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Cañuto, ancien braqueur de banques condamné dans un asile psychiatrique est soudainement libéré. Devenu coiffeur, il accepte un nouveau job : voler des documents. Mais dès le lendemain de sa mission, on retrouve un cadavre dans le bureau cambriolé. Et le brave Cañuto se voit obligé de mener lui-même l’enquête pour être disculpé de ce meurtre…

Eduardo Mendoza est né à Barcelone en 1943. Il est l’un des auteurs espagnols les plus lus et les plus traduits de ces dernières années. Tous ses romans sont disponibles en Points, notamment La Ville des prodiges (élu « Meilleur livre de l’année » par Lire en 1989) et Une comédie légère (prix du Meilleur Livre étranger, 1998).

« Il n’y a pas beaucoup de livres qu’on dévore les larmes… de rire aux yeux ».

La Vie

Traduit de l’espagnol par François Maspero

Tout commence le jour où Sophie Amundsen, une jeune fille de quinze ans, trouve dans sa boîte une lettre qui lui est adressée, et sur laquelle n'est inscrite qu'une seule phrase : «Qui es-tu ?». Une seconde enveloppe lui parvient, et à l'intérieur un nouveau petit mot : «d'où vient le monde ?». L'expéditeur de ces lettres reste un mystère, mais les questions posées intriguent Sophie. C'est le début d'une étrange correspondance qui va plonger la jeune fille en quête de réponses dans une longue visite des principales figures de la philosophie...

Ce roman initiatique a conquis des millions de lecteurs à travers le monde. Sans doute parce que Le monde de Sophie ne donne pas de réponses pré-fabriquées mais parce qu'il pose des questions, de vraies questions.

Au cœur de la tempête, dans l’immensité blanche de l’Oural, des voyageurs transis attendent un train qui ne vient pas. Alors que s’étire cette nuit sans fin, un vieux pianiste remonte le fil de son histoire, des prémices d’une grande carrière au traumatisme de la guerre.

Guidés par une musique intérieure, les souvenirs d’Alexeï nous révèlent la force indomptable de l’esprit russe.

Né en Sibérie en 1957, Andreï Makine est notamment l’auteur à succès du Testament français (prix Goncourt et prix Médicis 1995) et de La Femme qui attendait, disponible en Points.

« Un très beau roman d’une écriture épurée qui vise l’émotion et touche au cœur. »

L’Express

Prix RTL-Lire 2001

Dans le Journal d'un tueur sentimental, un homme épris d'une belle Française néglige le contrat pour lequel il a été payé et part dans une course effrenée, de la Turquie au Mexique, à la poursuite d'une "cible amoureuse" insaisissable.

Hot Line met en scène un inspecteur rural, muté à Santiago, qui enquête sur les téléphones roses, non sans causer quelques aigreurs aux hommes politiques qu'il ose défier... Quant aux yacarés, ces petits crocodiles d'Amazonie dont la peau est si recherchée par les maroquiniers milanais - commerce qui met d'ailleurs en péril la vie des Indiens Anarés -, ils sont au centre de l'intrigue qui mène un inspecteur de police jusqu'en Italie.

Trois histoires, sur des thèmes chers à Luis Sepúlveda, pour un plaisir de lecture jamais démenti.

Shane a quatorze ans et des jambes de faon. À la mort de son père, tué à Pearl Harbor, elle est envoyée chez des amis sur une île en mer de Chine. En ce début d’année 1942, les Japonais attaquent et condamnent Shane à être décapitée pour en faire une martyre de l’impérialisme américain. C’est sans compter sur l’étrange relation qui va naître entre l’adolescente et Tadeo, le jeune colonel japonais.

Né en 1945, Didier Decoin est journaliste et scénariste. Membre de l’Académie Goncourt, il est également l’auteur de nombreux essais et romans, dont *John l’Enfer* (prix Goncourt).

« Didier Decoin est un conteur de talent, un portraitiste doué de justesse et un moraliste discret. »

*Télérama*

Pierre, un libraire à la retraite, reçoit une mystérieuse lettre d'Amazonie, écrite peu avant son décès par son ami Edgar Grosrouvre. Ce dernier lui lègue une fabuleuse bibliothèque consacrée aux sciences. Pour comprendre les circonstances de la mort d'Edgar, dont on a étrangement retrouvé le corps dans les restes de sa maison de Manaus emportée par les flammes, Pierre, avec sa compagne et ses trois enfants, devra se remettre à l'étude des mathématiques...

Dans ce roman, parfaitement construit à l'aide d'une intrigue à plusieurs énigmes, Denis Guedj réconcilie littérature et mathématiques, et retrace l'avènement des plus grandes avancées dans cette matière. Un récit qui se lit comme un roman policier, mêlant connaissance et fiction, humour et suspense.

En ce 18 octobre 1988, Jeff Winston se trouve dans son bureau new-yorkais, et écoute sa femme lui répéter au téléphone : " Il nous faut, il nous faut... " Il leur faudrait, bien sûr, un enfant, une maison plus confortable. Mais surtout parler. A cœur ouvert. Sur ce, Jeff meurt d'une crise cardiaque. Il se réveille en 1963, à l'âge de dix-huit ans, dans son ancienne chambre d'université. Va-t-il connaître le même avenir ? Non, car ses souvenirs sont intacts. Il sait qui va gagner le prochain Derby, et ce qu'il en sera D'IBM et d'Apple... De quoi devenir l'homme le plus puissant du monde, jusqu'à... sa deuxième mort, et qu'une troisième, puis une quatrième vie commencent...

Un navire sombre dans les eaux furieuses d’une tempête infernale. Depuis l’île où il a été exilé à la suite d’un funeste complot, le duc et magicien Prospero contemple le naufrage… et voit débarquer ses ennemis d’autrefois. La vengeance est proche ! Mais son esclave Caliban se révolte, et rien ne sera plus comme avant…

Adaptant pour un théâtre nègre La Tempête de Shakespeare, Césaire démystifie le merveilleux pour mieux faire surgir le chant de la liberté.

Né en 1913 en Martinique, poète, dramaturge et homme politique de premier plan, Aimé Césaire a défini avec Léopold Sédar Senghor la notion de « négritude ». Disponibles en Points : Cadastre suivi de Moi, laminaire… et Une saison au Congo.

« Aimé Césaire manie la langue française comme il n’est pas aujourd’hui un Blanc pour la manier. »

André Breton

Antonio José Bolivar connaît les profondeurs de la forêt amazonienne et ses habitants, le noble peuple des Shuars. Lorsque les villageois d’El Idilio les accusent à tort du meurtre d’un chasseur blanc, le vieil homme se révolte. Obligé de quitter ses romans d’amour ? seule échappatoire à la barbarie des hommes ? pour chasser le vrai coupable, une panthère majestueuse, il replonge dans le charme hypnotique de la forêt.

Luis Sepúlveda est né au Chili en 1949. Best-sellers mondiaux, ses romans traduits dans le monde entier sont disponibles en Points.

« Il ne lui faut pas vingt lignes pour qu’on tombe sous le charme de cette feinte candeur, de cette fausse légèreté, de cette innocence rusée. Ensuite, on file sans pouvoir s’arrêter jusqu’à une fin que notre plaisir juge trop rapide. »

Pierre Lepape, Le Monde

Traduit de l'espagnol (Chili) par François Maspero.

