Résultats de recherche pour 'MR TAN AND CO' (3484)

*Gotlib, l'oeuvre dessinée - 1968*, coédité avec Dargaud, s'inscrit dans une collection ambitieuse : celle de l'intégrale chronologique de tous les récits et dessins publiés par Gotlib.

Ce second volume couvre l'année 1968.

Il est composé de planches de la Rubrique-à-brac et Gai Luron. À partir de 1968, Gotlib sort de son âge Pilote et commence à affirmer son humour absurde. Il poursuit les Dingodossiers, en tandem avec René Goscinny. Mais Goscinny arrête en cours de route, et Gotlib continue seul : le ton devient plus personnel, plus loufoque, moins scolaire . Il développe surtout la Rubrique-à-brac, une série de gags en planches, pseudo-pédagogiques, pleines de digressions absurdes et de running gags (Newton et sa pomme, le hamster, la coccinelle qui commente).

C'est un énorme succès : Gotlib devient une vedette de la BD d'humour.

*Gotlib, l'oeuvre dessinée - 1967*, coédité avec Dargaud, inaugure une collection ambitieuse : celle de l'intégrale chronologique de tous les récits et dessins publiés par Gotlib.

Ce premier volume couvre l'année 1967, une période charnière où Gotlib, alors en tandem avec René Goscinny, signe les *Dingodossiers*, prémices de son humour absurde, tout en continuant d'écrire *Gai-Luron*, personnage flegmatique devenu culte. Chaque page de cette intégrale est un témoignage de son inventivité, de sa maîtrise du gag visuel et de son regard d'auteur déjà en rupture avec les codes de l'époque. L'ensemble est reproduit en suivant la volonté de l'époque de son auteur et est agrémenté de nombreux dessins et illustrations jamais publiés en album

Juste à côté de l’empreinte du premier pas humain sur Mars, on a assassiné la fille de la milliardaire Evelyne Xurk, à la tête de la colonie EQUALITIX. Serait-ce un coup de Brandon More, l’autre milliardaire installé sur la planète rouge, qui a lancé simultanément une colonie concurrente, MARS & MORE ?

La compétition entre les deux équipes est féroce depuis le premier jour, et ils sont prêts à tout pour rentabiliser leur investissement et faire triompher leur vision du monde… extraterrestre. Car le gros enjeu de cette installation sur Mars est de convaincre le plus de Terriens possibles de venir à leur tour habiter à plus de 60 millions de kilomètres de leur lieu de naissance… Pour cela, la colonisation est une sorte d’immense télé-réalité censée faire la pub des colonies.

Bref, vous l’aurez compris, où qu’elle soit, l’humanité fait bel et bien n’importe quoi.

Prix spécial du jury

Animan est un album de bande dessinée relatant la vie de Francis, alias Animan, en histoires courtes et humoristiques qui se suivent. Le principe est inspiré de la série télévisée Manimal des années 1980, où un homme se transforme en animal pour résoudre des enquêtes.

Les histoires ne racontent pas seulement des enquêtes mais aussi la vie d’Animan, sa rencontre et ses combats avec son ennemi juré, Objecto.

Nom : Léon.

Situation amoureuse : compliquée.

Chanson du moment : Coquillages et crustacés.

Monsieur Léon aime sa colocataire, mademoiselle Sophie. Et elle, que ressent-elle ? Difficile à dire. Qui est cet inconnu avec lequel elle part en week-end au bord de la mer ?

Allez Léon, secoue-toi !

L'amour est une croisière : si on arrive trop tard, on reste tout seul, sur la plage, abandonné. Une seule chose à faire... sortir le grand jeu, et offrir à Sophie les plus belles des vacances.

Mais partir en voyage, c'est difficile. Presque autant que d'avouer ses sentiments.

Baffo-Pratt, ou la rencontre de deux esprits libres.

Les poèmes d'un des plus grands écrivains vénitiens sublimés par les dessins d'Hugo Pratt

Considéré comme l'un des écrivains vénitiens les plus importants du XVIIIe siècle, Giorgio Baffo (1694-1768) occupa une place de notable dans la République de Venise (il en fut à la fois un magistrat et un sénateur) tout en célébrant dans ses écrits Venise et la jouissance des corps. Poète et philosophe libertin : un tel homme ne pouvait que susciter l'intérêt d'Hugo Pratt, qui se pensait plus volontiers vénitien qu'italien, qui accompagne ici les visions érotiques du poète d'aquarelles inspirées de quelques-unes des femmes qu'il a lui-même connues.

Les derniers livres d'Yves Bonnefoy (1923-2016) expriment son désir de transmettre le legs de la poésie par-delà la mort. "Lègue-nous de ne pas mourir désespéré", lit-on dans L'heure présente (2011). Quant à L'Écharpe rouge (2016), c'est un "livre de famille" testamentaire en même temps que l'histoire d'une vocation : "Il se trouve que j'étais apte à me vouer à l'emploi disons poétique de la parole..." La Pléiade fut pour Bonnefoy l'occasion de porter sur son oeuvre un regard ordonnateur. Il choisit le titre du volume, Œuvres poétiques, sans céder sur son désir de faire figurer au sommaire quelques textes brefs que l'on qualifierait spontanément d'essais. Le plan serait chronologique. Alors que certaines éditions antérieures associaient des livres ou des recueils relevant de temporalités différentes, il a défait ces "recueils de recueils" pour revenir au plus près des dates des éditions originales. Le grand recueil de 1987, par exemple, Récits en rêve, a éclaté, sans que se perde l'expression récits en rêve, qui désigne chez Bonnefoy une inspiration essentielle ; elle apparaît désormais en sous-titre de certains livres. Tous les livres ou recueils poétiques, vers, prose, ou vers et prose, sont présents. Bonnefoy ne se reniait pas ; il a souhaité donner dans les appendices quelques textes rares, bien qu'ils soient désormais loin de lui. Il a voulu aussi que soit présente son oeuvre de traducteur, de Shakespeare à Yeats, de Pétrarque à Leopardi. Enfin il a ouvert à ses éditeurs les portes de son atelier. Ses manuscrits ont pu être consultés. Ils sont utilisés En marge des oeuvres, où l'on trouvera quelques textes et fragments inédits.

Octobre 1899. Joseph Conrad redoute la stérilité : «Il n'y a rien à montrer finalement. Rien ! Rien ! Rien !» Il se croit guetté par le néant, alors qu'il n'écrit que des chefs-d'œuvre. Six mois plus tôt, Au cœur des ténèbres a commencé de paraître en revue ; la rédaction de Lord Jim sera achevée l'année suivante ; Typhon suit de près. De quoi Conrad se méfie-t-il donc ? Des «obscures impulsions» de l'imagination. «Je veux considérer la réalité comme une chose rude et rugueuse sur laquelle je promène mes doigts. Rien de plus.» Il lutte pour rester à la surface, mais il a beau s'en défendre, les joyaux de son œuvre viennent des profondeurs. Né en Ukraine polonaise, sous domination russe, puis «adopté par le génie de la langue» anglaise, Conrad sillonne les mers durant une vingtaine d'années. Il a trente-sept ans quand paraît son premier roman. Son œuvre est impensable sans cette première vie passée à naviguer. Il s'est pourtant insurgé contre l'étiquette de «romancier de la mer» qu'on lui accolait. Ses navires sont surtout des dispositifs expérimentaux concentrant, dans un huis-clos en mouvement, les expériences humaines les plus aiguës. Fidèle au «plaisir de lire», on objecterait à bon droit que Conrad est malgré tout un romancier d'aventures. Il est vrai que ses personnages sont tantôt confrontés à des tempêtes formidables, tantôt à une «immobilité mortelle». ll leur arrive encore de trouver une mort brutale dans des contrées hostiles. Mais cela ne fait pas de l'œuvre romanesque de Conrad un divertissement épique. Si l'héroïsme y est souvent introuvable, on y rencontre en revanche la trahison, l'enfer des âmes folles et l'impossible rachat. Sans oublier l'absurdité de la condition humaine. Au-delà de ses thèmes, la modernité de l'œuvre de Conrad tient à l'extrême audace de la narration. Ses romans sont portés par des voix - celle de Marlow, bien sûr, mais ce n'est pas la seule -, et les récits sont savamment entrelacés, déjouant ainsi le piège des continuités arbitraires. Son œuvre aussitôt traduite en France suscita l'engouement. Chose rare, La NRF lui consacre un numéro d'hommage quand, en 1924, il disparaît. L'année précédente, la même revue avait célébré Proust. Cest dire l'importance qu'avait déjà Conrad pour ses

contemporains les plus avertis. Aujourd'hui plus que jamais, il est «l'un des nôtres». Depuis Le Nègre du «Narcisse» (1897), manifeste artistique dont l'ambition est de pouvoir justifier son «existence à chaque ligne», jusqu'au plus grand roman (ou «confession») de la dernière période, La Ligne d'ombre (1917), ce volume propose une traversée des trois décennies couvertes par son œuvre. Chaque escale est indispensable. On regarde parfois vers la mer, parfois vers la terre, parfois dans les deux directions. L'intranquillité conradienne demeure inébranlable dans la tourmente. Bienheureux les lecteurs qui en feront leur boussole.

