exécution de son mari Fernand de Brinon, qui l’avait protégée en la faisant nommer «  aryenne d’honneur  ».

Une réflexion de Vittorio Gassman racontant qu’une miette de pain collée à la lèvre d’une jeune femme a sonné le glas de leur liaison inspire à l’auteur une réflexion sur la fin de l’amour.

Une phrase prononcée par Ginger Rogers dans le film La fille de la 5ème avenue («  les riches sont juste des pauvres avec de l’argent  ») constitue un des Rosebud du texte  : l’écart social entre ses parents et la plupart de leurs amis, entre le monde des riches et celui des pauvres, celui de la désinvolture héréditaire et du mérite forcené (de très jolies scènes sur une victoire inespérée lors d’un championnat d’académie d’escrime contre un adolescent béni des dieux, ou sur Antoine Ménier, de la famille des chocolats Meunier, ami d’enfance de son parrain snob, développent par touches cette thématique du déclassement…)

Comment «  le contrat de confiance entre la langue et lui  » a été rompu par la découverte des «  pommes mousseline  », le rôle qu’a joué l’opus III de Beethoven dans son éveil à la musique, tel tableau de Goya dans son éveil à la peinture, la folie du cinéma et la menace de la cécité, l’expérience en usine, la découverte des livres et des écrivains, l’amour de sa vie et les amitiés à éclipses («  on perd ses amis d’enfance comme on perd son enfance  »…) sont quelques-uns des motifs pris dans cette tapisserie du souvenir.

«  Au retour d’un voyage aux Indes, en 1898, le poète Henry J.-M. Levet affirma à ses amis de Montmartre qu’il achevait un roman intitulé L’Express de Bénarès dont il évoquait devant eux les personnages ou les épisodes plus cocasses – mais personne n’en prit jamais connaissance. Levet l’écrivit-il vraiment  ? Nous ne le saurons jamais. A sa mort en 1906, à l’âge de trente-deux ans, après quelques années passées comme vice-consul à Manille puis à Las Palmas, ses parents détruisirent ses lettres et ses manuscrits.

Pourquoi Levet, que j’ai découvert à l’âge de dix-sept ans, m’a-t-il si durablement obsédé  ? Pourquoi ce jeune homme que chérissent depuis plus d’un siècle quelques centaines de lecteurs, d’une génération l’autre, comme pour perpétuer le cercle du poète disparu, et que nul n’aurait connu sans la persévérance de Fargue, son ami intime, et de Larbaud qui, après sa mort, entreprirent de rassembler et de publier ses poèmes, appartient-il ainsi à mon imaginaire – ou mieux, à ma vie  ?

Partir à la recherche de Levet, le lire, le relire, retrouver ses paysages d’enfance à Montbrison, regrouper de rares témoignages, me plonger dans l’exubérante bohême montmartroise au tournant des XIXe et XXe siècles, m’interroger sur la personnalité contrastée de ce poète si solitaire, au physique ingrat, et qui égayait ses amis par ses tenues extravagantes, n’était-ce pas une façon de mieux me connaître moi-même ?

On en revient toujours là.  »

F. V.

"Je ne suis pas sûr qu'aujourd'hui on remercie beaucoup. On s'indigne et on s'enthousiasme, on s'inquiète et on se distingue. Très bien. Mais voilà : on remercie peu. La gratitude n'est pas le fort des esprits forts, encore moins des esprits faibles. [...] Tout ce que je vais dire, après cet éloge du remerciement, ne sera donc qu'une série ininterrompue d'éloges. Éloge d'une collectivité, qui s'est donné le beau nom de "compagnie", éloge d'un individu, qui fut mon prédécesseur, et, pour commencer par le plus élémentaire, le plus matériel, le plus clinaménien, éloge d'un fauteuil."

Ce volume rend hommage à l'œuvre d'une déchiffreuse et d'une pédagogue hors pair dans la connaissance des langues universelles.

Ce volume rend hommage à l'œuvre d'une exploratrice passionnée et d'une pédagogue hors pair

de la connaissance des langues universelles.

Le premier ouvrage de ce triptyque offre un véritable voyage dans le temps et l'espace, commencé avec la rencontre, il y a plus de sept mille ans, des habitants de la " vieille Europe " et de populations venues de la mer Noire, porteuses de langues indo-européennes d'où sont nées la plupart de celles qui sont parlées dans l'ouest de notre continent. On y découvre, dans son étonnante pluralité, le paysage actuel de cette centaine de langues, qu'elles soient officielles ou plus marginales.

Le deuxième ouvrage évoque l'histoire peu commune du français et de l'anglais, deux langues voisines et néanmoins amies, qu'Henriette Walter nous fait revivre à la manière d'une aventure sentimentale au pays des mots. En s'appuyant sur une foule d'exemples, de jeux insolites et de piquantes anecdotes, elle montre que l'érudition n'est pas forcément ennuyeuse et que l'on peut apprendre tout en s'amusant.