1943. Les Allemands occupent Rome. Italo, Cosimo, Vanda et Riccardo ont dix ans et bravent le couvre-feu pour aller jouer dans une grande cour d'immeuble. Mais un soir, Riccardo ne vient pas. Ni le lendemain, ni le surlendemain. Ce 16 octobre, le ghetto de Rome a été raflé et tous ses habitants, dont plus de cinquante enfants, ont été envoyés dans les camps de la mort. Nos petits mousquetaires, qui étaient quatre et ne sont désormais plus que trois, ne peuvent même pas imaginer cette réalité-là. Pour eux, il y a erreur. Alors ils partent, à pied, en suivant les rails de chemin de fer, à la recherche d'un camp (de vacances ? d'entraînement ?) qui ne doit pas être bien loin, avec un objectif en tête : libérer Riccardo.

Marius et Sylla qui, jadis, défendaient ensemble Rome contre les barbares, sont désormais ennemis. L'un dirige le parti populaire, l'autre se fait le défenseur des praticiens à la tête des institutions. Alors qu'ils se disputent le pouvoir, le roi Mithridate, en Asie, déclare la guerre à l'envahisseur romain. De Rome jusqu'en Anatolie se détachent les figures hors du commun de Marius, Sylla, Drusus, Pompée et Cicéron. Mais, dans l'ombre, ce sont les femmes - épouses, mères ou amantes - qui font la grandeur de ces hommes illustres.

Chez les Eygletière, l'heure est aux tourments. Jean-Marc tente de se remettre de sa scandaleuse liaison. Françoise succombe à la passion que lui inspire Alexandre Kozlov, son professeur de russe. Daniel, le petit dernier, renonce à concilier ses études avec son désir d'aventure. Trois jeunesses étreintes par un appétit de vivre dévorant face à un patriarche obsédé par l'ordre établi et la force des apparences. Dangereusement, chacun se dirige vers le chaos... Sous le regard du romancier, le vernis bourgeois se craquelle, et se dessine une fratrie où la violence des passions bouscule la morale ; où les générations s'affrontent pour mieux se réconcilier ; où les désirs de liberté supplantent tous les devoirs. Avec la saga des Eygletière, Henri Troyat nous plonge dans l'intimité d'une famille française des années 1960, aussi fiévreuse qu'attachante.

"Je ne pensais pas qu'un fantôme pouvait crier aussi fort." Paris, XVIᵉ arrondissement. Deux mondes clos que quelques arbres séparent. D'un côté, Alexandre Vladi, héritier d'une illustre famille, veille sur son quartier cossu, dont la tranquillité est tout à coup menacée par la construction d'un centre d'hébergement pour sans-abri. De l'autre, Laura Fuentes, née au Pérou et arrivée en France en pensant que l'argent y tombe du ciel, découvre la dure réalité du bois de Boulogne. Tandis qu'Alexandre prend la tête de la fronde pour empêcher l'arrivée de nouveaux voisins non désirés, côté bois, Laura et ses collègues organisent la résistance contre un gang décidé à prendre le contrôle de la zone. Ces deux mondes cohabitent sans jamais se rencontrer, jusqu'à ce qu'un soir la route d'Alexandre percute celle de Laura et fasse dévier leur trajectoire à jamais...

Un soir d'été, Juliette accouche, sidérée, d'un enfant qu'elle n'attendait pas. L'adolescente n'est pas menteuse. L'enfant était tapi, insoupçonné, quelque part dans l'ombre des vertèbres. Dans le clan Conti, coupable de ne pas avoir vu, l'onde de choc se propage : le père, Rafael, la mère, Agnès, et la cadette, Chloé, tentent de respirer sous la vague qui les noie et les emporte. L'Autre, c'est ainsi que Juliette appelle son enfant, est aussitôt rejeté par la lycéenne. Malgré l'amour et la présence des siens, Juliette sombre, flirte avec la folie. Puis un jour...

Roman

Juan Pablo Castel, un peintre, tente d'expliquer la logique insensée qui l'a conduit, presque malgré lui, à assassiner la femme qui était devenue sa seule raison de vivre.

Par-delà l'intrigue policière et le drame de la jalousie, ce roman est l'illustration de la solitude consubstantielle de l'homme moderne. A sa parution, en 1948, Le Tunnel fut salué comme un chef-d'œuvre par Albert Camus et Graham Greene. Il est demeuré, à ce jour, l'un des plus grands romans de la littérature latino-américaine.

RomanDans les moiteurs africaines du Kinjanja, Morgan Leafy, modeste fonctionnaire de l'ambassade britannique, se voit confier une délicate mission de corruption. Enfin une tâche à la hauteur de ses mérites ! Extrêmement flatté, Morgan se sent l'âme conquérante et tente de séduire Priscilla, la fille de son supérieur hiérarchique. Hélas, la situation va très vite lui échapper… Une satire dévastatrice de l'Empire colonial de Sa Très Gracieuse Majesté.« Chez Boyd, les situations dérapent, les personnages glissent, véritables jouets dans la main du maître. »Lire

À travers ces textes, découvrez les mutations de la poésie espagnole contemporaine, entre engagement et désir de s’adonner librement à l'art.

Les poètes espagnols d’après-guerre oscillent entre le désir de s’engager et celui de tourner le dos aux idéologies pour s’adonner en toute liberté à leur art. De la « génération 50 » aux novísimos, ils s’expriment selon des orientations très diverses : monomalisme, maniérisme, néo-romantisme, « réalisme dur », hermétisme, existentialisme... Parmi les 34 poètes choisis, citons notamment Carlos Edmundo de Ory, José Augustín Goytisolo, José Angel Valente, Antonio Gamoneda, Pere Gimferrer, ou encore Jaimes Siles.

*Je sais que l’unique chant,*

*De tous les chants anciens le seul digne,*

*l’unique poésie*

*est celle qui se tait et aime toujours le monde,*

*cette solitude qui rend fou et vous dépouille.*

Antonio Gamoneda

Présentation, choix et traduction de l’espagnol par Claude de Frayssinet

Un livre sincère sur la vie face à la maladie, la volonté de combattre et de transmettre jusqu’au bout.

Durant l’été 2022, Clémentine Vergnaud, jeune journaliste de France Info, apprend qu’elle est atteinte d’une forme de cancer rare et agressive. Commence alors un combat avec ses doutes, ses espoirs et ses souffrances. Chaque jour apporte son lot de peines et de joies, qu’elle affronte avec le soutien de ses proches, lequel vient combler la solitude qu’elle ressent parfois face à l’univers hospitalier. Après une brève période d’espoir l’été suivant, la maladie revient, et Clémentine décède en décembre 2023, deux jours avant Noël. Ses mots si justes, sa façon si envoûtante et tellement singulière de raconter son expérience, s’éteignent avec son dernier souffle. Jusqu’à la fin, elle a tenu à témoigner de sa réalité, avec une paradoxale et incroyable vitalité, et c’est son compagnon, devenu son mari pendant la maladie, qui prend le relais pour raconter les derniers jours.

« Clémentine Vergnaud raconte son quotidien face au cancer,

évoquant ses proches, ses doutes, ses espoirs pour laisser une trace »

*Le Parisien*

Née en 1994, Clémentine Vergnaud est diplômée de l’École de journalisme de Tours et de Criminologie à l’Université de Nantes. Passionnée par la radio, elle devient journaliste à Radio France en 2015 puis journaliste web pour France Info avec une appétence pour les faits-divers. En 2023, elle révèle être atteinte d’un cancer dans son podcast *Ma vie face au cancer*.