Ce volume contient : Le nègre du « Narcisse » - Lord Jim - Typhon - Au cœur des ténèbres - Amy Foster - Le Duel - La Ligne d’ombre.

« Ressac et silence », réalisé par la photographe Aïcha Dupoy de Guitard et le poète Jean Lavoué, est un livre qui mêle images et textes dans une même méditation autour de la côte sauvage en Bretagne. Les photographies dialoguent avec une écriture de courts poèmes méditatifs de sept à dix vers pour explorer le lien entre le rivage et l'océan. Le motif du ressac — ce mouvement répétitif des vagues — devient une image de l'inscription du temps dans l'espace, tandis que le silence ouvre à la contemplation et l’écoute. L’ensemble compose une œuvre sensible, où se croisent les œuvres d’un royaume secret — des roches et des falaises comme sculptées par la marée et le vent —, cherchant à saisir la part du sacré « là où la mer conteste la rive ».

Avec sa silhouette svelte et ses beaux yeux noirs, Babe Paley est la plus recherchée des « Cygnes de la Cinquième Avenue », ces femmes de la haute société new-yorkaise des années 1950. Son atout, indéfinissable, est son style. Celle qui incarne l'élégance et ne fréquente que l'élite, des Stuyvesant aux Vanderbilt, fait souvent la une de Vogue, ajoutant une touche glamour à un tableau déjà parfait.

Mais ce que personne ne voit, c'est le sentiment de solitude qu'elle laisse dans son sillage, en dépit de sa fortune, de ses nombreuses résidences, de ses enfants, de son mari riche et puissant. Jusqu'au jour où Truman Capote surgit dans sa vie.

Leur amitié est instantanée et fulgurante. Babe trouve chez l'écrivain prodige, aussi génial qu'extravagant, la passion qui manquait à sa vie. Grâce à elle, Truman accède à cette haute société qui le fascine tant. Mais aussi à ses secrets, ses rumeurs et ses scandales, y puisant son inspiration, au risque de trahir son amitié avec Babe...

« Melanie Benjamin raconte avec un talent inégalable l'histoire de celles qu'on appelait les "Cygnes" - les femmes les plus en vue de la haute société new-yorkaise des années 1950 - et l'amitié scandaleuse et stupéfiante entre le légendaire écrivain Truman Capote et la fascinante femme du monde qu'était Babe Paley. »

The New York Times

« Un formidable tableau de la haute société new-yorkaise des années 1950, fascinante, étincelante mais aussi scandaleuse. »

Chicago Tribune

La seule édition intégrale des textes érotiques de Guillaume Apollinaire, agrémentés d'une préface et de notices.

En 1934, soit seize ans après sa mort, paraissent – sous le manteau –

Les Œuvres érotiques complètes de Guillaume Apollinaire

. Cet ouvrage constitué de trois tomes comprenait

Les Onze Mille Verges, Les Exploits d'un jeune Don Juan

et

Poésies

. Il n'a jamais été réédité tel quel depuis.

Hormis les poésies où le génie d'Apollinaire dépasse tout entendement, le texte phare demeure incontestablement

Les Onze Mille Verges

, jugé " plus fort que le marquis de Sade ". Les pérégrinations du prince Vibescu sont ponctuées de scènes particulièrement inconvenantes, décrivant dans une " joie infernale " toutes les facettes de la sexualité avec une volonté évidente d'éclectisme : sadisme, masochisme, ondinisme, onanisme, saphisme, vampirisme et surtout surréalisme qui, sublimant la crudité du récit, transcende l'humour placé au tout premier plan. Avec Apollinaire, la question est désormais posée : tout compte fait, l'Enfer ne serait-il pas joyeux ?

Voici donc l'intégralité des textes érotiques de Guillaume Apollinaire, ce précurseur de toutes les avant-gardes, augmentés d'analyses permettant de rendre accessible et de clarifier cette œuvre licencieuse, reconnue comme la plus marquante du XXe siècle, ainsi que des illustrations de l'édition originale, de Berthommé de Saint-André.

1979. Paolo et Luisa prennent le même bateau, chacun de son côté, pour se rendre sur l’Île. Mais ce n’est pas un voyage d’agrément, car c’est là que se trouve la prison de haute sécurité où sont incarcérés le fils de Paolo et le mari de Luisa. Ce dernier est un homme violent qui, après un meurtre commis sous le coup de la colère, a également tué un surveillant en prison, tandis que le premier a été reconnu coupable de plusieurs homicides politiques sur fond de révolution prolétarienne. L’homme et la femme ne se connaissent pas, Paolo est professeur de philosophie, mais il n’enseigne plus ; Luisa, elle, est agricultrice et élève seule ses cinq enfants. À l’issue du voyage et de la brève visite qu’ils font au parloir de la prison, ils ne peuvent repartir comme ils le devraient, car le mistral souffle trop fort. Ils passent donc la nuit sur l’Île, surveillés par un agent, Pierfrancesco Nitti, avec qui une étrange complicité va naître. Pour ces trois êtres malmenés par la vie, cette nuit constitue une révélation et, peut-être aussi, un nouveau départ. Avec Plus haut que la mer, Francesca Melandri livre un deuxième roman incisif et militant, une superbe histoire d’amour et d’idées qui est aussi une subtile réflexion sur le langage, celui de la politique et celui du monde dans lequel nous vivons.

Avec Plus haut que la mer, Francesca Melandri livre un deuxième roman incisif et militant, une superbe histoire d’amour et d’idées qui est aussi une subtile réflexion sur le langage, celui de la politique et celui du monde dans lequel nous vivons.

Un sauna gay du Nord de la France. Il y a douze ans, Lucien en tenait la caisse, lavait les serviettes, nettoyait les arrière-cours du désir. Il y revient en client et, de l'ouverture jusqu'à minuit, observe et participe à toutes sortes d'ébats, de cabines en jacuzzi, d'effleurements en partouzes, rencontrant de nouveaux amants, retrouvant des amis, discutant, fantasmant.

Ce récit moderne et puissant est la chronique sensible d'un lieu et de ceux qui s'y rendent : hommes pressés de l'heure du déjeuner, garçons en bande de fin d'après-midi, solitaires en quête de contacts. L'auteur relate la sexualité sans tabou, mais interroge aussi la communauté gay, la solidarité, et surtout le plaisir d'être ensemble, le temps d'une célébration des peaux et des corps.

Sur la rive anatolienne du Bosphore, une vieille dame est brutalement expulsée de son logement. Il s’agit de Leyla, la descendante ruinée d’une grande famille stambouliote. Elle fut propriétaire d’un yali, une des ces magnifiques demeures au bord de l’eau, avant de ne plus occuper qu’une petite dépendance située sur le terrain de son ancienne propriété. Quand Omer qui possède à présent le yali met fin à cet arrangement, elle est secourue et accueillie par Yussuf, le fils de l’ancien jardinier de sa famille devenu journaliste. Elle le suit dans un quartier moderne et cosmopolite d’Istanbul où elle découvre le monde des artistes et des marginaux aux côtés la compagne de Yussuf, Roxy - de son vrai nom Rukiye -, qui est chanteuse de hip-hop. Malgré une hostilité initiale, une vraie amitié se noue progressivement entre les deux femmes. Puis, quand l’ancien yali de Leyla est vidé de ses meubles, l’histoire familiale ressurgit grâce à la découverte d’une photo révélant la ressemblance troublante de la vieille dame avec un officier britannique. Leyla serait-elle issue d’une union illégitime entre une Ottomane et un Anglais ? Lorsqu’elle rencontre le père du nouveau propriétaire, ce ne sont plus ces questions du passé mais bien le comportement d’Omer qui fait débat. En se confiant ainsi, Leyla ne sait pas qu’elle va provoquer un tout autre drame… Avec un sens du romanesque très marqué, ce nouveau roman de Livaneli exploite toutes les couleurs d’une société où cohabitent des couches sociales aussi diverses que l’ancienne aristocratie ottomane, le monde des nouveaux riches et les Turcs revenus de l’immigration en Allemagne. La maison de Leyla prouve une nouvelle fois le grand talent de conteur de l’auteur turc.

Ce nouveau roman de Livaneli exploite toutes les couleurs d’une société où cohabitent des couches sociales aussi diverses que l’ancienne aristocratie ottomane, le monde des nouveaux riches et les Turcs revenus de l’immigration en Allemagne. La maison de Leyla prouve une nouvelle fois le grand talent de conteur de l’auteur turc.

Les librairies ne sont pas des commerces comme les autres. Si toutes se doivent d'avoir en rayon les derniers romans à la mode, l'essai dont on parle et le livre pratique censé révolutionner nos vies... toutes font des choix. La librairie est bien plus qu'un espace de vente, c'est un lieu de vie, de rencontres, d'échanges. Autant de boutiques, autant d'ambiances. Ce qui fait la librairie, c'est surtout le ou la libraire : on vient pour sa connaissance des fonds, sa capacité à trouver le livre improbable, celui qui fera oublier toutes les misères du monde ou rougir de plaisir la grand-mère ou la belle-soeur... Voyage dans ces "maisons de la lecture", jardins aux mille trésors, en compagnie de Guy de Maupassant, Honoré de Balzac, Louis-Sébastien Mercier, Adrienne Monnier, Sylvia Beach, Jean-Pierre Siméon, Dominique Lapierre, François Maspero, Miguel Bonnefoy, Pierre Lepape, Daniel Pennac, Sylvain Tesson et bien d'autres...