Le dernier ouvrage est consacré aux relations entre l'arabe et le français, langues lointaines et distinctes par leurs origines, mais qui n'ont pourtant cessé de s'influencer depuis près d'un millénaire. C'est un peu la longue histoire des relations entre l'Orient et l'Occident que ce texte retrace en filigrane et par touches successives. Henriette Walter, en démontrant la vitalité de tels échanges, bouscule autant d'idées toutes faites qu'elle apporte d'utiles éclaircissements.

Années 1970, Montréal. La "Main", autre nom du boulevard Saint-Laurent, est la colonne vertébrale d’un quartier où prostituées, escrocs minables et clochards cohabitent avec les ouvriers et des immigrants. Bourdonnant d’accents divers, mouvant et bruyant comme la foule qui s’y presse, la Main connaît aussi son lot de crimes. Depuis trente ans, le lieutenant Claude LaPointe le parcourt en veillant jalousement sur “son” quartier. Accompagné d’un jeune policier qui s’étonne de ses méthodes peu orthodoxes, LaPointe enquête sur un meurtre. Une affaire d’apparence banale qui le conduira face à ses propres démons et le poussera peut-être à accepter l’inacceptable.

Un livre aux pages entièrement effaçables pour découvrir le tracé des lettres majuscules bâtons et s'entraîner à les écrire ! Les pages s'effacent avec le capuchon du feutre ou un chiffon humide. Un modèle fléché pour décomposer le tracé Des conseils pour tracer les lettres classées en fonction de leur forme Des repères et des modèles de chaque côté pour les droitiers et les gauchers Une phrase et une image pour contextualiser.

Un nouveau livre-ardoise pour découvrir les mois et les saisons = Une ardoise faisant appel au sens de l'observation des enfants !

Niveau Maternelle - dès 4 ans - Conforme aux nouveaux programmes 2026

> Une page par mois pour présenter les 12 mois de l'année

> La présentation des 4 saisons

> L'observation des changements dans la nature

> L'utilisation de repères connus par les enfants :

- La rentrée,

- Les vacances,

- Noël

> Des activités touchant à tous les apprentissages de maternelle : écriture, vocabulaire, numération, formes

Mon Cahier Ardoise pour découvrir les couleurs !

Une structure récurrente pour découvrir chaque couleur :

- Le nom de chaque couleur : primaire, secondaire et tertiaire

- Sa présence dans un environnement familier au travers d'un imagier

- Les nuances

Tout cela grâce à :

- Des activités ludiques d'identification, d'association, de discrimination,

- Des grandes illustrations colorées façon cherche et trouve.

Dans la maison, tous les matins, je laisse Richter jouer Haydn, on pourrait l'écouter sans cesse, ré mineur, concert public de Mantoue, notes vives et détachées, j'aime le futur immédiat, je ne crains pas la répétition, jeu enfantin, cercle qui ne va nulle part, on écrit toujours pour une voix disait Beckett, pas de voix, pas de notes ni de mots. Le bonheur est possible. Je répète. Le bonheur est possible. Ph. S.

«Il y a deux sortes d’insomnies : celle de 3 heures du matin, et celle de 5 heures. À 3 heures, j’ai rendez-vous avec toutes les grandes catastrophes. Je marche nu, dans la neige, vers une chambre à gaz, je parcours les rues d’Hiroshima et de Nagasaki, au milieu des foules en désagrégation, je végète sans aucun espoir dans un camp de Sibérie, je tremble à Fukushima en plein tsunami nucléaire, je suis un chrétien d’Orient attendant d’être exécuté. Si je me réveille brusquement à 5 heures, tout est différent. À 5 h 15, la poésie existe, malgré un monde grouillant de folie.»

«L’homme de Lascaux était un artiste de génie, la Bible est toujours vivante, la Révolution française s’approfondit, Hegel continue très étrangement d’exister, les galaxies fuient à toute allure, les marchés financiers délirent...»

Récit érotique publié sous le manteau en 1928 sans nom d'auteur ni d'éditeur, Le Con d’Irène célèbre le bonheur de la volupté éprouvée par une jeune femme. Il fut immédiatement censuré et mis à l’index : impossible de reconnaître comme littérature une ode passionnée au sexe de la femme, «ce lieu de délice et d'ombre, ce patio d'ardeur, dans ses limites nacrées, la belle image du pessimisme. Ô fente, fente humide et douce, cher abîme vertigineux». C’est le début de l’histoire mouvementée de ce livre sulfureux. Après une réédition clandestine en 1952 par Jean-Jacques Pauvert, le livre est réédité en 1962, toujours confidentiellement, aux éditions du Cercle du livre précieux, avec une préface d'André Pieyre de Mandiargues. Puis Régine Deforges le republie en 1968, édition à nouveau saisie… Aujourd'hui, revenu de la provocation, le Con d'Irène est devenu un classique de la littérature érotique où demeure une fascination pour le sexe féminin.