*Je continuerai ma route*

*Chez moi on n’s’arrête pas*

*Et je laisserai sans doute*

*Quelque chose derrière moi*

En plus de soixante ans de carrière, Anne Sylvestre a écrit et composé des centaines chansons. Pourtant, son œuvre se révèle d’une remarquable cohérence : style mélodique, paroles identifiables entre toutes, thématiques intemporelles. Et si elle est prolifique, elle est aussi – parfois discrètement, mais toujours indéniablement – engagée. Sans se réclamer d’aucun mouvement, elle s’implique à hauteur de femmes et d’hommes, s’oppose à la guerre, lutte sans relâche contre l’injustice, avec des titres comme *Clémence en vacances*, *Xavier, Non tu n’as pas de nom* ou *Les Gens qui doutent*.

Ce recueil, qui rassemble près de 300 textes, donne à voir l’exceptionnelle fécondité de cette artiste aussi libre que visionnaire.

Figure emblématique de la Chanson française, Anne Sylvestre (1934-2020) est autrice-compositrice-interprète. Elle a également écrit *Coquelicot et autres mots que j’aime* (Points, 2014).

*C’était ton année des dernières fois,*

*mais tu étais lumineuse*

*dans ces ultimes feux.*

Michael Ondaatje livre dans ce recueil une succession d’instants nourris par sa trajectoire : né au Sri-Lanka pendant la Seconde Guerre mondiale, il émigre en Angleterre, puis au Canada. Il explore les thèmes qui lui sont chers : la mémoire, le rapport au temps, le voyage, la frontière, la multiplicité culturelle, tissant à travers le langage poétique des échos et des correspondances entre ces expériences plurielles.

Michael Ondaatje est né à Ceylan en 1943. Son roman *Le Patient anglais*, adapté au cinéma et vendu à près de cinq millions d’exemplaires dans le monde, lui a valu le Booker Prize 1992 et le Golden Booker Prize 2018. Il a également reçu le prix Médicis étranger en 2000 pour *Le Fantôme d’Anil*.

Traduit de l'anglais (Canada) par Michel Lederer

« Un ouvrage magnifique où les mots ont plus de force que les armes. »

Elle

Contenu :

Bachar al-Assad s’était juré de les enterrer vivants, d’ensevelir leur ville et leurs espoirs. Daraya, un des berceaux du printemps syrien de 2011, à sept kilomètres de Damas, est devenu un tombeau à ciel ouvert. Mais sous les bombes, les derniers insoumis assiégés ont bâti une forteresse de papier pour résister : pendant quatre années de blocus, Ahmad, Shadi, Hussam ou Omar ont exhumé des milliers d’ouvrages ensevelis sous les décombres de la ville et les ont rassemblés dans une bibliothèque secrète, calfeutrée dans un sous-sol. Au cœur du chaos, un refuge où la parole circule, contre les atrocités, l’absurde, l’oubli…

Bio :

Delphine Minoui est grand reporter au Figaro et spécialiste du Moyen-Orient. Lauréate du prix Albert-Londres 2006 pour ses reportages en Iran et en Irak, elle sillonne le monde arabo-musulman depuis vingt ans. Ses ouvrages Je vous écris de Téhéran (2016) et Badjens (2025) sont disponibles chez Points.

Grand Prix des lectrices de Elle Document

Les 289 plus beaux poèmes jamais écrits par les poètes haïtiens d’aujourd’hui

Le peuple haïtien est un peuple de poètes, dit-on souvent pour faire vite. Un peuple aux rêves d’épopée avec des traces qui n’en finissent pas. Nous avons demandé aux « poètes vivants » de nous livrer leurs cinq plus beaux poèmes. Ils se sont attelés à cette tâche périlleuse de rendre *rapport d’écriture*… *en état de poésie*. La singularité de cette anthologie tient au fait qu’elle forme un tapis volant de subjectivités éclatées. Un brassage de tempéraments passionnants qui rassemble quatre générations ouvertes et poreuses aux grands flux de l’Histoire, de l’amour, du pays, du jeu, de la colère, du monde, du sexe, de l’exil, de la mer, de la joie…

Préface de James Noël

Postface de James Noël et Rodney Saint-Éloi

*TENIR DEBOUT, dans l’ombre

du stigmate des blessures en l’air.

Tenir-debout-pour-personne-et-pour-rien.*

En mars 1967, Paul Celan écrit à son épouse à propos de *Renverse du souffle* (*Atemwende*) : « C’est vraiment ce que j’ai écrit de plus dense jusqu’ici, de plus ample aussi. À certains tournants du texte, j’ai ressenti, je l’avoue, de la fierté. »

Après la publication de *La Rose de personne*, dans une période difficile de sa vie, Celan trouve un nouveau souffle, plus âpre et plus sec. Ces poèmes qui sont un journal de bord ouvert sur le monde et l’histoire contiennent en leur cœur la mémoire des morts de la Shoah comme une exhortation à résister. Résister pour rester humain.

Né à Czernowitz en Roumanie en 1920, mort à Paris en 1970, Paul Celan est l’auteur de neuf recueils de poèmes, dont *Pavot et mémoire*, *De seuil en seuil* et *Grille de parole*, qui lui valurent le prix Georg-Büchner en 1960.

Traduit de l’allemand et annoté par Jean-Pierre Lefebvre.

Édition bilingue

*« Qu’est-ce que c’est d’autre un poème

qu’un petit sac d’émotions mal fermé ? »

Je ne sais plus pourquoi j’avais écrit ça

mais ces mots me vont bien aujourd’hui.*

*Un peu de nos vies*, c’est ce que l’on retrouve au fil des pages de cette anthologie. Les poèmes et les textes de François de Cornière s’illustrent par leur grâce autant que par leur infinie justesse. L’apparente simplicité de la langue amplifie la profondeur des souvenirs, la douce familiarité de questions ordinaires – « C’est toi qui as les clefs ? », « Tu crois que ça va durer ? » –, l’émerveillement toujours renouvelé d’un regard sur la mer. En fixant sur la page ce « peu de chose » qui fait pourtant ce que nous sommes, François de Cornière nous offre une réflexion à la fois personnelle et universelle sur le temps qui passe.

François de Cornière est né en 1950 à Caen, où il a fondé et animé pendant trente ans les « Rencontres pour lire ». Il est l’auteur d’une vingtaine d’ouvrages tant en prose qu’en poésie, dont *Tout doit disparaître* (1984, prix RTL-Poésie 1) et *Tout cela* (1992, prix Georges-Limbour et prix Apollinaire). Il vit aujourd'hui au bord de la mer, près de Guérande.

*« La nuit était nue comme au premier jour,

au fond de la tache noire du jardin perdu

comme une griffe qui se referme. »*

Réunissant des poèmes de chacun des recueils de Jean Cayrol, ce volume offre une vision complète de son œuvre. Celle d’un homme marqué par la terrible expérience des camps et qui était porté par l’« étrange privilège d’être né deux fois ». La poésie de Cayrol témoigne de ces temps de souffrance, mais s’en arrache aussi dans une espérance inouïe et contagieuse. Ces textes, écrits entre 1935 et 2000, nous sont proches. Infiniment.

Jean Cayrol (1910-2005) est poète, romancier, éditeur et cinéaste. Résistant de la première heure, il est arrêté en 1942 et déporté au camp de Mauthausen-Gusen. Il est lauréat du prix Renaudot en 1947 pour son roman *Je vivrai l’amour des autres* et reçoit en 1984 le Grand Prix national des lettres. En 1956, il écrit le commentaire du film *Nuit et Brouillard* d’Alain Resnais, inspiré de son recueil *Poèmes de la nuit et du brouillard*.

Anthologie présentée, établie et annotée par Xavier Houssin.