Elles disent le frémissement de l’attente et les pensées qui s’égarent, les corps qui se frôlent et la peau qu’on effleure, les lèvres qui s’entrouvrent, les souffles qui se mêlent. L’explosion du soleil dans la nuit des solstices. La solitude aussi. Sans omettre les tabous qui volent en éclat, la belle échappée du carcan patriarcal, l’insoumission et la liberté d’être. Pendant longtemps, trop longtemps, l’érotisme fut l’apanage des hommes qui se dédouanaient en affirmant chanter les femmes comme personne ne l’avait fait avant eux. C’était hier. Aujourd’hui, le désir s’écrit au féminin, et au pluriel tant sont nombreuses les voix qui lui offrent une langue, un corps. « L’endroit le plus érotique d’un corps n’est-il pas là où le vêtement bâille ? », s’interrogeait Roland Barthes. On pourrait en dire autant d’un livre comme celui-ci. Entrebâillez-le : 69 femmes de notre temps et 8 voix de la poésie classique vous y attendent pour une fête à mots ouverts.

Ce nouveau volume des haïkus propose de renouer avec la tradition du poème court japonais à travers une sélection de 60 haïkus et estampes exclusivement consacrés à la ville. Admirez ses multiples formes et laissez-vous aller à quelques déambulations : des petites ruelles chargées d’histoire à l’architecture remarquable de Tokyo ou de Kyoto, laissez-vous guider par les odeurs des échoppes et les cris des marchands, rencontrez les habitants, appréciez le silence des temples et le calme des jardins, et admirez les variations infinies de lumières et de couleurs qui transforment les lieux à mesure que le temps s’écoule. Un recueil de textes poétiques et délicats auxquels se mêlent des estampes anciennes, célèbres dans le monde entier, et des œuvres plus modernes du mouvement shin-hanga, pour dire toute la beauté des villes japonaises dont l’âme se situe à la frontière entre tradition et modernité.

Olivier Grondeau est un voyageur épris de liberté qui, depuis des années, voyage en autostop, sans téléphone, avec un grand sourire et peu de moyens. Il était en route vers Lahore et avait le projet d’aller fêter la fin d’année sur une plage indienne. Mais un matin, dans une auberge de Chiraz en Iran, Olivier Grondeau est arrêté sans explication par quatre policiers et il est transféré pour des interrogatoires dans les locaux gérés par le Renseignement. Une détention au secret, une garde à vue sans légalité. Il est accusé de collecter des informations pour des pays étrangers, alors qu’explose dans le pays le mouvement « Femme, Vie, Liberté ». On lui passe un uniforme bleu à rayures et on l’enferme dans une cellule exiguë. Personne n’a été averti de son arrestation, ni l’ambassade de France, ni sa famille. La première expression en persan qu’il y apprend est Fekr nakon “Ne réfléchis pas”. Privations, silence, peur savamment entretenue : voilà ce qui se passe quand la vérité ne compte plus. Pour survivre, ce passionné de littérature mobilise alors tout ce qui peut lui apporter de la lumière, la poésie persane comme les chansons de Britney Spears. Il se projette mentalement des films aimés. Au coeur de l’enfermement, il cultive les gestes de survie : écrire chaque jour un mot de Nerval, convoquer chaque nuit un.e ami.e en rêve. Dans ces conditions, l’imaginaire est aussi une forme de transgression.

Ce livre dépasse le simple témoignage. Par la précision de sa langue, par la musique qui habite les souvenirs d’Olivier autant que sa plume, par sa manière de transformer le dérisoire en symbole d’espoir, par les portraits émouvants de ses codétenus, Olivier Grondeau nous offre une oeuvre littéraire à part entière, parmi les meilleurs récits d’enfermement. À travers une expérience si singulière, il touche des thèmes universels : la liberté, la peur, la survie, l’identité, la force de l’art. Et nous offre une plongée exceptionnelle au coeur des prisons iraniennes. Un texte comme un appel à croire, même dans l’ombre, que quelque chose en nous refusera toujours de céder.

Déborah Garcia dévoile une nouvelle facette de l'intime et de la résilience : la chute, la transformation et l'envol.

Avoir " un morceau de coeur en plus ", c'est avoir fait un travail sur soi. On ne revient pas à l'état initial, on vit plus grand, on aime plus fort.

Ce morceau de coeur en plus, c'est aussi ce supplément de sensibilité qui peut devenir un trésor.

Plus autobiographique encore que *Tous mes hasards se ressemblent* , ce recueil est un compagnon racontant la chute et l'élan, à la croisée de la poésie et du texte d'inspiration.

Également chez Pocket : *Tous mes hasards se ressemblent* .

*Rim Battal s'intéresse aux corps, aux sexualités, à la maternité, aux rapports de pouvoir dans l'amour filial et plus largement à l'état actuel du monde.*

Dans *x et excès* Rim Battal questionne les discours dominants sur la sexualité , le couple et l'amour pour mieux en révéler les failles . Elle ouvre ainsi un espace de r éflexion sur l'art , où Cabanel et Mia Khalifa dialoguent avec Samuel Beckett et Grisélidis Réal.

- Dans *Pommes Girl* , lors d'une soirée, une femme rencontre un homme qui lui demande du feu. Elle n'a qu'une pomme, qu'elle croque toute la nuit. Alors que la musique se déchaîne, ils se tournent autour, parlent peu, mais opèrent de profonds mouvements qui s'accordent. Autant de miracles discrets qui pourraient ne jamais aboutir à la libération de leurs désirs .

Ethan Frome, dans une petite ferme du Massachusetts, est sous la domination de sa femme Zenobia, une mégère hypocondriaque qui dépense tout l'argent du ménage à soigner des maladies imaginaires. L'arrivée de Mattie Silver, une cousine de Zenobia, illumine la vie d'Ethan en lui apportant de la douceur e de la compréhension. Mais elle déchaîne la jalousie de la redoutable Zenobia, qui va réussir à chasser la jeune fille. En traîneau , Ethan va conduire Mattie à la gare. Ils comprennent alors qu'ils ont besoin l'un de l'autre. Ethan lance le traîneau contre un arbre, pour mourir avec Mattie. Mais au lieu de trouver la mort, ils sont cruellement mutilés. Ils vont passer le reste de

leurs jours sous le regard méchant de Zenobia. Edith Wharton, grande romancière, la meilleure disciple d'Henry James, a écrit avec cette tragique histoire l'œuvre la plus représentative de la littérature régionaliste de la Nouvelle-Angleterre.

Né en 1954 dans un milieu ouvrier, Dominique Sampiero, auteur du Rebutant (prix du Roman populiste 2003) et scénariste pour Bertrand Tavernier, est d'abord un poète à l'oeuvre musicale et ultrasensible. Réunissant quatre recueils, ce volume déploie une parole d'une profonde humanité, attentive aux vies fragiles et blessées, liant à un sentiment souvent tragique de l'existence la saisie contraire des lumières qui ourlent aussi nos jours ordinaires. Une oeuvre au lyrisme assumé, saluée notamment par le prix Robert Ganzo.

En route pour un tour du monde à bord de leur propre navire, Jack et Charmian London arrivent à Hawaï en mai 1907. Ils y découvrent, entre autres merveilles, le plaisir de surfer. Dans cet éloge fait de poésie et de précision technique, London pose notamment cette question : qu'est-ce qu'une vague ? Si la maîtrise de la matière est cruciale dans la pratique de ce sport, pour London, le secret du surf repose en réalité moins sur la force et la domination des vagues que sur une absence de résistance à leur déferlement, c'est-à-dire une forme de souplesse, d'abandon et d'humilité.

Dans un livre illustré très personnel, Charles Berberian revient sur son rapport au poétique. *La Cité des arbres bleus* se veut une invitation à entrer dans ce mystère indéfinissable qu'est la poésie.

Comment la poésie irrigue-t-elle nos vies ? Comment cette manière d'approcher le monde nous permet-elle de voir autrement un paysage, de revisiter un souvenir, de soulager une peine ou de pointer un instant banal qui, soudain, s'emplit de sens ?

Auteur de bande dessinée, musicien passionné, Charles Berberian est aussi un grand amateur de littérature et de poésie, aussi sensible aux calligrammes d'Apollinaire qu'aux visions de Desnos ou de Dylan. Dans *La Cité des arbres bleus* , il nous offre un récit très personnel, lumineux et jubilatoire, une balade bucolique au sein des carnets qui l'accompagnent jour après jour.

À travers ses aquarelles, ses croquis à la pointe fine ou même ses griffonnages au stylo quatre couleurs, il nous invite à guetter au quotidien ce quelque chose de mystérieux, d'indéfinissable, qui nous touche, nous chavire et nous enracine au plus profond de notre humanité.