Nouvelle édition en 2018

Nouvelle édition.

Mon cher Éditeur et ami, Je crois qu'il va être temps de nous lier par un autre contrat, pour mon prochain roman «RIGODON»... dans les termes du précédent sauf la somme - 1 500 NF au lieu de 1 000 - sinon je loue, moi aussi, un tracteur et vais défoncer la NRF, er pars saboter tous les bachots ! Qu'on se le dise ! Bien amicalement votre Destouches De l'envoi du manuscrit de Voyage au bout de la nuit en 1931 à cette dernière missive adressée la veille de sa mort, ce volume regroupe plus de deux cents lettres de l'auteur aux Éditions Gallimard et réponses de ses interlocuteurs. Autant d'échanges amicaux parfois, virulents souvent, truculents toujours de l'écrivain avec Gaston Gallimard, Jean Paulhan «L'Anémone Languide» et Roger Nimier, entre autres personnages de cette «grande partouze des vanités» qu'est la littérature selon Céline.

Ce volume regroupe plus de deux cents lettres de l’auteur aux Éditions Gallimard et réponses de ses interlocuteurs.

«Et c'est vers la fin de ces deux années passées dans la chirurgie qu'il écrivit, avec cette pointe de hargne par laquelle se caractérise déjà sa plume impatiente : "Tout ce qui se fait ici me paraît bien inutile, les décès se succèdent avec simplicité. On continue à opérer, cependant, sans chercher à savoir vraiment pourquoi tel malade succombe plutôt qu'un autre dans des cas identiques."Et parcourant ces lignes on peut dire que c'est fait !Que son panthéisme est enterré. Qu'il entre en révolte, qu'il est sur le chemin de la lumière ! Rien désormais ne l'arrêtera plus. Il ne sait pas encore par quel côté il va entreprendre une réforme grandiose de cette chirurgie maudite, mais il est l'homme de cette mission, il le sent, et le plus fort est qu'un peu plus, c'était vrai. Après un brillant concours, il est nommé maître en chirurgie le 26 novembre 1846.»Louis-Ferdinand Céline.

"Au fond, un amour réussi, c'est comme un roman réussi, c'est rare. À force de peindre la passion amoureuse, je la connaîtrai peut-être un jour. Tout ce que j'écris l'appelle." George Sand a aimé, nous disent ses biographes. Aimer et écrire, en effet, ont été les deux grandes affaires de son existence. Mais qu'en sait-on, au juste ? Les documents butent sur bien des silences et bien des censures. On découvrira ici une femme de désirs qui brûle à la hauteur de ses sentiments et de ses héroïnes inoubliables. Sandeau, Mérimée, Musset, Balzac, Chopin et Delacroix, autant que Marie Dorval et quelques autres amazones, rentrent en scène, et redonnent chair au romantisme, cet âge d'or de la vraie vie. S. G.

De 1973 à 2011, j'ai été pigiste au Monde. J'ai écrit pour Le Monde des livres, Le Monde aujourd'hui, Le Monde diplomatique, et pour les pages du service "Étranger". Ceci n'est pas un livre sur le journal Le Monde, mais le récit de mon expérience dans ce journal, avec des moments de ferveur et d'autres de contrariété. Je retrace dans ce récit une époque. Je me souviens. Mais les souvenirs peuvent parfois nous induire en erreur et embellir la réalité, ou la noircir. T.B.J.

"Ma jeunesse m'a trompée. Il va falloir que je m'habitue, pour le temps qu'il me reste, à ne pas penser à l'avenir, à ne plus convoquer le passé, et à vivre le présent... Quelqu'un m'a dit, et c'était un sage, que l'amour est le meilleur des remèdes contre la peur et la douleur. Est-ce que tu m'aimes encore ?" Installés à Casablanca, Nabile et Lamia se sont aimés, mariés, trahis, puis ils ont divorcé. Des années plus tard, ils se retrouvent. Le temps a passé, charriant avec lui son cortège de désillusions, mais leur lien est resté intact. Sous l'impulsion de Lamia, plus passionnée et libre que jamais, ils vont se réinventer une vie à deux, à rebours de la tradition. Mais le bonheur est une chose fragile... Ils se sont tant aimés, deuxième volet des Amants de Casablanca, explore la puissance d'un premier amour, l'inconstance du désir et les aléas d'un couple à l'épreuve de l'âge, dans un pays partagé entre modernité et forces de la régression.

"Un enfant est curieux. Il pose beaucoup de questions et il attend des réponses précises et convaincantes. On ne triche pas avec les questions d’un enfant. C’est en m’accompagnant à une manifestation contre un projet de loi sur l’immigration que ma fille m’a interrogé sur le racisme. Nous avons beaucoup parlé. Les enfants sont mieux placés que quiconque pour comprendre qu’on ne naît pas raciste mais qu’on le devient. Parfois. Ce livre qui essaie de répondre aux questions de ma fille s’adresse aux enfants qui n’ont pas encore de préjugés et veulent comprendre."