Une bouffonnerie féroce, dans la plus pure tradition russe !

« Selon le règlement, la sentinelle n’a pas le droit de manger, de boire, pas le droit de fumer ou de rire, de chanter, de parler à autrui, de faire ses besoins. Mais c’est qu’il fallait rester de garde toute une semaine ! »

Ivan Tchonkine, troufion simplet aux grandes oreilles, aurait pu finir sa carrière dans l’armée sans histoires. Seulement voilà : en juin 1941, ses supérieurs l’envoient garder un avion en panne au milieu d’un champ. Oublié de tous, il se met en ménage avec Nioura, mais est bientôt dénoncé comme déserteur. L’armée est envoyée pour arrêter Tchonkine, qui passe maintenant pour un redoutable chef de bande…

« Vladimir Voïnovitch a écrit une farce qui ne remet pas en question l’héroïsme, mais sa momification par le pouvoir. Il est certainement aussi utile au monde que Soljenitsyne. » *Le Canard enchaîné*

Vladimir Voïnovitch (1932-2018) est un romancier et dissident russe. À la publication des *Aventures singulières du soldat Ivan Tchonkine* (1975), il reçoit des menaces et sa nationalité soviétique lui est retirée. Il sera plus tard réhabilité par Gorbatchev.

Traduit du russe par Alain Prechac et Stefan Radov

Notes de F.-Y. Deshayes

« Nous avons entre nos mains le testament des morts. II nous incombe de parler d’eux. »

Le témoignage d’une médecin au sein des camps d’Auschwitz.

Allemande et juive, brillante allergologue et pédiatre, Lucie Adelsberger est déportée en 1943 à Auschwitz. Elle est alors affectée à l’infirmerie du camp, avant d’être transférée à Ravensbrück. Dans ses Mémoires, rassemblées après son installation à New York, elle raconte l’ensemble de ses bouleversements : le climat angoissant du Berlin de 1938-1943, sa déportation, sa survie dans l’enfer d’Auschwitz. Par petites touches, elle décrit les méthodes nazies de déshumanisation des Juifs et des autres victimes de la Shoah, les privant de leur liberté, de leur dignité, puis de leur vie. Près de quatre-vingts ans après la libération des camps, son poignant témoignage résonne comme un appel à ne jamais oublier.

Brillante médecin à la renommée internationale, Lucie Adelsberger (1895-1971) est rescapée des camps, où elle a soigné des centaines de patients. Ses mémoires constituent un témoignage essentiel.

Traduit de l’allemand par Jean-Pascal Auvray

Préface d’Annette Wieviorka

*Le trait

Le météore est un trait

Un déchiré d’incandescence*

Légère et aérienne, la poésie d’Aurélien Barrau progresse à travers les couleurs, les eaux, l’éther ; en jaillit une nuée d’images. Les mots sont une ressource nouvelle pour sonder l’univers dont les contours sont repoussés par le langage poétique. Chaque vers renouvelle, souvent par une violence lexicale au cœur de l’ardeur poétique, notre appréhension du cosmos comme des brutalités et lâchetés humaines.

Aurélien Barrau est astrophysicien au CNRS et professeur à l’université Grenoble-Alpes. Membre honoraire de l’Institut universitaire de France, lauréat de plusieurs prix scientifiques et docteur en philosophie, il est l’auteur d’une centaine d’articles de recherche et d’une dizaine d’ouvrages. Météorites est son premier recueil de poèmes.

Édition revue et augmentée

Une correspondance de lettres inédites qui retrace le destin de deux familles juives.

Dans son *Journal*, Hélène Berr a raconté son quotidien de jeune fille juive sous l’Occupation. Arrêtée le 8 mars 1944, elle est déportée à Auschwitz, puis à Bergen-Belsen d’où elle ne reviendra pas. Pendant toute son adolescence, elle a entretenu une correspondance avec son amie Odile Neuburger : ce livre regroupe leurs lettres échangées de l’été 1934 jusqu’à mars 1944. Cultivées, pétillantes, graves et courageuses, ces deux jeunes filles dévoilent, quand la guerre bouscule leur vie, une extrême sensibilité. Témoignage d’une richesse exceptionnelle, ces correspondances retracent également le destin de deux familles juives dans la France de Vichy : les restrictions imposées aux juifs, l’arrestation de proches, la déportation d’Hélène et l’horrible pressentiment du destin qui la guette. Un document pour l’histoire, d’une rare intensité.

« Magnifique et intense. » *La Croix*

Née en 1921, Hélène Berr est morte à Bergen-Belsen en avril 1945, quelques jours avant la libération du camp. Son *Journal* a ému un grand nombre de lecteurs. Née en 1920, réfugiée en zone sud pendant la guerre, Odile Neuburger est son amie d’enfance. Elles entretiennent une correspondance durant des années, restée inédite jusqu’à aujourd’hui.

*Et je serai désobéissant

jusqu’à la fin

refusant de suivre

la trace

des traînées d’étoiles

artificielles*

Ce recueil posthume inédit du poète mauricien Édouard J. Maunick donne à voir le parcours d’un humaniste qui n’a eu de cesse d’arpenter les cinq continents et de rapporter ce qu’il y a observé. Du Rwanda à la Pologne, de Haïti à Sarajevo, chaque lieu, chaque rencontre donne naissance à un poème duquel jaillissent sa révolte et son engagement à travers des vers ramassés, puissants comme des uppercuts.

Édouard J. Maunick (1931-2021) est un écrivain et diplomate mauricien. Considéré comme un « poète nègre de la deuxième génération » par Léopold Sédar Senghor qu’il fréquenta, il écrit des romans et des recueils de poèmes, notamment *Ces oiseaux de sang* (1954) ou *Ensoleillé vif* (1976). Il reçoit le Grand Prix de la francophonie en 2003 pour l’ensemble de son œuvre.

« […] la lueur du fanal bleuit la cafetière brune et le pot à lait blanc. Je fais de moins en moins la différence entre les heures de la nuit et les heures du jour, l’heure de lire, d’écrire, de regarder… »

Ultime écrit de Colette, *Le Fanal bleu* célèbre la dernière aube littéraire d'une écrivaine qui a marqué son siècle.

Au crépuscule de sa vie, à demeure dans son appartement du Palais-Royal, Colette déambule dans ses souvenirs. Elle retrouve le parfum de jasmin de son enfance, la blancheur du lait qu’elle buvait avec délice, les gâteaux secs qu’elle dévorait. La profusion du passé soutient l’immobilité de la vieillesse. En puisant dans sa bibliothèque intérieure, Colette livre dans *Le fanal bleu* l’ultime démonstration de son immense talent.

Colette(1873-1954) est une femme de lettres, aussi célèbre pour son génie littéraire que pour la modernité de ses choix de vie. Elle est notamment l’autrice de la série des Claudine et du *Blé en herbe*. Sa plume compte parmi les plus belles de son siècle.

Préface d’Emmanuelle Lambert

Une enquête sur le syndrome de Diogène, ce mal mystérieux et fascinant.

Quand sa mère décède subitement, Carole Allamand rentre en Suisse pour s’occuper de ses funérailles. Une longue absence a distendu leurs rapports et plus de dix ans se sont écoulés sans une visite à son domicile. Rien ne l’a préparée à ce qu’elle découvre. Objets et déchets ont envahi tout l’espace, englouti les meubles, retiré aux pièces leur fonctionnalité, confiné sa mère dans moins de cinq mètres carrés. Comment en est-elle arrivée là ? Quelle signification ces choses ont-elles eue pour elle, et pour ces gens qui ne peuvent s’empêcher de les accumuler ? Un témoignage intime, un plaidoyer pour les femmes, un roman d’amour.