En proie à de multiples doutes quant à son inspiration, Rainer Maria Rilke se promène sur les rochers du château de Duino, non loin de Trieste, quand il entend soudain une voix : “Qui donc, si je criais, m’écouterait dans les ordres des anges ?” Il tient là les premiers mots des *Élégies de Duino,* dont la rédaction s’échelonne de 1912 à 1922. Comment vivre avec la menace de la mort ? Comment accepter les limites de l’homme, qui n’est ni animal ni Ange ? L’amour peut lui offrir ce soupçon d’éternité. Et les figures les plus hautes de cette aspiration première seraient l’enfant qui connaît la mort précoce ou encore la femme à l’amour brisé, fuyant tout lien terrestre. En acceptant de se plier à sa condition terrestre, l’homme peut accepter la mort, condition de l’éternité.

L'Interzone.Un territoire qui ne figure sur aucune carte, situé quelque part entre New York et Tanger, dédale infini de rues semblable aux méandres du cerveau d'un drogué.Un lieu fantomatique, où se réfugie William Lee après avoir accidentellement tué sa femme. Persuadé d'être un agent secret au centre d'une gigantesque machination, Lee commence à rédiger des rapports pour le compte d'une mystérieuse corporation internationale, communiquant avec elle par l'intermédiaire d'une machine à écrire fort loquace qui se transforme volontiers en cafard...Vertigineuse descente aux enfers de la drogue - de toutes les drogues -, le chef-d'œuvre de William Burroughs est d'une veine à la fois terrifiante, macabre, et d'un comique presque insoutenable.

Au large de la Californie, sur une île inhabitée au cœur d'un archipel quasi inaccessible et livré aux caprices des vents, Miranda, jeune photographe spécialisée de la faune sauvage, découvre un monde parallèle aussi séduisant que terrifiant, où la menace vient tout autant de la spectaculaire hostilité de la nature que de l'étrange micro-communauté scientifique qui l'accueille. Abby Geni signe un premier roman comme un grand-huit des sensations, et pose un univers inoubliable, à mi-chemin entre David Vann et Laura Kasischke.

Après *Le Déversoir* , Arthur Teboul propose avec ce recueil un véritable manifeste pour une vie poétique.

" J'ai longtemps rêvé l'existence, au coeur de nos villes et de nos vies, d'un endroit protégé de la clameur du monde, du bruit et de la fureur, où l'on pourrait faire halte un instant.

Un endroit au coin de la rue où nous attendrait, derrière son bureau, un poète. On passerait sa porte pour s'asseoir un moment face à lui, le temps qu'il nous écrive un poème.

Nul n'aurait besoin de parler, notre seule présence suffirait.

On irait là-bas comme on va chez le fleuriste, le coiffeur ou le cordonnier, entre midi et deux ou après le travail. Dans les grandes et les petites occasions. "

A. T.

" Un très, très beau livre qu'on a envie d'offrir. " Léa Salamé, France Inter

" La surprise est à chaque page. Et, aucun doute, ça embellit la vie ! " *La Voix du Nord*

Également chez Pocket : *Le Déversoir* .

Milwaukee, début des années 1930, à quelques encablures de Chicago. Hicks McTaggart, ancien briseur de grève devenu détective privé, se voit confier une mission d'apparence routinière : retrouver l'héritière d'une grande fortune de l'industrie fromagère qui a fugué avec un clarinettiste de swing. Lassé des affaires conjugales, Hicks préférerait enquêter sur la retentissante explosion d'un camion d'alcool de contrebande au bord du lac Michigan, car la fin de la Prohibition approche et des heures sombres s'annoncent. Mais Hicks n'échappera pas à sa mission initiale, et le voilà embarqué sur un paquebot transatlantique, pour finalement atterrir en Hongrie, bien loin de son cher Milwaukee et des pistes de danse et de bowling qu'il affectionne tant. Bientôt le FBI s'en mêle, suivi par la mafia, les nazis, des agents soviétiques, le contre-espionnage britannique, des praticiens du paranormal ou encore des motards hors la loi... alors que Hicks ne cesse d'éprouver cette persistante impression qu'on le mène partout en bateau. Sur un tempo grisant, ponctué d'argot d'époque et de parodies musicales, Thomas Pynchon prend pour la première fois pour décor les États-Unis de l'ère du jazz et l'Europe de l'entre-deux-guerres, dans un monde qui s'apprête à basculer. Mission de l'ombre dynamite les codes du roman noir pour mieux nous confronter à la montée du fascisme dans nos sociétés et esquisser des lignes de fuite tous azimuts.

« Alors, dans le roulis du bateau, au rythme des flots et des gémissements, l’enfant naquit.

Une fille.

Petite chose silencieuse au départ, jusqu’à ce que, d’un coup sec, l’air salé pénètre ses poumons.

Elle est née de la mer. Elle ne m’appartiendra jamais vraiment. On lui donna le nom de Amal, qui signifie “espoir”.

Quelques heures plus tard, le navire entrait dans le port de Beyrouth. Personne à bord ne savait encore que ce nourrisson bercé par les vagues porterait plus tard le nom d’Asmahan, et que sa voix, grave et troublante, ferait vibrer tout un monde. Il arrive que les océans enfantent des voix que la terre ne peut retenir longtemps. »

Qu’il s’agisse d’Asmahan, chanteuse devenue espionne, de l’admirable Malala, militante pour les droits des femmes, de Horra, souveraine et corsaire redoutée, ou de Shagarat, première femme sultane d’Égypte, Gilbert Sinoué retrace quatorze destins de femmes d’Orient, réelles ou légendaires, avec son prodigieux talent de conteur.

Gilbert Sinoué, né au Caire en 1947, est à la fois écrivain et historien. Auteur de nombreux romans, essais et biographies, il a notamment publié *Le Livre de Saphir* (prix des Libraires 1996), *Les Silences de Dieu* (Grand Prix de littérature policière 2003) et *Des jours et des nuits* (2001), adapté en série télévisée sur France 3 avec Stefan Freiss et Caterina Murino.

Éperdument amoureux, Eitan et Wahida tentent de résister à la réalité historique à laquelle ils sont confrontés.

Mais les choses tournent mal sur le pont Allenby, entre Israël et la Jordanie : victime d'une attaque terroriste, Eitan tombe dans le coma. C'est dans cet espace-temps suspendu qu'il reçoit la visite forcée de ses parents et de ses grands-parents, alors que les chagrins identitaires, le démon des détestations, les idéologies torses s'enflamment et que les oiseaux du malheur attaquent en piqué le coeur et la raison de chacun.

Que sait-on des secrets de sa famille, de quels revers de l'Histoire et de quelles violences sommes- nous tous les héritiers ? Si l'on naît dans le lit de notre ennemi, comment empêcher que l'hémoglobine en nos veines ne devienne une mine antipersonnel ?

Le carrefour des Cinq Rues, qui donne son nom à l’un des quartiers les plus fréquentés de Lima, est ici le décor d’une brillante comédie de mœurs aux multiples rebondissements, dont le centre étoilé est occupé par un gigantesque scandale politique, médiatique et sexuel. Quelques photos compromettantes, un maître chanteur, un crime crapuleux : la presse à sensation ne pouvait rêver mieux. Le respectable et riche ingénieur Enrique («Quique») Cárdenas, mais également des figures de la finance, du show-business et même des plus hautes instances du pouvoir se retrouvent éclaboussés par cette affaire. Une vaillante journaliste surnommée «la Riquiqui» va essayer de démêler le vrai du faux, dans une enquête où l’on croise aussi un poète malheureux, un sulfureux directeur de magazine people et le chef de la police politique du dictateur Fujimori. En coulisses, loin des rumeurs qui parcourent la ville, l’épouse de l'ingénieur Cárdenas et sa meilleure amie ouvrent un rideau indiscret révélant l’autre affaire derrière l’affaire, celle qui peut-être ne sortira jamais sur la place publique et dont nous, lecteurs, les seuls témoins, devrons garder le secret.

Le carrefour des Cinq Rues, qui donne son nom à l’un des quartiers les plus fréquentés de Lima, est ici le décor d’une brillante comédie de mœurs aux multiples rebondissements, dont le centre étoilé est occupé par un gigantesque scandale politique, médiatique et sexuel.

À trente ans, Lynette cumule les petits boulots tout en suivant de laborieuses études de comptabilité et en s'occupant de son frère trisomique, Kenny, négligé par leur mère. Les sacrifices de la jeune femme ont un seul objectif : obtenir le prêt bancaire qui lui permettra de racheter leur maison de Portland. Face à la flambée des loyers et à la gentrification, c'est sa dernière chance de se procurer la sécurité dont elle n'a jamais bénéficié. Si elle dispose de fonds, sa mère doit l'aider à réunir la somme nécessaire. Mais loin d'honorer sa promesse, cette dernière entraîne Lynette dans une spirale infernale.