Tahar Ben Jelloun

Parce que le sujet est plus que jamais d'actualité, une adaptation en BD du best-seller de Tahar Ben Jelloun, pour aider les enfants à mieux comprendre les mécanismes du racisme, et ainsi à les combattre.

Un livre d'utilité publique, accessible dès 8 ans.

"Ils avaient regardé ensemble Scènes de la vie conjugale d'Ingmar Bergman. Ils étaient jeunes et amoureux. Très amoureux. Ils avaient ri à la fin du film, convaincus que cela ne leur arriverait jamais." Casablanca, 2016. Nabile et Lamia forment un couple solide depuis plus de dix ans. Jusqu'au jour où elle s'éprend de Daniel, un homme à la réputation sulfureuse. Six mois plus tard, elle demande le divorce... Mais à quel avenir une femme ambitieuse peut-elle prétendre dans un monde patriarcal où la liberté se paie au prix fort ? Entre fresque sociale et roman psychologique, Les amants de Casablanca explore la grande aventure du mariage, les oscillations du désir, les petits arrangements avec la religion et la capacité de l'être humain à embrasser ses contradictions.

Alternant la prose et les vers libres, Tahar Ben Jelloun dessine le portrait de son Maroc natal : l’air et le soleil, les odeurs et les musiques, les paysages magiques et majestueux.

Libre et sensuelle, la voix se mue en plainte quand elle décrit le déracinement et la douleur de l’exil. De l’hommage à Mahmoud Darwish au discours du chameau, c’est la mémoire de tout un pays que font renaître ces poèmes.

« Envoûtant. » *Elle*

Écrivain d’origine marocaine mondialement connu, Tahar Ben Jelloun est né à Fès en 1944. Auteur de romans, d’essais et de recueils de poésie, il a obtenu le prix Goncourt en 1987 pour *La Nuit sacrée*. Tous ses livres sont disponibles en Points.

Préface inédite d'Alain Mabanckou

Et si le Maroc m’était conté… par Tahar Ben Jelloun.

De Casablanca la bruyante océanique, à Tanger la rêveuse méditerranéenne et Fès la spirituelle septentrionale, le hasard frappe. D’une médina à une mégalopole, d’une paillote à un hôtel luxueux, d’une corniche maritime à un palais merveilleux, il bouscule et transforme les vies. Une femme qui décide de vous ruiner, des imbroglios administratifs qui vous rendent l'existence infernale, un amour de jeunesse qu’il n’aurait pas fallu revoir, les convives d’un dîner aux prises avec le poids des traditions… Une célébration de l’humanité sensible d’un Maroc polyglotte et multiculturel.

Tahar Ben Jelloun est un écrivain franco-marocain à la carrière internationale. Il a publié la majeure partie de son œuvre au Seuil dont *L’Enfant de sable*, *La Nuit sacrée* (prix Goncourt en 1987) ou encore *Le Racisme expliqué à ma fille*.

*« Une profonde exploration humaine. »*

*Le Figaro*

C'est un lundi ; ciel bleu, pas un souffle de vent. Un professeur invite ses élèves à planter un arbre. L'écolier Tahar Ben Jelloun donne un nom à la pousse qu'il enterre et arrose : Sahbi, " mon copain ". Depuis, il cultive une passion pour ceux qu'il appelle avec tendresse " mes amis silencieux ". Dans ce livre qu'il a lui-même illustré, l'auteur du Racisme expliqué à ma fille nous convie à une promenade auprès des arbres qui ont marqué sa vie. Mêlant souvenirs et poèmes, il nous invite à les écouter, les protéger. Et à ne jamais cesser de nous émerveiller de leur présence bienveillante.

Dans le Maroc des années 1940, Mohamed assiste terrorisé au meurtre de son frère par son propre père. Fuyant le « monstre », il erre dans les bas-fonds de Tanger, côtoie la famine et la délinquance. De ces nuits à la belle étoile, il gardera le goût du sexe et l’amertume de la prison. La vérité crue et l’audace littéraire de Mohamed Choukri ont fait de cette autobiographie une œuvre culte.

Né dans le Rif marocain, Mohamed Choukri (1935-2003) a publié des romans - notamment Le Temps des erreurs, disponible en Points -, des nouvelles, des pièces de théâtre et des essais qui l’ont placé parmi les auteurs majeurs de la littérature arabe.