Ne´e a` Gene`ve en 1967, Carole Allamand vit entre le New Jersey, ou` elle enseigne la litte´rature franc¸aise, et Aix-en Provence.

Les plus célèbres recueils d'Arthur Rimbaud réunis pour les 170 ans de sa naissance.

*J’écrivais des silences, des nuits, je notais l’inexprimable. Je fixais des vertiges.*

Véritable météore littéraire, Arthur Rimbaud révolutionne la poésie française en l’espace de cinq ans, au gré de ses fugues à Paris, à Londres ou en Belgique. Ses trois recueils les plus connus, *Cahiers de Douai* (1870), *Une Saison en Enfer* (1873) et *Illuminations* (1872-1875) témoignent à la fois de la fulgurance de son style, de l’évolution novatrice qu’il donne à la forme poétique, mais aussi de l’aboutissement de son projet, celui de se « faire voyant » afin de dire le monde autrement.

Arthur Rimbaud est né en 1854 à Charleville. Il compose l’ensemble de son œuvre poétique entre quinze et vingt ans avant d’abandonner brutalement la littérature en 1875 pour partir voyager, notamment en Afrique. Il meurt à Marseille à l’âge de trente-sept ans.

Un diptyque sur les défauts et manigances humaines dans une langue riche, soulignée par un humour à nul autre pareil.

« Ne me déshonore pas, ne me perds pas, ne révèle rien de ce secret qui est ma mort. […] Que le passé reste enfoui, comme s’il datait d’il y a mille ans, qu’aucun être humain ne le sache… »

Madrid, 1868. Amparo - dite Tormento - est pauvre, très belle, dévouée à en mourir, mais manque cruellement de caractère. Ainsi passe-t-elle ses journées à servir la famille Bringas et ses nuits à empêcher sa sœur de dépenser leurs maigres économies. Agustín Caballero, richissime célibataire, s'éprend de la jolie domestique. Tormento n'y est pas insensible, mais elle doit cacher ungrave secret qui, déjà, commence à s'ébruiter...

Le second roman révèle le personnage ridicule et attachant de madame Bringas, doté d’une finesse psychologique inattendue.

« On disait de Benito Pérez Galdós (1843-1920) qu’il était le Balzac espagnol. Toujours est-il que, Balzac ou pas, don Benito, qui a toujours affiché des idées politiquement progressistes, a un immense talent de conteur et une verve caustique pour peindre la société madrilène de ce XIXe siècle » *Télérama*

Maître incontesté de la littérature espagnole du XIXe siècle, Benito Pérez Galdós (1843-1920) est notamment l’auteur d'une oeuvre monumentale publiée entre 1875 et 1912 sous le titre *Épisodes nationaux, une histoire romancée de l'Espagne de son époque*. Il est élu à la Real Academia Española en 1897.

Traduit de l’espagnol par Sadi Lakhdari et Pierre Guénoun

Une lettre d’amour délicate et un grand livre sur le deuil.

Ce livre est le témoignage bouleversant d'une histoire d'amour, à travers lequel Edith Bruck évoque sa dévotion poignante à l'égard de son mari, Nelo Risi, atteint de la maladie d'Alzheimer. Entre journal et autobiographie, l'auteure replonge dans leur histoire, reconstitue le passé – notamment l’œuvre de son époux, poète et cinéaste, leur vie commune ; elle se remémore également sa propre jeunesse hongroise, sa déportation et son retour des camps. Avec simplicité, elle raconte la vie quotidienne du trio qu'ils forment avec Olga, leur aide à domicile, et la manière dont elles maintiennent en vie cet être cher tout en tentant de préserver sa dignité jusqu'au bout. Un grand livre sur le deuil, délicat et inoubliable.

« Ce livre sur la fin de vie est tout simplement inoubliable. »*Le Monde des livres*« Ce livre sur la fin de vie est tout simplement inoubliable. »*Le Monde des livres*

Née en Hongrie en 1931, Edith Bruck a subi la déportation en camps nazis. Installée désormais en Italie, elle est immensément connue pour ses témoignages, auxquels elle a consacré sa vie. *Le Pain perdu* et *Qui t’aime ainsi* sont notamment disponibles chez Points.

Le livre qui a inspiré la série *Une amie dévouée* réalisée par Just Philippot avec Laure Calamy.

L'enquête sur l'arnaque montée par une fausse rescapée du Bataclan, devenue responsable de l'association de victimes Life for Paris.

Au lendemain des attentats du 13 novembre 2015, une certaine “Flo Kitty” se rapproche des rescapés. Elle leur parle de son meilleur ami Greg, blessé au Bataclan. Appréciée de tous, “Flo” devient salariée de la principale association de victimes, Life for Paris. Un mystère demeure : pourquoi personne ne peut jamais rencontrer son ami hospitalisé ? Un jour, une survivante découvre que Flo suit un agenda secret et hors-la-loi. La police est prévenue, une contre-infiltration débute.

Alexandre Kauffmann retrace ici l’enquête policière. Il a aussi plongé dans le passé de Flo Kitty, découvrant que son mensonge avait commencé vingt ans plus tôt.

« La sensation de vertige étreint jusqu’à la dernière page. » *20 Minutes*

Alexandre Kauffmann est romancier et reporter indépendant (*Le Monde, XXI, Slate*…). Il est l’auteur de *Surdose* (2018) et de *Un homme dangereux* (2024).

Dans ce récit d’une grande puissance, Ariane Chemin articule la tragédie de Montreux au passé familial, et montre comment la violence de l’Histoire se répercute sur les générations.

La sœur jumelle. Puis la mère. Puis la petite fille. Puis le fils adolescent, et enfin le père. Le 24 mars 2022, une famille française se jette du septième étage de son balcon, face au lac Léman, à Montreux. « Suicide collectif », concluent presque aussitôt les enquêteurs. Un an plus tard, le dossier est clos. Les autorités ont posé une chape sur le « mystère de Montreux », comme soixante ans plus tôt sur l’assassinat par l’OAS du grand-père des jumelles, l’écrivain Mouloud Feraoun, aux derniers jours de la guerre d’Algérie. Loin du fait divers, Ariane Chemin, reporter au *Nouvel Obs*, tisse le lien entre ces deux drames et fait surgir des rapprochements troublants, montrant les répercussions violentes et douloureuses de l’Histoire sur l’histoire intime.

« Une puissance obsédante. »

*Télérama*

Grand reporter au *Monde* puis au *Nouvel Obs*, Ariane Chemin a notamment écrit *Mariage en douce* et *À la recherche de Milan Kundera*, disponibles chez Points.

Le parcours d’un artiste exceptionnel et le récit de nos années Goldman.

Jean-Jacques Goldman n’est pas seulement un grand nom de la chanson. Il est aussi un enfant d’immigrés juifs devenu la personnalité préférée des Français, un artiste engagé, un homme en rupture avec les codes virils. Le succès n’a affecté ni sa droiture ni son humilité. Pour exister, Goldman a dû composer avec les règles de son temps, mais il a fini par composer lui-même l’air du temps. Et puis, au sommet de la gloire, l’hyperstar a choisi de se retirer. Dans la folie des réseaux sociaux, son invisibilité le rend étrangement visible. À force d’absence, et parce qu’il n’a jamais été aussi présent, Goldman est devenu un mythe.