Un rythme effréné, une écriture nerveuse et une héroïne poignante : dans une Amérique rongée par le profit et l'exclusion, Willy Vlautin nous fait vivre, deux jours et deux nuits durant, la lutte effrénée d'une femme contre la fatalité, dans ce sixième roman où la force vitale s'oppose à l'injustice.

Une odyssée sombre et violente, autant qu'une parabole de l'*American Dream*, adaptée à l'écran par Netflix.

Une femme et un homme attendent la naissance de leur enfant.

Et tandis qu'ils l'attendent, ils se demandent comment ils le protégeront de tous les périls du monde.

Puis l'enfant naît, grandit, est adoré, apprend ce qu'un enfant doit savoir et ce qu'il doit savoir faire.

Et il grandit encore.

Son père et sa mère se séparent. Il vit tantôt avec l'une et tantôt avec l'autre.

Et plus il grandit, plus il se révolte.

Et il devient la voix terrible qui dit tous les mensonges, tous les arrangements, tous les

renoncements et toutes les failles des deux êtres qui l'ont enfanté.

Et l'on ne sait plus du tout comment lui parler ni quoi lui dire.

Et l'on ne sait même plus qui il est, cet enfant qu'on avait fait, et qui échappe maintenant

à toutes les protections qu'on avait prévues pour lui, et qui échappe à tout.

*Le sujet de cette pièce, cette histoire très universelle d'un enfant et de ses parents, est pour beaucoup une affaire de langages. Il y a autant de langues qu'il y a de relations dans nos vies : celle que l'on parle en famille, et qui change à mesure que l'enfant fait l'apprentissage du langage (et qui les premières années, est d'une invention incomparable), celles de l'école, qui diffèrent en classe et dans la cour, celles aussi que l'on se crée avec chacun de nos amis et de nos amours, et aussi la langue que l'on se parle à soi-même.*

Depuis qu’elle a résolu un crime, Juno s’ennuie ferme dans le village perdu d’Inkbury où elle s’est installée. Jusqu’au jour où Phoebe, sa meilleure amie, reçoit une invitation… à son propre enterrement ! Une très mauvaise blague ?

L’avertissement vire au drame quand le facteur meurt sur le coup en lui livrant un colis piégé. Cette fois-ci, pas de doute : sa meilleure amie est en danger. Et beaucoup de gens ont des raisons de vouloir la mort de Phoebe, une auteure de romans policiers qui s’est fait une belle brochette d’ennemis.

Juno décide de reprendre du service et de reformer le club des détectives amateurs. Avec l’aide du mari de Phoebe et du très charmant aubergiste du village, elle mène l’enquête tambour battant. Il y a urgence car le meurtrier ne va pas se contenter de faire couler de l’encre, il est prêt à tout pour faire couler le sang…

Désespéré par son nez "qui d'un quart d'heure en tous lieux le précède", le Gascon Cyrano n'ose ouvrir son coeur à sa cousine Roxane, objet de sa passion. Cet homme de l'ombre, aussi laid qu'éloquent, prêtera donc en secret sa verve et sa voix à son rival, plus beau mais moins spirituel que lui. Cyrano de Bergerac, comédie héroïque créée en 1897, a ravi des générations de spectateurs et de lecteurs. Les plus grands comédiens ont prêté leurs traits à ce personnage haut en couleur, incarnation pittoresque du coq gaulois, poète fantasque et amoureux sublime. Dans cette oeuvre pleine de panache à l'origine d'un engouement populaire sans précédent, Rostand nous rappelle, sous couvert de légèreté, qu'on ne saurait vivre que de lyrisme et d'ivresse.

" La certitude morale est la pire adversaire des droits de l'Homme. Elle se vit comme un absolu et ne voit jamais sa propre violence. " Que reste-t-il aujourd'hui de la présomption d'innocence et des grands principes énoncés par les droits de l'Homme, arrachés au prix de tant de luttes admirables depuis le cri du premier innocent condamné ? Serions-nous en train d'interrompre cette longue chaîne de protestations contre l'arbitraire ? Car il n'y a plus d'évidence à ce que l'affirmation de ces droits, comme principe intangible et universel, accompagne le progrès humain, garanti par des textes et des institutions. Qu'avons-nous fait de cet héritage ? La brutalisation du débat public, le mépris des faits établis, le moralisme de l'opinion brouillent ce qui distingue la justice de la vengeance, mettant la société à portée de main de nouvelles tyrannies. Enraciné dans l'expérience diplomatique et juridique de son auteur, ce plaidoyer fait entendre une voix lucide mais qui ne renonce à rien. À rien de ce qui constitue la plus haute aspiration de l'homme, " l'avènement d'un monde où chacun sera libre de parler et de croire, libéré de la terreur et de la misère ".

Voilà, ce que je vous disais : je suis une pionnière, une novatrice et surtout un modèle, puisqu’en plus d’être une « preuve éclatante et exceptionnelle de l’allant et de la vivacité de notre culture », je suis « la sainte patronne de tous les écrivains de ce pays, sans exception ». Mais qu’est-ce qu’est censée faire une sainte patronne ? Et quel est son rôle ? Soutenir et protéger. Très bien. Mais… soutenir et protéger comment ? Et de quoi ou de qui, surtout ? Où est l’ennemi ?

*Cinq cents ans après sa mort, Sainte Thérèse d’Avila revient à la vie. Alors qu’elle part à sa propre recherche, confrontée au monde actuel, Thérèse essaie de comprendre pour quelle raison elle a été renvoyée sur Terre.

Avec ce texte drôle et insolent, l’auteur Paco Bezerra tente de raviver la subversion de la religieuse carmélite et l’imagine arpenter l’Espagne contemporaine, entre marginalité, découverte du LSD, début de carrière dans le stand-up et nouvelles révélations mystiques.*

Le fascisme ne revient jamais sous les mêmes traits : il peut changer de langue, de visage, de stratégie. Mais il prospère toujours sur les mêmes peurs, les mêmes aveuglements, les mêmes renoncements. En 1967, l'extrême droite renaît en Allemagne autour d'un parti néonazi, le NPD. Theodor W. Adorno situe les racines de cette inquiétante résurgence dans la concentration du capital, le règne de la marchandise et le fétichisme de la technique - dynamiques dont il pressent déjà les prolongements contemporains, jusqu'aux formes actuelles du techno-fascisme. Il en montre aussi la grammaire politique : un langage qui découpe et simplifie le réel, fabrique des boucs émissaires et transforme le mensonge en vérité alternative. Si la peste brune est aujourd'hui de nouveau en ordre de marche, sa victoire n'a rien d'inéluctable. Car l'histoire n'est jamais écrite d'avance . Comme le rappelle Adorno : "La manière dont ces choses évolueront, et la responsabilité de leur évolution, c'est de nous qu'elles dépendent en dernière instance."

*1903.*

Si Ailis et Donna pleurent toujours la disparition de leur cousine Katrina, elles n’ont pas oublié leur promesse de parcourir le monde. Ailis rejoint l’observatoire de Johannesburg, où elle va enfin réaliser son rêve d’explorer le ciel, tandis que Donna, passionnée par le vol en ballon, construit des dirigeables avec son mari à Chicago. Lorsque la Première Guerre mondiale éclate, elle rejoint l’escadrille Lafayette en France comme mécanicienne et instructrice de vol.

Mais les deux cousines ignorent que Katrina a une fille. Dans un orphelinat de New York, elle grandit sans connaître son histoire. Son seul lien avec le passé tient dans une photographie de sa mère…

De la guerre des Boers à la Prohibition, en passant par les tranchées de la Grande Guerre, la conclusion d’une saga inoubliable aux côtés d’héroïnes à la conquête du monde et de leur destin.

Sarah Lark est née en 1958 en Allemagne. En 2007, elle gagne une renommée internationale avec sa trilogie *Le Pays du nuage blanc*, traduite dans 22 pays et vendue à plus de 3 millions d’exemplaires dans le monde. Depuis, elle a publié de nombreux romans.

Traduit de l’allemand par Noémie Juglet et Isabelle Liber

Qu'est-ce qui faisait courir Mensen Ernst, le plus grand marathonien du XIXe siècle, aujourd'hui oublié ? Dans ce roman biographique aux allures de conte, Marc Buhl s'attache à faire revivre ce coureur hors du commun, globe-trotter et militant. Il dresse aussi le portrait sensible d'un homme blessé, mû par une quête d'absolu.Né dans un petit village norvégien en 1795, Mensen Ernst grandit privé de son père, un marin français qu'il n'a pas connu, et bientôt de sa mère. Avant de disparaître, ce père trop épris de liberté a sillonné l'Égypte, attiré par la légendaire source du Nil, où se trouverait le Paradis. L'orphelin retrouve dans un coffre lui ayant appartenu une carte d'Égypte et des instruments d'orientation. Sur les traces de son père, Mensen, qui ne tient pas en place, s'engage dans la Marine. La rapidité, son atout maître, lui permet ensuite de devenir messager à Londres, puis de participer à des courses à spectacle, et de distribuer des tracts politiques à travers toute l'Europe. Mais toujours, son regard reste rivé vers l'Égypte...