Naïma est une femme au courage hors du commun. Il y a plus de trente ans, elle a découvert qu'elle était atteinte de la maladie de Charcot, aussi connue sous le nom de sclérose latérale amyotrophique (SLA). Les spécialistes ne lui donnaient alors pas plus de cinq ans à vivre... Mais, contre toute attente, elle défie les pronostics, continue de vivre, de se battre et d'aimer. Dans son livre, elle raconte avec une sincérité bouleversante son quotidien avec la maladie qui emprisonne lentement son corps, et sa lutte incessante pour voir grandir ses enfants et partager des instants précieux avec eux. Elle évoque ses peurs, ses défis, mais aussi ses espoirs et son amour inconditionnel pour sa famille, qui l'ont poussée à se dépasser. À travers ses mots, Naïma nous incite à puiser dans nos propres ressources pour affronter l'adversité, à vivre pleinement chaque instant, et à ne jamais renoncer. Un récit émouvant et inspirant, un exemple de volonté et de résilience, qui invitent à une réflexion profonde sur le sens de la vie.

Voici une édition merveilleusement illustrée par Emmanuelle Houdart des célèbres "poèmes pour enfants  et quelques adultes" de René de Obaldia !  Des textes  rythmés, poétiques  et grinçants, qui racontent avec  humour les choses et les rêves de  la vie.  Depuis 1969, la première édition, le succès des  Innocentines  ne s'est pas démenti. Les livres de classe en ont retenu les plus avouables (l'innocence n'est pas toujours sûre !), et des bataillons d'écoliers savent aujourd'hui par cœur (leurs mamans aussi !) des poèmes comme  La Sologne, Chez moi, Le Secret, Moi j'irai dans la lune, Grand'mère, J'ai trempé mon doigt dans la confiture, Le Zizi perpétuel...  Les  Innocentines, portées sur les ailes des chérubins, sont, au fil du temps, devenues "un classique".

Poète (Innocentines, Sur le ventre des veuves), romancier (Tamerlan des cœurs, Le Centenaire, Fugue à Waterloo), le mémorialiste d’Exobiographie est avant tout connu pour son théâtre.

De Genousie, sa première grande pièce créée au TNP de Jean Vilar, aux Impromptus à loisir, qui continuent d’être interprétés dans les cours dramatiques et de faire le bonheur de nombreuses troupes d’amateurs, de Monsieur Klebs et Rozalie à Pour ses beaux yeux, sans oublier Du vent dans les branches de sassafras (Michel Simon y fit une entrée fracassante), La Baby-Sitter, Les Bons Bourgeois, Obaldia n’a cessé de nous divertir tout en dénonçant les turpitudes des temps présents au moyen des armes conjuguées de la poésie et de l’humour.

Est-ce ce « rire libérateur » qui lui vaut de franchir toutes les frontières ? Son œuvre théâtrale est réunie ici dans sa totalité.

« Le comte René de Obaldia est vraiment un poète singulier et un être à part. Né en 1918 à Hong Kong d’un père panaméen et d’une mère française, élevé par une nourrice chinoise, prisonnier en Silésie pendant la guerre, cousin de Michèle Morgan, partenaire au cinéma de Louis Jouvet, commandeur de l’Ordre de Balboa, et marié à une belle Américaine, on dirait qu’il a toujours vécu dans un univers parallèle. Le pays du roi René est planté de chênes et de palétuviers, survolé par des geais gélatineux qui geignent dans les jasmins, peuplé de grands vizirs, de cosmonautes agricoles, de satyres bucoliques, de bagnards de Cayenne et de Zazie cybernétiques. On y parle l’obaldien. »

Jérôme Garcin

« Après avoir écrit, il y a un demi-siècle (sic), les Impromptus à loisir (Le Grand Vizir, Le défunt, Poivre de Cayenne, etc.), j’étais loin de me douter que ceux-ci continueraient de faire le bonheur des cours dramatiques et d’être joués un peu partout dans le monde, tant par les professionnels que par les nombreuses troupes d’amateurs. Aussi, aujourd’hui, fort de cette alliance avec le temps, j’ai repris la plume, trempée dans un encrier d’ironie et de tendresse, pour donner vie à d’autres petites pièces en un acte, plus obaldiennes que jamais ! Elles réjouiront encore, je l’espère, acteurs et spectateurs. » R.d.O.

Ce volume rassemble quatre impromptus légendaires de René de Obaldia : Le défunt, Le grand vizir, La baby-sitter et Pous ses beaux yeux. Voici ce qu’écrivait Pierre Lepape à leur sujet : « Obaldia n’a pas eu besoin de comprendre que pour l’essentiel, le théâtre est un jeu. C’est sa manière de penser, de rêver et d’écrire… On commence doucement à se raconter une histoire, par exemple celle de deux femmes qui aiment un même homme et qui essaient verbalement de se l’arracher… Alors que celui-ci vient de mourir dans un accident de voiture… Ces pièces de théâtre gourmand se lisent avec autant de délectation qu’elles se voient, fabriquent et diffusent une manière de morale en creux faite de lucidité, de générosité attentive, d’intelligence sans calcul. Affonter l’angoisse contemporaine, refléter les peurs les plus profondes n’oblige pas à se morfondre ! ».