« L’historien Ivan Jablonka consacre une passionnante biographie à la star de la pop devenue un mythe (et un paradoxe) français. »

*Télérama*

Historien, écrivain et éditeur, Ivan Jablonka a publié de nombreux ouvrages, disponibles chez Points, parmi lesquels *Histoire des grands-parents que je n’ai pas eus* (prix du Sénat du livre d’histoire 2012), *Laëtitia ou la fin des hommes* (prix Médicis 2016) et *En camping-car* (prix France Télévisions 2018).

« Si vous révélez vos secrets au vent, ne lui reprochez pas de les révéler aux arbres. »

La production poétique de Khalil Gibran (aphorismes de *Le Sable et l’écume*, poèmes du *Livre des processions* et de *Rires et larmes*, dialogue poétique des *Dieux de la terre)* ici rassemblée entremêle poésie lyrique et paraboles philosophiques ou mystiques. Gibran dispense une parole empreinte de mystère : spectateur attentif de la vie, il interprète le monde et, par ses intuitions profondes, en révèle la beauté et les richesses.

« Une perle est un temple bâti par la douleur

autour d’un grain de sable.

Quelle nostalgie bâtit nos corps et autour de quels grains ? »

Né au Liban en 1883, Khalil Gibran a beaucoup voyagé, séjourné en Europe et s’est fixé aux Etats-Unis où il est mort en 1931. Poète, mais aussi peintre et philosophe, la publication du *Prophète* en 1923 lui assure un succès durable et une reconnaissance qui ne cessera de croître, jusqu’à atteindre aujourd’hui celle d’un auteur universel.

Traduit de l’anglais par Thierry Gillyboeuf et de l’arabe par Elie Dermarker

Préface de Thierry Gillyboeuf

Le premier recueil de poèmes traduit en français de l'une des plus grandes autrices américaines.

*Après un tel combat

il faut aimer

l’eau noire

sans ride où

flotte l’O froid

parfait de la lune.*

Dans une langue brûlante, à la croisée de l’intime et du politique, Joyce Carol Oates interroge et explore les contradictions d’une Amérique amnésique et malade. Qu’elle apostrophe « Marlon Brando en enfer », s’interroge sur les dérives passées de la science ou martèle les raisons qui mènent les femmes à un avortement, ses poèmes disent la peur de la perte, le vide intérieur, la terre boueuse de sang et les hommes ivres de pouvoir.

Joyce Carol Oates est membre de l’Académie américaine des arts et des lettres, titulaire de multiples et prestigieuses récompenses littéraires, parmi lesquelles le National Book Award. *Mélancolie américaine* est son premier recueil de poèmes traduit en français.

*Traduit de l’anglais (États-Unis) par Claude Seban*

Les chroniques d’une libraire dans une Égypte féministe et moderne, luttant avec passion pour la liberté intellectuelle.

Dans le tumulte des rues du Caire, se situe Diwan, la première librairie moderne et indépendante d’Égypte. C’est en 2002 que Nadia Wassef, sa sœur et une amie, inexpérimentées mais passionnées, décident de tenter l’impossible et d’ouvrir cette librairie désormais emblématique. Face à la censure, au patriarcat, aux clients exigeants, elles luttent obstinément pour établir leurs idées et révolutionner les institutions culturelles en Égypte. Récit de ce parcours ardent, cet ouvrage brosse un portrait empreint d’humanité d’une Égypte en transformation et résonne comme une déclaration d’amour aux libraires du monde entier.

*"Nadia Wassef a révolutionné le commerce du livre dans la capitale égyptienne, au début des années 2000. Une aventure qu’elle raconte dans un récit foisonnant.*" *Le Monde*

Nadia Wassefest l’une des trois fondatrices de la librairie Diwan en Égypte. *La Libraire du Caire*, son premier livre, a été traduit en onze langues.

*Qui ne lira

qu’un seul de mes poèmes

je voudrais simplement qu’il en saisisse

par intuition

l’amour*

Dans ce recueil de poèmes choisis parmi l’œuvre de toute une vie, Bernard Chambaz propose une sélection infiniment émouvante et personnelle des poèmes d’amour dédiés à son amoureuse, sa femme, Anne. Sa poésie libre et joyeuse, teintée de mélancolie, saisit l’émerveillement sans cesse renouvelé face à une vie vécue à deux, des grands voyages aux minuscules bonheurs qui constituent la mystérieuse magie d’un couple. L’on y trouve l’influence des poètes chers à l’auteur : William Carlos Williams, e.e. cummings ou encore Robert Desnos. *Ma plus-que-reine* se lit comme la partition déployée d’un amour plus fort que tout ; la voix du poète y résonne, éprise, vibrante jusqu’au point d’orgue.

Bernard Chambaz, né en 1949, est l’auteur de plus d’une soixantaine d’ouvrages dont onze recueils de poèmes parmi lesquels *e bientôt muet*, prix Paul-Verlaine de l'Académie française (Flammarion, 2022), et *Eté*, prix Apollinaire (Flammarion, 2005). *Ma plus-que-reine* rassemble les poèmes d’amour écrits pour sa femme, qui irriguent son œuvre depuis les débuts.

La poésie du maître de l'horreur et de la science-fiction.

*« C’est par la poésie qu’on voit entrer le fantastique dans la littérature. »* H.P. Lovecraft

Devenu un auteur incontournable de la littérature fantastique américaine et de la pop culture mondiale, H.P. Lovecraft est considéré comme le créateur d’un mythe littéraire, « le mythe de Cthulhu ».

Dans sa jeunesse, il se considère pourtant d’abord comme un poète. Lecteur avide de Poe, Keats ou Baudelaire, il écrira de nombreux textes considérés aujourd’hui comme le point d’entrée de son œuvre en prose.

Cette anthologie rassemble le recueil *Fungi de Yuggoth*, écrit dans un moment de fièvre créatrice, du 27 décembre 1929 au 4 janvier 1930, et une sélection de poèmes dont certains traduits pour la première fois en français. S’y dessine l’esthétique que Lovecraft développera dans ses récits : archaïsme, mot rare, symbolisme, visions d’horreurs cosmiques et sentiment de l’absurdité du monde.

Traduit de l’anglais par Thomas Spok.

Capturer l'instant.

La nouveauté de Thomas Vinau, l'une des voix les plus remarquées de la poésie contemporaine.

Thomas Vinau explore la forme brève dans ce recueil inédit où l’on retrouve la douceur, l’humour et la finesse inhérentes à son œuvre. Il y livre également un regard tendre et amusé sur la figure du poète. Du bourdonnement de l’insecte à la note laissée sur le frigo, du silence de celui qui petit-déjeune en solitaire au frémissement des fleurs de sureau, ses poèmes sont autant d’instantanés de la vie capturés.

*Le givre s'accroche à la lune*

*le ciel est bleu comme une enclume*

*la mort ne pèse presque plus rien*

Thomas Vinau est né en 1978 à Toulouse et habite aujourd’hui dans le Luberon. Il est l’auteur de plusieurs recueils de poésie, dont *Juste après la pluie*, disponible chez Points, et de romans, dont le très remarqué *Ici ça va*. Il écrit également des albums jeunesse et des nouvelles.

Le premier recueil de poésies de la franco-ivoirienne Véronique Tadjo.

Véronique Tadjo écrit *Latérite* lors d’une traversée qui la mène de Paris à Abidjan. Elle propose un texte qui se lit comme une longue coulée poétique, hommage à la culture sénoufo, à la mémoire collective des griots et à la terre. Dans *Déclinaison du temps premier*, la poétesse exprime l’éclatement provoqué par la guerre et son cortège d’angoisses, de questionnements, mais aussi d’espoirs.