Régis Debray est un être difficile à cerner, passé par plusieurs vies. Un jeune bourgeois qui a fait la révolution. Un littéraire qui est descendu dans l'arène politique. Un homme de mots tenté par l'action. L'un des derniers grands intellectuels français, de ceux qui surent conjuguer l'engagement et la littérature, manier la plume autant que le sabre. Le cacique, l'homme du livre, de la prépa, l'enfant des hussards noirs qui a, mieux que personne, décrit le basculement dans l'ère de l'image. Nous avons un demi-siècle d'écart et tout semble nous opposer. Il est un vieil homme fidèlement de gauche, je suis une jeune femme profondément de droite. Sa génération n'a connu que la paix, il fit le choix des armes. La mienne n'a connu que des crises, je n'ai pas l'âme révolutionnaire. Il crut au tiers-mondisme. J'éprouve le choc des civilisations. Il croit à la fin de l'Histoire. Je vis son retour. Ce livre n'est pas un dialogue, mais un récit. J'ai voulu raconter cette vie romanesque parce qu'elle incarne l'itinéraire d'une génération. E. B.

C’est l’histoire véridique d’un personnage extraordinaire, au destin ironique et à la gloire involontaire. Parti sans un sou pour trouver en Asie centrale les origines de la langue hongroise, Alexandre Csoma de Korös (1784-1842) a fondé la tibétologie, par le hasard d’une rencontre avec un vétérinaire-explorateur, qui le charge d’établir un dictionnaire tibétain. Son université ? Une cellule sans chauffage du Zanksar, la région la plus sauvage de l’Himalaya, où Csoma de Korös est le premier Occidental à pénétrer.

Son travail presque achevé, il rejoint l’Inde anglaise, où on le prend d’abord pour un espion. Mais rapidement l’Asiatic Society, soucieuse de profiter de son savoir, se décide à l’engager, à le rétribuer. Csoma répond avec hauteur : « Si j’étais riche, j’aurais considéré comme un honneur de payer pour accomplir une tâche aussi agréable. Ne l’étant pas, je ne puis accepter aucune somme pour cela. »

Alors qu’il se décide à reprendre sa quête linguistique avec, enfin, une chance d’aboutir, le savant obstiné meurt aux portes du Tibet.

Des Carpates à l’Himalaya, le parcours singulier de cet ascète est aussi un fabuleux voyage à travers les langues, les civilisations, les religions, à la rencontre d’autres individus hors du commun, et à l’orée du « Great Game » pour la maîtrise de l’Asie.

Nul doute, Alexandre Csoma de Korös n’est pas un homme de notre temps. Mais il est peut-être celui de l’avenir.

*Allemagne, 1925.*

À Dingelbach, les temps changent et la petite boutique de la famille Haller, le coeur battant du village, est secouée par de nouvelles querelles. Marthe Haller aimerait que ses trois fi lles restent auprès d’elle, mais les jeunes femmes aspirent à de nouveaux horizons.

Frieda, la cadette, bientôt diplômée du conservatoire d’art dramatique de Francfort, n’a qu’une idée en tête : intégrer le théâtre de Bochum. Ida, la benjamine, déçue par le lycée de jeunes fi lles qu’elle se réjouissait tant d’intégrer, fait la connaissance d’un étudiant en théologie qui ne la laisse pas indifférente. Heureusement, Marthe peut compter sur son aînée, Herta, qui continue de l’aider à tenir le commerce familial. Mais sa vie à elle aussi est sur le point d’être bouleversée…

Les soeurs Haller parviendront-elles à réaliser leurs rêves ?

Après La Villa aux étoffes, Anne Jacobs dessine une nouvelle saga éblouissante à travers les destins de trois jeunes femmes entre les deux guerres.

« UNE SAGA FAMILIALE PALPITANTE ET ÉMOUVANTE PLEINE D’AMOUR, D’ESPOIR ET DE SOLIDARITÉ. »

*Neue Welt*

Anne Jacobs a écrit sous pseudonyme de nombreux romans historiques et sagas exotiques. Vendue à plus de 3 millions d’exemplaires, sa série *La Villa aux étoffes* la propulse au rang d’autrice best-seller, aussi bien en Allemagne qu’à l’étranger.

Traduit de l’allemand par Corinna Gepner

On m'a demandé d'écrire sur un lieu où j'aime voyager. J'ai choisi trois villes de France. Loin d'être un pensum, ce livre est devenu un plaisir car j'ai pu y parler de mon enfance, de ma jeunesse, des miens, de quelques amis, de mes études, de mille choses. Et du bonheur général de vivre dans les villes. Rouen, Bordeaux, Lille comme Stendhal disait Rome, Naples, Florence ? En tout cas, Stendhal représente pour moi ici un idéal de liberté, de légèreté, d'autobiographie, d'effort aussi pour créer un livre d'une forme inédite. Pour joindre l'utile à l'agréable, je donne sur Rouen, Bordeaux et Lille quelques conseils : quartiers où flâner, façades sur lesquelles lever le nez, restaurants où ouvrir la bouche et le gousset, boîtes de nuit où se trémousser, ombres d'habitants célèbres (surtout écrivains) à croiser. En route !

*Palmarès Le Point des 30 livres de l'année 2025*

*Finaliste - Prix Renaudot*

*1ère sélection du Grand Prix du Roman 2025 de l'Académie française*

*Palmarès Livres Hebdo des livres préférés des libraires*

*1ère sélection du prix Interallié 2025*

*De très beaux portraits d'hommes, la délicate description de ce qui unit et sépare un père et sa fille*.Olivia de Lamberterie, *Elle*

*Une folle odyssée qui vous émeut et vous donne envie de prendre un aller simple pour la Bretagne.

Une très belle réflexion sur la famille et sur l'amitié.* Augustin Trapenard - La Grande Librairie

*Anne Berest, une fois encore, nous livre une magnifique reflexion sur la famille.* Page des libraires

*D'un style élégant. Anne Berest signe un roman éblouissant. Inconstestablement* Finistère *est l'un des grands livres de cette rentrée.* Version Femina

Anne Berest poursuit sa grande exploration des « transmissions invisibles » et ses interrogations autour de la trans-généalogie. De quoi hérite-t-on ?

« À chaque vacances, nous quittions notre banlieue pour la Bretagne, le pays de mon père, celui où il était né, ainsi que son père - et le père de son père, avant lui. Le voyage débutait gare Montparnasse, sous les fresques murales de Vasarely, leurs formes hexagonales répétitives, leurs motifs cinétiques, dont les couleurs saturées s'assombrissaient au fil du temps, et dont l'instabilité visuelle voulue par l'artiste, se transformait, année après année, en incertitude. »

Après *La Carte Postale* et *Gabriële*, Anne Berest déploie un nouveau chapitre de son oeuvre romanesque consacrée à l'exploration de son arbre généalogique : la branche bretonne, finistérienne, remontant à son arrière-grand-père. Ici, la petite et la grande Histoire ne cessent de s'entremêler, depuis la création des premières coopératives paysannes jusqu'à mai 68, en passant par l'Occupation allemande dans un village du Léon et la destruction de la ville de Brest.

La Turquie entrera-t-elle dans l'Europe ? Est-elle voisine de la Grèce ou de l'Iran ? Est-ce une nation musulmane autoritaire ou un pays laïc et démocratique ? On n'a pas fini d'en débattre. Mais une évidence s'impose : depuis deux mille ans, l'ancienne capitale de ce pays, quand il s'appelait Empire romain, Empire byzantin ou Empire ottoman, est au coeur des destinées de notre continent. Contre ses murailles se sont brisées les invasions des Huns, des Perses, des Arabes ou des Tatars. Grâce à elle, le christianisme a survécu, quadrillant le continent de ses monastères et assurant sa survie intellectuelle. Constantinople, cependant, n'était pas qu'une forteresse. C'était d'abord une université et une fête. Immense métropole frivole et dévergondée, elle avait allumé les mille bougies de la culture, de la mode et de l'art. A l'heure où les Mérovingiens paressaient dans leurs déserts moisis, on y enseignait Platon et la danse, Aristote et la parfumerie. Cité des Mille et Une Nuits, la capitale des basileus et des courtisanes inventait notre future civilisation. Le Roman de Constantinople ne se veut pas un traité encyclopédique d'histoire. Il entend rappeler des lieux, des personnages, des fêtes et des drames qui donnent le sentiment de ce que fut la Ville des villes. Du sacre de Théodora, la prostituée devenue impératrice, à la passion de Soliman le Magnifique pour son trop beau vizir, de l'impératrice Irène faisant crever les yeux de son fils à l'intronisation de Mehmet III ordonnant la mort de ses dix-neuf frères, on va de bain de sang en cérémonie fastueuse, d'épuration impitoyable en savante intrigue de sérail. A la fois roman noir et roman-photo, ce livre est une promenade cocasse et atroce à travers l'histoire de Constantinople. Notre histoire

Une plongée dans les remous de la guerre d'Indépendance, à travers le destin de ceux qui ont forgé l'histoire de leur pays.

Atlantique, 1777. Le capitaine Landais est à la poupe du *Flamand* , toutes voiles dehors. Il est missionné par Benjamin Franklin, ambassadeur de la cause des Insurgents en France, pour livrer des armes aux Américains, au nez et à la barbe des Britanniques.