Do, ré, mi, fa, sol... Et si Loup et sa bande formaient une fanfare ?

Loup découvre la trompette... et il adore ! Vite, tous les copains se prennent au jeu et découvrent un instrument.

Dans ce roman au vitriol, Jim Thompson pousse à l'extrême son exploration de la rage sociale et des psychés brisées. Allen, jeune garçon noir surdoué, maltraité par sa mère, victime d'inceste, se mue en machine de vengeance froide. Écrit en 1972 mais d'une modernité saisissante, Rage noire est un concentré d'anti-héros thompsoniens, une oeuvre noire, dérangeante, politiquement tranchante, saluée par Alain Corneau.

Un roman inoubliable, radical et viscéral, à redécouvrir dans l'opération Thompson, avec une nouvelle couverture de Miles Hyman.

William Finnegan a passé sa vie à naviguer entre les théâtres d'opération et les vagues, une existence entre deux eaux qu'il a racontée dans un livre inoubliable et merveilleux : Jours Barbares. À la naissance de sa fille Mollie, il s'est rangé des planches. À ses douze ans, lorsqu'elle se révèle une grimpeuse-née, l'écrivain-reporter décide de la suivre dans son apprentissage. Tandis que Mollie endosse le rôle d'entraîneur et de mentor, voire de gourou, son père se doit de repousser sans cesse ses limites pour suivre son rythme, bousculant quelque peu la dynamique parent-enfant.

Il raconte alors l'escalade comme l'envers de sa propre obsession pour l'eau, non plus la quête éperdue de ces « montagnes qui chancellent au milieu de l'océan », mais la recherche frénétique de vagues tortueuses en forme de pics à gravir. À travers ce récit d'initiation, William Finnegan nous guide dans le monde singulier de la grimpe - des salles d'escalade de New York ou des blocs de Central Park aux parois rocheuses du Vermont ou aux falaises du Mexique et du Canada. Mollie, adolescente douce et ironique, ouvre la voie, et ce qui commence comme un passe-temps pour le père et la fille devient vite une obsession où toute occasion est bonne pour enfiler les chaussons et attaquer les « problèmes » sur le mur ou les « itinéraires » sur la paroi. Ensemble, ils apprennent un nouveau langage et se forgent de nouveaux souvenirs. À mesure qu'ils se lancent dans des ascensions toujours plus hautes et toujours plus délicates, ils font aussi l'apprentissage d'une notion cardinale : l'expérience du danger, ce que les grimpeurs nomment l'exposition. Et en creux, une leçon de vie simple mais décisive : tomber, c'est être humain.

Formidable plongée dans le monde de l'escalade, Avec Mollie offre un regard tendre, bienveillant sur cette relation unique entre un père et une fille.

Réédition événement ! La série culte de Riad Sattouf enfin rééditée, dans une édition définitive, augmentée et commentée.

Publiée chaque semaine dans *Charlie Hebdo* de 2004 à 2014, *La Vie Secrète des jeunes* est une série de chroniques dessinées devenue culte. Avec humour, cruauté et précision, Riad Sattouf y observe la jeunesse française dans toute sa diversité, au fil de scènes réelles captées dans la rue, le métro ou les halls d'immeubles.

Cette réédition très demandée paraîtra en deux volumes élégants. Le premier volume rassemble les chroniques parues de 2004 à 2009, enrichies de commentaires de l'auteur.

Un regard sociologique et comique unique

Avec un regard discret mais acéré, Riad Sattouf dresse un portrait brut, souvent hilarant et parfois inquiétant, de la société française des années 2000. Cette fresque du quotidien, dessinée sur le vif, révèle l'invisible, les langages et codes d'une jeunesse rarement représentée avec autant de justesse et de liberté. Ces récits donnent voix aux jeunes à une époque où, avant l'avènement des réseaux sociaux, ils n'avaient que peu d'espace pour se faire entendre.

Un projet éditorial enrichi

• Une réédition définitive, augmentée et commentée par l'auteur après des années d'indisponibilité en librairie. Deux tomes sont prévus.

•⁠ ⁠Une série culte de la bande dessinée française, initialement prépubliée chaque semaine dans *Charlie Hebdo* (2004-2014).

• Volume 1 : 274 récits d'observation (2004-2009), des repères chronologiques, une introduction dessinée et des commentaires inédits.

Riad Sattouf revient avec une nouvelle série de bandes dessinées, qui replonge le lecteur dans l'univers de sa série à succès L'Arabe du futur.

Ce nouveau projet repose sur les histoires que Riad Sattouf a recueillies en 2011 et 2012 auprès de son frère Fadi Sattouf.Dans ce récit, c'est Fadi le narrateur : il retrace son parcours, de son enfance heureuse en Bretagne auprès de sa mère adorée et de ses grands frères, Riad et Yahya, jusqu'à la Syrie de son père, rude et inconnue pour lui.