Née à Paris, Véronique Tadjo est une autrice franco-ivoirienne. Elle a écrit plusieurs romans dont *Reine Pokou, concerto pour un sacrifice* pour lequel elle reçoit le Grand Prix d’Afrique Noire en 2005, ou encore *Loin de mon père* (2010).

Brillant, comique, émouvant, ce livre est un feu d’artifice littéraire unique en son genre

Will marche dans Clapham Road. Il doit absolument se procurer sa dose quotidienne d’héroïne avant d’aller travailler. Et il n’a que 57 pence en poche. Nous sommes à Londres, le 6 mai 1986.

Ainsi commence cet extraordinaire récit autobiographique, qui relate cinq moments clés de la vie de son auteur.

Qu’est-ce qui pousse cet écrivain, l’un des plus doués de sa génération, à revisiter sa jeunesse?? La nostalgie?? Certainement pas. La honte d’avoir été un junky?? C’est peu probable. Will Self revient à la source même de son œuvre : la crise existentielle d’où jailliront plus tard des romans pleins d’une énergie sauvage.

Né en 1961, Will Self est considéré comme l’un des plus grands écrivains britanniques de sa génération. Ses romans *Les Grands Singes*, *La Théorie quantitative de la démence*, *Dorian* et *Parapluie* sont disponibles chez Points.

Une poésie à la fois intime et lyrique, fougueuse et brillante.

*Un changement dans les intempéries du cœur

Et l’humide devient sec. Le canon d’or

Tonne dans la tombe glacée.

Une intempérie dans la région des veines

Et la nuit devient jour.*

Ce volume rassemble les deux principaux recueils de Dylan Thomas, *18 poèmes* (1934) et *25 poèmes* (1936), ainsi que la célèbre villanelle *Ne saute pas à pieds joints dans cette bonne nuit*. Son univers vif et fantastique est un rejet des conventions de son siècle. À l’inverse de ses contemporains qui tendaient vers des sujets politiques et sociaux, Thomas exprime ses émotions avec passion, dans un style très étudié mêlant l’hermétisme à l’obscénité.

Né en 1914, mort en 1953, la carrière littéraire de l’écrivain et poète Dylan Thomas fut brève mais fulgurante. Personnage haut en couleurs, il connut une rapide reconnaissance, publia des poèmes, récits, nouvelles et romans, des pièces radiophoniques et des scenarii. Il est désormais considéré comme un des plus grands poètes lyriques du xxe siècle.

Traduit de l’anglais et préfacé par Patrick Reumaux

Un recueil regroupant les 56 poèmes de Missak Manouchian, figure de la résistance et héros de l'Affiche Rouge, mort pour la France en février 1944. Des poèmes inédits pour la première fois traduits en France dans une magnifique édition bilingue.

*Il me semble que dans la rue les gens

Luttent terriblement avec le temps,

Et à chaque instant, de victoire en victoire,

Pour l’avenir s’élève une armée…*

Il était l’un des « vingt-et-trois » chantés par Léo Ferré. Missak Manouchian est mort pour la France. Mais bien avant de prendre les armes pour défendre la liberté, cet immigré arménien s’est armé de mots. Sa poésie dit la nostalgie de son pays meurtri, sa souffrance d’étranger apatride, son aspiration à un amour fraternel entre les hommes et sa colère contre les injustices.

Pour la première fois traduite en intégralité, son œuvre poétique est un préambule inédit à son engagement dans la Résistance.

Missak Manouchian (1906-1944) était à la tête du groupe de l’Affiche Rouge. Exécuté avec d’autres camarades au Mont-Valérien, sa dernière lettre à son grand amour Mélinée a inspiré à Louis Aragon l’un de ses plus grands poèmes. Le 21 février 2024, Missak et Mélinée Manouchian entrent au Panthéon.

*Traduit de l'arménien par Stéphane Cermakian*

*Préface d'André Manoukian*

*Introduction de Didier Daeninckx*

Un huis-clos oppressant dans l’une des sentinelles les plus redoutées de l'Atlantique : le phare d'Ar-Men, surnommé par ses gardiens "l'enfer des enfers".

« Je ne voyais pas encore le navire, mais les éclairs me le montrèrent une seconde comme en pleine aurore. […] Son affaire était réglée. »

Planté à la pointe extrême de la chaussée de Sein, le phare d'Ar-Men affronte en permanence un océan démonté. Le jeune Maleux est envoyé dans cet « enfer des enfers » pour assister Barnabas, le gardien. Trop longtemps isolé, celui-ci parle à peine et ne sait plus lire. C'est le jour où un navire vient s'éventrer sur un rocher que Maleux découvre, au péril de sa vie, l'étrange intérêt de son compagnon pour les noyées que la mer lui abandonne…

Marguerite Eymery, dite Rachilde (1860-1953), est une femme de lettres. Son salon, dans les locaux du Mercure de France, fut l’un des plus en vue de son époque. Nous lui devons plus de soixante romans dont *Monsieur Vénus* (1884) et *La Tour d’amour* (1899).

Éloge poétique du héros sud-africain Nelson Mandela par le Prix Nobel nigérian Wole Soyinka.

Ce recueil engagé fut le premier livre publié par Wole Soyinka après son Prix Nobel en 1986.

Soyinka, le résistant nigérian qui a été, lui aussi, emprisonné pour ses prises de positon politiques, y prononce l’éloge de Nelson Mandela, le grand opposant au régime de Prétoria.

Ces poèmes de combat exaltent la force et le courage de certains hommes, stigmatisent la corruption des dictateurs africains, dénoncent la lâcheté morale de l’Ouest, analysent les paradoxes de New York, les ambivalences de l’amour humain.

Wole Soyinka, né en 1934 au Nigéria, est écrivain, poète et dramaturge. Il est le premier auteur africain à recevoir, en 1986, le prix Nobel de littérature. Accusé de complicité avec les rebelles pendant la guerre civile nigériane, il est emprisonné vingt-deux mois. Depuis, sa voix n’a cessé de critiquer les dictatures et la mauvaise gouvernance de son pays.

Traduit de l’anglais (Nigéria) par Etienne Galle

Un réquisitoire puissant qui détaille les mécanismes de libération de la parole.

Lauréat du Prix du Meilleur Récit Points 2024.

« Comme moi, plusieurs dizaines de femmes ont cru que l’époque rendait caduque notre condamnation au silence et possible celle de notre agresseur, l’un des hommes les plus connus de France.

Ce n’est pas ce qu’il s’est passé. Nous avons été classées sans suite. Mais nos bulles de solitude ont éclaté. Nous nous sommes rencontrées, racontées, soutenues. Nous avons parlé plus haut, plus nombreuses, unies contre la forteresse de l’impunité. »

H.D.

Hélène Devynck est journaliste et scénariste. *Impunité* est son premier livre.

Une ode colorée à l’érotisme, la poésie et le dessin.

Au fil de trente poèmes, Jeanne Cherhal nous invite à suivre une femme amoureuse et libre, et à partager des moments intimes de sa vie.

Subtilement illustré par les dessins silhouettés de *Petites Luxures*, ce nuancier du désir propose une émouvante palette de trente couleurs dont les noms ont été imaginés par l'autrice, sous des formes multiples (sonnet, haïku, blason, calligramme...). De *Fauve* à *Béluga*, de *Saint-Crème* à *Bleu d'orage*, poèmes et illustrations se répondent, se mêlent et s'entrelacent dans un jeu aussi doux et lyrique que sensuel et érotique.

Chanteuse, compositrice et pianiste, Jeanne Cherhal est aussi autrice : en 2020, elle a écrit son premier livre *À cinq ans, je suis devenue terre à terre*, paru chez Points.