Après avoir connu les geôles anglaises et accompagné Bougainville autour du monde, le capitaine malouin a quitté la Marine française avec fracas et espère trouver de l'autre côté de l'océan la reconnaissance qui lui a été refusée jusqu'alors.

Marin hors pair, cet homme tourmenté et ambitieux, hanté par l'ombre de son rival John Paul Jones, va au-devant de terribles tempêtes. Il devra naviguer entre les écueils de la jalousie et de l'honneur, au risque de s'y briser.

"Un remarquable premier roman." - *Le Figaro Littéraire* , Arnaud de La Grange

"Un premier roman captivant, entre histoire de l'Indépendance américaine et épopée maritime." - Jérôme, libraire au Furet du Nord de Dunkerque

Depuis l'adolescence, André Malraux est pour Hervé Gaymard un fraternel compagnon de vie. Il revient ici sur ce qu'il lui doit : une attitude par rapport à la vie, l'ouverture sur le monde et toutes les formes de culture, la vérité de l'engagement. C'est en cela que Malraux, trop oublié aujourd'hui, demeure moderne.

" Je me revois, en cet automne, dans la triste étude de l'internat du lycée Jean-Moulin d'Albertville, regarder la neige précocement tomber, et faire un beau voyage intérieur : Constantinople, Ankara, Ispahan, Kaboul, Samarcande, l'Alsace... À la bibliothèque, j'avais trouvé un ouvrage au titre mal centré sur une couverture fatiguée, *Les Noyers de l'Altenburg* . Ce fut le livre de mon adolescence.

Une vingtaine d'années plus tard, mon premier livre fut *Pour Malraux* , écrit à la diable en quelques semaines, lointain écho d'une lettre qui n'avait pas trouvé son destinataire, car j'ignorais qu'il était en train de mourir. En ce début des années soixante-dix, il était très présent dans la presse, à la télévision, à la radio. Et très prolifique : depuis son départ du gouvernement, il publiait presque un livre par an. Il m'apparaissait à la fois fraternel et immortel. Sa mort me plongea alors dans une tristesse déraisonnable pour un garçon de mon âge.

Aujourd'hui est venu le temps de signer ma reconnaissance de dette, en explorant les mises en abymes dont j'avais eu l'intuition il y a un demi-siècle. J'ai retrouvé le petit cahier bleu où je consignais alors mes morceaux choisis. Je n'en rougis pas. L'affection n'exonère pas de la lucidité. Elle l'impose plutôt.

Dans ce Dictionnaire amoureux, je n'ai pas toujours été tendre, même si je me suis efforcé d'être équitable, tempéré par cette affection dont je ne veux me départir. "

Spécialiste du Moyen Âge européen, fondateur des Annales d'histoire économique et sociale - une revue devenue le porte-étendard du renouveau de la pratique historienne au XXᵉ siècle -, combattant de la Première Guerre mondiale, engagé volontaire dans l'armée en 1939, figure de la Résistance, mort en martyr sous les balles de la Gestapo en juin 1944 : Marc Bloch, l'un des historiens les plus connus et les plus cités au monde, est un symbole d'intelligence et de probité autant que d'engagement. Un "grand homme", dans toute la plénitude de l'expression. Celui dont le propre fils, Étienne Bloch, disait la biographie " impossible " demeure néanmoins, à bien des égards, un mystère. À distance de toutes les tentatives visant à l'accaparer ou à le mettre au goût du jour, ce portrait intellectuel complet, riche et nuancé, s'attache à reconstituer et à replacer dans leur contexte le parcours, le style et la pensée d'un savant chez lequel théorie et pratique ont été, jusqu'à la dernière heure, étroitement unies.

*Allemagne, 1927.*

Un vent de changement souffle sur la petite boutique de la famille Haller, le coeur battant du village de Dingelbach. Alors que Marthe Haller peine à s’adapter à son époque, ses filles lui réservent encore bien des surprises.

Loin du mariage auquel aspirent les femmes de son âge, sa cadette Frieda poursuit une carrière de comédienne sur les planches du théâtre de Bochum, où elle commence à se faire un nom. Ida, l’indomptable benjamine, vit au grand jour sa relation avec Florian et affirme haut et fort ses opinions politiques, au risque de s’attirer des ennuis. Quant à Herta, l’aînée réputée pour son exemplarité, elle se retrouve au coeur d’un terrible scandale...

Entre passions, renoncements et secrets, les trois soeurs parviendront-elles à préserver leurs rêves et à trouver leur place dans un monde en plein bouleversement ?

Après *La Villa aux étoffes*, Anne Jacobs dessine une nouvelle saga éblouissante à travers les destins de trois jeunes femmes entre les deux guerres.

Anne Jacobs a écrit sous pseudonyme de nombreux romans et sagas historiques. Vendue à plus de 3 millions d’exemplaires, sa série *La Villa aux étoffes* la propulse au rang d’autrice best-seller, aussi bien en Allemagne qu’à l’étranger.

Traduit de l’allemand par Corinna Gepner

Un guide érudit, drôle, richement illustré qui permet d'aller plus loin que les séries *Downton Abbey* et *La Chronique des Bridgerton* en découvrant les grandes romancières qui les ont inspirées. D'Aphra Behn à Elizabeth Bowen en passant par George Eliot, Elizabeth Von Arnim, etc., elles ont chacune leur style, leur ton, leur vision du monde.

Le succès de séries comme *Downton Abbey* ou *Les Chroniques de Bridgerton* le prouve depuis plusieurs années : la littérature anglaise reste une source d'inspiration constante et fascinante. Plus exactement, la littérature des romancières anglaises. Car, depuis l'époque victorienne, les auteures de Grande-Bretagne tutoient sans difficulté Flaubert, Tolstoï ou Dickens, sans être autant célébrées.

Si certaines d'entre elles, comme Jane Austen, les sœurs Brontë ou George Eliot, jouissent aujourd'hui d'une pleine reconnaissance, elles cachent trop souvent une forêt foisonnante de talents moins connus et tout aussi impressionnants.

C'est à cette exploration que nous invite Constance Jean avec cet ouvrage. Elle nous guide jusqu'à l'ironie délicate d'Elizabeth von Arnim, trace le chemin vers l'impitoyable lucidité d'Ivy Compton-Burnett puis emprunte soudain le raccourci qui mène à la subtilité sans égale de Muriel Spark. Et c'est sans parler des romans signés Elizabeth Goudge, Vita Sackville-West ou Penelope Fitzgerald, tous présents et analysés dans ce volume passionnant.

À sa lecture, un constat s'impose : chacune à leur façon, avec leur style propre, ces femmes ont placé l'esprit d'indépendance au-dessus de tout et ont porté un regard d'une stupéfiante modernité sur l'amour, le féminisme, la famille, l'hypocrisie sociale, le deuil... Bref, sur la vie dans son intégralité. Rien ne leur a échappé.

Ces ladies impitoyables ouvrent la voie vers de multiples révélations et découvertes. Une occasion inespérée de filer " à l'anglaise ", loin des lectures convenues et stéréotypées.

" Un jour, je présente Josef K. à mes proches dans un silence embarrassé. Un peu comme si je débarquais à une réunion de famille accompagné d'une amoureuse non conforme. Plutôt que de demander franco "qu'est-ce que tu lui trouves", on fait mine de s'intéresser à lui. Politesse forcée, ton mièvre, sourire faux. La banalité de ce gars ne peut être que feinte. Il y a un piège, forcément, se dit le père. Alors, c'est vous le héros de mon fils ? Ne le prenez pas mal, mais pour être tout à fait franc je vous imaginais autrement. Vous semblez très ordinaire de prime abord. Personnage de roman, dites donc, ça doit être exaltant. Qu'est-ce que vous faites dans la vie ? Je veux dire : vous avez une profession ? Ah, vous êtes employé de banque. Formidable. Cadre supérieur ? Je suis soufflé. À part ça, vous avez une passion, j'imagine. Une pratique artistique ? Laissez-moi deviner : vous aimez les voyages ! Ça non plus, pas le temps, trop de travail à la banque, ça arrive souvent quand on ne compte pas ses heures. Et sinon, quelles perspectives ? Devenir directeur adjoint, bonne idée. Une famille peut-être ? Non plus, vous êtes célibataire. Sinon, mon fils m'a dit que vous aviez un procès. "

Parc Astérix, festival Twillight, animations Harry Potter, Bloomsday... On a sorti les personnages de fiction des livres et des écrans. On s'identifie à eux, on leur demande conseil, il arrive même qu'on les demande en mariage. Cyrille Martinez, lui, a tout de suite accroché avec Josef K. Lorsqu'il apprend qu'un parc à thème est consacré au personnage du Procès, il décide de s'y rendre. 24 heures en immersion, avec costumes et architecture d'époque. Bienvenue au Josef parK.

Le 2e tome de *Café Engel*, un roman choral passionnant comme une joyeuse célébration de la vie.