L'intégrale de la série culte de Riad Sattouf.

Tirage unique.

Ex-libris exclusif inclus.

L'Arabe du futur, une jeunesse au Moyen-Orient (1978-2011) est une série de bande dessinée en six tomes, écrite et dessinée par Riad Sattouf. Elle raconte l'enfance et l'adolescence de l'auteur, fils aîné d'une mère française et d'un père syrien. L'histoire nous mène de la Libye du colonel Kadhafi à la Syrie d'Hafez al-Assad en passant par la Bretagne, du cap Fréhel à Rennes.

RIAD SATTOUF

GRAND PRIX DU FESTIVAL D'ANGOULÊME 2023

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Fauve d'or au festival d'Angoulême

Grand prix RTL de la bande dessinée

Los Angeles Times Graphic Novel Prize, États-Unis

Prix Sproing de la meilleure bande dessinée étrangère, Norvège

Prix d'excellence au Japan Media Arts Festival, Japon

Pingprisen de la meilleure série de bande dessinée internationale, Danemark Prix Urhunden, Suède

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Plus de 3,5 millions d'exemplaires vendus pour la série.

Traduit en 23 langues.

Ce volume réunit les trois tomes de Jérémie ainsi que les deux histoires courtes avec Jérémie parues dans Pilote et dans La Lettre. L'ensemble a été publié en noir et blanc, permettant de redécouvrir le personnage truculent qui a révélé Riad Sattouf au grand public. L'humour de l'auteur, grinçant et incisif, fonctionne admirablement !

Jérémie vit comme dans un rêve : installé avec la ravissante Honorine, il emménage dans la maison familiale plutôt cossue. Bien dans son temps et dans sa peau, Honorine suit des cours de pilotage et roule en Smart. Jérémie appelle même Honorine "ma chérie". Bref, ces deux-là nagent dans le bonheur… À moins que ce rêve ne soit finalement qu'une nouvelle angoisse existentielle de Jérémie ?!!

Notre héros, sollicité par Libération pour son aventure de l'été, propose une formidable idée de reportage : la naissance des cigales aux États-Unis. Le voilà donc à New York avec son copain Mollet — venu travailler pour Spielberg et finalement recyclé serveur de cassoulet dans un restau français — et Lucie, une vague copine plutôt acariâtre, qui s'intéresse à lui quand elle est suffisamment bourrée pour le trouver attractif, ou quand il paie l'addition du Michael Jordan's Steak House : mille balles le steack-nouilles + le Chardonnay, un vin qui marche bien là-bas. Donc, cet été dans Libération, on a découvert les aventures de Riad Sattouf en Amérique — en noir et blanc, alors que là, c'est en couleurs. Résultat : une balade exotique including les moeurs des Français de New York et de quelques autochtones célèbres, ainsi que la visite des lieux sacrés, comme Ground Zéro (du grillage avec rien au milieu) et Park Avenue, où Riad rêve d'emménager, malgré les nuisances inhérentes : "Va falloir dire à Julia Roberts d'arrêter de tirer la chasse d'eau à partie de 22h". Pourquoi "No Sex in New York" ? Parce que le mot "sex" fait vendre, même avec "no" devant. En effet, les copains fantasment beaucoup mais concrétisent peu, et il est aussi coton de trouver l'âme soeur à New York qu'au camping de La Roche du Bourg. Ce qui fait de cette virée new-yorkaise une galère hilarante et touchante, bourrée de détails poétiques — comme les effets laxatifs des "Chicklets Gum" — sans la moindre cigale. Né en 1978 d'un père syrien et d'une mère française, Riad Sattouf partage son enfance entre Algérie, la Libye et la Syrie, où il passe dix ans. Après une éducation musulmane dans une école de village, il est parachuté en France et découvre l'Occident. Il découvre aussi qu'il n'a aucun succès avec les filles, ce qui lui laisse du temps pour dessiner. Néanmoins pourvu d'un Bac, il poursuit des études d'arts appliqués, puis de cinéma d'animation aux Gobelins, à Paris. Période pendant laquelle il réalise une série de BD pour Delcourt, et des illustrations pour divers éditeurs du rayon jeunesse. En 2002, il entre chez Dargaud avec Les Pauvres Aventures de Jérémie, et récolte en 2003 le Prix Goscinny du scénario pour le tome 1, Les Jolis Pieds de Florence.

Le pays de la soif, c'est le camping de la Roche du Bourg, où Jérémie, et ses copains Sandrine et Jean-Jacques Moselle passent leurs vacances. Et cette fois-ci, c'est sûr, ils vont faire un malheur !

Tandis que Jérémie poursuit de ses assiduités une jeune Allemande en se faisant passer pour un rebelle romantique, Jean-Jacques se lance en loup solitaire à la conquête de la mère de cette dernière… Un deuxième tome désopilant où Riad Sattouf fait montre d'un humour dévastateur, féroce et jubilatoire !