Simon Frankart est graphiste et illustrateur. En 2014, il a lancé son projet érotico-poétique « Petites Luxures ». De cette page Instagram sont nés trois livres, édités chez Hoëbeke.

La famille Brontë : à l'origine d'un mythe.

Tout le monde connaît les sœurs Brontë :

Charlotte, Emily et Anne.

Mais le frère, Branwell ?

Et leur enfance dissimulée à inventer des mondes et des langages ?

À travers poèmes et proses inédits, ce recueil reconstruit le cheminement imaginaire – « le monde du dessous », écrivait Charlotte – au cœur de la création romanesque des Brontë et lui donne tout son sens.

Traduit de l'anglais (Royaume-Uni) et présenté par Patrick Remaux.

45 ans de carrière. 18 albums. Plus de 190 chansons. Un public fidèle. Pour la première fois en librairie, Thiéfaine, l’intégrale !

Inclassable, incontournable, Hubert Félix Thiéfaine occupe une place unique dans le paysage de la chanson française. Au-delà de « La Fille du coupeur de joints » qui est devenu un hymne, il est l’auteur et l’interprète d’une œuvre-océan aux multiples facettes. Ses chansons, mélancoliques ou provocatrices, visionnaires ou grinçantes, se lisent comme autant de poèmes. Pousser la porte de son univers, c’est entrer dans une nuée d’images d’une variété et d’une profondeur saisissantes. Cet ouvrage inédit réunit pour la première fois tous les textes de ses albums.

*"Odeurs de mandarine & rafales de cannelle*

*Mélodies cristallines & vapeurs d’arc-en-ciel*

*Là-bas sous un tilleul, à l’ombre d’une fontaine*

*Notre-Dame de la nuit distribue l’oxygène*

*& le septième cercle de la béatitude*

*Te révèle les fastes de la solitude."*

Hubert Félix Thiéfaine est né en 1948 à Dole, dans le Jura. Auteur-compositeur-interprète à la confluence du rock anglo-saxon et de la poésie surréaliste, il est une référence de la chanson française. Discret dans les médias, il doit sa popularité à un public fidèle et transgénérationnel. Lauréat de nombreuses récompenses musicales et littéraires, il est un habitué des salles à guichets fermés: un succès ne s’est jamais démenti depuis la sortie de son premier album en 1978.

Précédé d'un entretien exclusif

Une centaine de poèmes en vers classiques où fait merveille la virtuosité verbale de l’écrivain.

« Poèmes, vos parfums, vos formes, vos couleurs

Servent à d’autres fins que je ne l’imagine.

/…/

Poèmes, fleurs cruelles, ensemble je vous range

Pièges auréolés de dangereux rayons »

Publié en 1954, Clair-Obscur rassemble une centaine de poèmes. Ce livre chante la désillusion du poète devant le monde moderne et sa révolte devant l'altérité du temps. Fidèle à son génie, Cocteau conjugue humour et gravité. Il rend aussi hommage aux peintres et écrivains qui l'inspirèrent et à l’Espagne, pays qui lui était cher.

Jean Cocteau, né en 1889 et mort en 1963, est un des plus grands poètes français du XXe siècle, artiste aux multiples talents, romancier, dessinateur, peintre, auteur de théâtre et cinéaste. Il fut élu à l’Académie française en 1955.

Lettre-préface de Gaston Bachelard

Dans un portrait croisé sensible de Jorge Semprun et Yves Montand, Patrick Rotman revient sur la profonde amitié qui lia les deux hommes

Presque tout oppose les deux hommes : Jorge Semprun, l’enfant de la grande bourgeoisie madrilène qui parle couramment trois langues, et Ivo Livi, dit Yves Montand, le fils d’immigré qui a quitté l’école à douze ans. Le chanteur, à la culture hétéroclite d’autodidacte est spontané, angoissé et extraverti, quand l’écrivain, pétri de littérature et de philosophie, est ténébreux et secret. Ce récit entrelace les parcours hors du commun de ces deux hommes engagés qui évoluent lentement de l’illusion lyrique à la désillusion. Acteurs de leur siècle, Ivo et Jorge, l’italien et l’espagnol, condensent dans leurs vies trépidantes et romanesques les tragédies de leur temps.

Patrick Rotman est historien, auteur et scénariste-réalisateur.

Un jour, Vladimir Nabokov déclara : « J'ai des préjugés contre toutes les femmes écrivains. Elles appartiennent à une autre catégorie. » Il disait tout haut ce que beaucoup murmurent encore et proclament parfois. Pour lui clouer le bec, Geneviève Brisac propose une contre-histoire littéraire semblable au mythe de Sisyphe : luttant contre l’oubli qui menace constamment celles qu’elle appelle ses aînées, s’appuyant sur la pensée de Virginia Woolf ou Doris Lessing, elle met à l’honneur, d’Alice Munro à Christa Wolf, ou Natalia Ginzburg, de grandes écrivaines invisibilisées par l’histoire officielle. Un essai incontournable sur la misogynie, les femmes et l'écriture.

*Il n'y a pas même de solitude*

*dans les montagnes*

*Mais des faces enflammées des faces*

*hargneuses qui ricanent*

*Au seuil des maisons de boue craquelée*

Ce volume, présenté dans une traduction de Pierre Leyris qui fait référence, se compose de plusieurs groupes de poèmes suivis de notes (certaines établies par T. S. Eliot lui-même). *Premiers poèmes*, *Mercredi creux*, *Mercredi des cendres*, *Poèmes d'Ariel*, *Quatre quatuors*, éclairent une oeuvre poétique qui a dominé la première moitié du siècle. *La Terre vaine*, le chef-d'oeuvre de T. S. Eliot, désormais considéré comme un classique de la poésie anglo-saxonne du XXe siècle, complète ce recueil.

Traduit de l'anglais par Pierre Leyris

Edition bilingue

Fascinée par le thème de la mort, la poésie mexicaine affirme son appartenance au territoire nord-américain dans un dialogue opposant les forces de la nature et celles de la ville, du présent et du passé. Elle s’écrit dans des chants angoissés, des visions lucides, des rires stridents, des élans d’amour et se déploie entre réel et fantasmes. Histoire, douleur et espoir sont les moteurs du poème mexicain initiant des formes variées pour contenir le chaos.

*« Il blesse les yeux du cœur, ce fabuleux vieux navire grec*

*En surcharge, il nous blesse tous par sa beauté,*

*Intimant des pensées de fuites dans les vieilles plaques du monde… »*

Malcolm Lowry plaçait la poésie si haut qu’il se défendait presque d’en écrire. L’œuvre romanesque de l’auteur de *Sous le Volcan* a longtemps occulté la force lyrique et brûlante de ses poèmes. On y retrouve ses thèmes majeurs : l’océan et ses déchaînements, le goût de l'alcool et ses excès, les passions amoureuses, la solitude aussi. Cet ouvrage réunit des poèmes choisis extraits des *Poésies complètes* parues dans une nouvelle traduction en 2005.

Né en 1909, Malcolm Lowry s'embarque à bord du vapeur Pyrrhus à dix-huit ans ; Jack London, Eugène O'Neil et Joseph Conrad sont alors ses maîtres en littérature. Sa vie est marquée par de nombreux voyages, notamment ses séjours mexicains qui seront au centre de son œuvre. Auteur de romans, de nouvelles et de poèmes, il meurt en 1957 d'une overdose de somnifères.

Traduit de l'anglais et préfacé par Jacques Darras