Wiesbaden, 1951. Tandis que la ville se relève lentement de ses décombres, les nouveaux commerces fleurissent, et le Café Engel a désormais de la concurrence. Notamment avec Le Café König, bien plus moderne. Hilde tente, en vain, de convaincre ses parents de rénover l’entreprise familiale, mais c’est l’amour de sa vie qu’elle risque de perdre, à cause de ses ambitions.

Son frère August n’est pas mieux loti. Rentré de Russie où il était retenu prisonnier, il est accompagné d’une femme russe dont l’arrivée menace de déchirer la famille…

La saga continue autour de l'emblématique Café Engel, bistrot où gravitent musiciens, artistes et acteurs, pour le plus grand plaisir de la famille Koch et de ses habitués.

*Traduit de l'allemand par Corinna Gepner*

À propos de l'autrice

L’autrice a écrit de nombreux romans historiques et sagas familiales sous pseudonyme. Avec La Villa aux étoffes, parue sous celui d’Anne Jacobs, elle a été propulsée au rang d’écrivaine best-seller.

« Secrets, passions et espoirs animent les uns et les autres dans ce roman choral palpitant. » Pauline Kerren,  *Journal de France*

«  Tous les ingrédients sont réunis  : un contexte historique dense, une famille à suivre sur plusieurs générations, des drames personnels, de multiples péripéties... Sans oublier des amours naissantes et un secret  !  » Céline Lacourcelle, *Femme Actuelle*

Midge et Flea sont comme deux soeurs. Élevées dans le Montana par Taz et Rudy, leurs pères eux-mêmes amis, elles ont grandi sans maman : celle de Midge est morte en couches, celle de Flea est partie peu après sa naissance. Quand les études éloignent Midge du foyer, Flea ressent plus vivement l’absence de sa mère, dont son père refuse de parler. Tourmentée par la question de ses origines, elle retrouve sa trace au Canada et décide de la rencontrer, consciente d’aborder un moment décisif de son existence : celui de son passage vers l’âge adulte.

À la mort de leur père, les soeurs Essex - Tess, la responsable, Annabelle, la pragmatique, Imogène, la passionnée, et Joséphine, la cynique - n'ont pas l'intention de se morfondre. Il leur faut un plan solide. Le meilleur qui s'offre à elles est simple : la première à faire un beau mariage mettra les autres à l'abri. Ainsi, quand Tess reçoit la demande d'un comte, elle se doit de l'épouser. Mais l'arrivée du mystérieux Lucius Felton balaie ses raisonnables projets. Annabelle, quant à elle, a tout prévu : utiliser ses charmes pour trouver un riche mari. Pas question de sentimentalisme ! Pourtant, c'est à Ewan, un comte écossais romantique et sans le sou, qu'elle se retrouve fiancée...

Bienvenue au Café Engel, où chaque table garde la mémoire de ceux qui s'y sont aimés, perdus... et retrouvés.

Wiesbaden, 1968.

Des cambrioleurs s'introduisent dans le Café Engel, laissant la famille Koch sous le choc. En rangeant les débris, Hilde découvre une vieille photo jaunie qui révèle une heureuse surprise : leur café s'apprête à fêter ses cent ans. Une nouvelle qui mérite d'être célébrée !

Mais les préparatifs sont vite assombris : Hilde doit affronter des problèmes de santé, tandis que son fils Andi est tiraillé entre Margit, sa fiancée, et Claudia, rencontrée à Francfort.

Pourtant, les véritables défis ne viennent pas toujours d'où on les attend. Car, dans l'ombre, un membre de la famille prépare son départ... et cette fugue pourrait bien tout faire vaciller.

Le sixième tome d'une grande fresque familiale digne de *La Villa aux étoffes*.

*Traduit de l'allemand par Corinna Gepner*

À propos de l'autrice :

L'autrice, dont on ignore le véritable nom, a écrit de nombreux romans historiques et sagas familiales sous pseudonyme. Avec *La Villa aux étoffes*, parue sous celui d'Anne Jacobset vendue à 3 millions d'exemplaires, elle a été propulsée au rang d'écrivaine best-seller, aussi bien en Allemagne qu'à l'international. *Café Engel*, déjà écoulée à 600 000 exemplaires en Allemagne, est sa nouvelle série.

*Sage-femme, guérisseuse… Et héroïne méconnue de l’histoire des États-Unis.*

Maine, 1789. Lorsque le corps d’un homme est découvert sous la glace de la rivière Kennebec, on fait appel à Martha Ballard pour déterminer la cause du décès. Sage-femme et guérisseuse de Hallowell depuis des années, elle connaît mieux que personne les habitants de cette petite communauté, leurs secrets et les blessures que chacun préfère taire.

Dans son journal intime, Martha a consigné un viol survenu quelques mois plus tôt. Et la victime avait désigné comme principal agresseur… l’homme sorti de la glace. Peu à peu, Martha en devient convaincue : ces deux affaires sont liées.

Mais, à l’approche du procès, son journal se retrouve au cœur d’un scandale qui menace de déchirer la communauté tout entière.

Dans l’étau d’un hiver implacable, Martha devra défendre la vérité, même si celle-ci peut tout faire basculer… et la mettre en danger.

« Les fans de Claire Fraser *(Outlander)* vont adorer Martha, toujours courageuse et franche lorsqu’il s’agit de protéger les innocents. » *The Washington Post*

*Traduit de l’anglais (États-Unis) par Sarah Tardy*

À propos de l’autrice

Ariel Lawhonest une autrice de romans historiques acclamés par la critique et figurant sur la liste des best-sellers du *New York Times*. Ses livres ont été traduits dans plus de trente langues. Elle vit dans les collines des environs de Nashville, dans le Tennessee, avec son mari et ses quatre fils.

Ce récit coïncide sur bien des points avec ce que l'on sait de l'auteur des Racines du ciel, et Romain Gary s'est expliqué là-dessus : «Ce livre est d'inspiration autobiographique, mais ce n'est pas une autobiographie. Mon métier d'orfèvre, mon souci de l'art s'est à chaque instant glissé entre l'événement et son expression littéraire, entre la réalité et l'œuvre qui s'en réclamait. Sous la plume, sous le pinceau, sous le burin, toute vérité se réduit seulement à une vérité artistique.» Le narrateur raconte son enfance en Russie, en Pologne puis à Nice, le luxe et la pauvreté qu'il a connus tour à tour, son dur apprentissage d'aviateur, ses aventures de guerre en France, en Angleterre, en Éthiopie, en Syrie, en Afrique Équatoriale, il nous raconte surtout le grand amour que fut sa vie. Cette «promesse de l'aube» que l'auteur a choisie pour titre est une promesse dans les deux sens du mot : promesse que fait la vie au narrateur à travers une mère passionnée ; promesse qu'il fait tacitement à cette mère d'accomplir tout ce qu'elle attend de lui dans l'ordre de l'héroïsme et de la réalisation de lui-même. Le caractère de cette Russe chimérique, idéaliste, éprise de la France, mélange pittoresque de courage et d'étourderie, d'énergie indomptable et de légèreté, de sens des affaires et de crédulité, prend un relief extraordinaire. La suprême preuve d'amour qu'elle donne à son fils est à la hauteur de son cœur démesuré. Mais les enfants élevés par ces mères trop ferventes restent toujours, dit l'auteur, «frileux» de cœur et d'âme, et chargés d'une dette écrasante qu'ils se sentent incapables d'acquitter. Rarement la piété filiale s'est exprimée avec plus de tendresse, de sensibilité, et cependant avec plus de clairvoyance et d'humour. Et rarement un homme a lutté avec plus d'acharnement pour démontrer «l'honorabilité du monde», pour «tendre la main vers le voile qui obscurcissait l'univers et découvrir soudain un visage de sagesse et de pitié».

Édition définitive en 1980

*Deux femmes que tout sépare vont se battre pour le même enfant. L'une pour le retrouver, l'autre pour le protéger.*

*Madrid, 1938.* Clotilde assiste aux derniers mois de la guerre civile. Alors que la chute de la République est imminente, son mari, militant communiste, décide contre sa volonté d'envoyer leur fils, Pablo, cinq ans, à Moscou. L'officier Boris Petrov se charge de ce voyage à travers une Espagne en feu, pour conduire l'enfant en Union soviétique, où Staline façonne un nouveau pays.

*Moscou, 1939.* Affaibli, Pablo est accueilli avec amour par Anya, une femme qui lui offre l'affection d'une mère et l'ouvre à la musique, à la poésie et à la beauté, malgré l'ombre grandissante du régime stalinien.

Séparées par des milliers de kilomètres, deux femmes se battent chacune à leur manière pour un même enfant. Entre l'Espagne déchirée par le franquisme et l'URSS de Staline, Pablo grandit au croisement de deux destins, de deux patries et de deux visions du monde.

*Traduit de l'espagnol (Espagne) par Judith Vernant*

À propos de l'autrice :

Julia Navarro a conquis des millions de lecteurs avec les huit romans qu'elle a publiés à ce jour. Ses ouvrages ont été traduits dans plus de trente pays. *Le Garçon qui a perdu la guerre* est son premier roman traduit en France chez HarperCollins.