C'est l'été… Une chaleur caniculaire s'étend comme une couverture moite sur Paris, recouvrant d'une fine pellicule de sueur tout ce qui a encore le courage de se trémousser sous le soleil. Jérémie et Jean-Jacques ne font pas exception. Avachis à la terrasse d'un café, ils reluquent tout ce qui porte jupe et qui passe devant leurs yeux concupiscents, en attendant que la sœur de Jean-Jacques, Sandrine, les rejoigne enfin pour partir en vacances.

C'est que par ce temps-là, on n'est bien que sur la plage, et nos trois amis prennent la route pour le camping de la Roche du Bourg, sur la côte d'Émeraude. Mis à part un chien écrasé et un accident de voiture avec un dealer qui roule en Mercedes Benz, le voyage se passe relativement bien. Les voici qui arrivent sur la terre promise : le camping, sa plage, ses nanas !

Et là, horreur, celui qui les accueille n'est autre que Jean-Charles Bélier, leur bête noire lorsqu'ils étaient au collège de Montempoivre (1990-1993). Une brute, un bourreau qui les a persécutés à grand renfort de "Meurthe et Moselle" et de "Chibouz, fils de bouse ! ! ". Vidage de cartable, vexation devant les filles, il ne leur avait rien épargné. Que vont-ils faire ? Se venger ? Non, il est beaucoup moins risqué de draguer les minettes.

Et pour ça, Jérémie a un plan. Car ils n'ont plus le droit à l'erreur, surtout qu'à côté de leur tente vient de s'installer un couple d'Allemands avec leurs deux enfants, dont une jeune fille qui ne laisse pas Jérémie indifférent…

Sorte de Grand Duduche frustré, serial looser universel, Jérémie rentre avec cet album dans la catégorie des grands anti-héros de la bande dessinée d'humour, et Riad Sattouf dans celle non moins illustre des grands observateurs des petites misères humaines. Féroce et drôle !

Les copains, le boulot, les amours. Surtout les amours.

Côté boulot, Jérémie (une sorte de Duduche 2003) œuvre chez Concept Video Games. Jean-Jacques rame dans la BD et Sandrine vend des viennoiseries au métro Robespierre. Et puis il y a Florence, qui tient l'accueil de Concept Video Games.

Côté amour, par un dimanche de pluie, Florence aborde Jérémie. Ça le trouble affreusement, car Florence a un truc qui le rend fou : ses pieds. Et aussi ses fesses quand elle se penche pour ranger des dossiers, mais surtout ses pieds.

Pourtant, rien n'est simple. Florence veut et Jérémie voudrait, mais Jérémie se noie dans ses maladresses pathétiques, jusqu'au moment où, enfin, il atterrit mort de trouille dans le lit de Florence. Et pourquoi voulait-elle tant sortir avec lui ? Parce qu'il est gentil et rigolo, et donc, capable de comprendre si elle lui dit qu'elle est frigide. Gros moment d'émotion : Jérémie ne sait pas ce que ça veut dire. Alors elle lui explique.

Désormais lancé dans la quête laborieuse de l'orgasme — Florence aimerait mieux qu'il la lâche, avec ses orgasmes —, Jérémie s'en va consulter le Pr Ollambébé, grand marabout de Barbès. Lequel gentil marabout lui livre une recette formidable, mais incomplète pour cause de descente de police assez brutale. (Ce qui nous vaudra une merveilleuse fin d'épisode.)

Il y a les amours des autres, aussi. Trop rapides pour Jean-Jacques (" On a à peine parlé deux mots et paf ") et jetables pour Sandrine (" C'est ma faute, t'es génial, on reste amis "), mais toujours touchantes.

Si on ajoute les galères de boulot, le hip-hop et les castagnes, on a le portrait d'une génération qui, comme les précédentes — mais avec son propre langage, hilarant de vérité — patauge dans la méthode " erreurs et tâtonnements ". Le tout porté par un dessin craquant et un humour aussi percutant que sensible.

Si bien que Riad Sattouf (copain d'atelier de Sfar et Blain, lauréat du Prix Découverte au festival de Chambéry) confirme son talent avec une série qui s'annonce particulièrement novatrice et attachante.

Le concert de Woodstock n’a pas eu lieu à Woodstock, mais à Bethel, à 100 kilomètres de là. Rien n’était prêt pour la marée humaine qui déferle ce weekend-là : pénurie de nourriture et d’eau, toilettes impraticables, pluies diluviennes, état d’urgence déclaré, artistes capricieux et imprévisibles… Et pourtant ce fut un festival qui marqua l'Histoire. Pour un demi-million de jeunes, ce fut l'événement de leur vie. Voici l’odyssée de quelques-uns d’entre eux.