Résultats de recherche pour '1 2 3 SOLEIL' (17312)

"Y a pas un proche qui pourrait vous dépanner ? - Je n'ai plus de proches. - C'est-à-dire ? - C'est-à-dire que je n'ai plus que des lointains." Diego Lambert n'a plus le choix. Ce mâle blanc, hétérosexuel de presque cinquante ans, alcoolique repenti, ex-cocaïnomane, sans chéquier ni permis de conduire a assurément touché le fond. Alors, pour ne pas couler définitivement, il doit se résoudre à faire ce qu'il s'était toujours interdit en demandant de l'aide à son père. Un homme autoritaire, dominateur, avec qui il n'a jamais su dialoguer autrement que dans la colère. Mais contre toute attente, le patriarche accepte de l'aider... non sans imposer ses conditions ! En échange de cinquante mille euros, Diego devra endosser le rôle que personne ne veut jouer dans l'entreprise paternelle : celui du salaud de service, du liquidateur chargé de licencier quinze employés de la multinationale. Il croit tenir là son salut. Mais rien - absolument rien - ne va se passer comme prévu.

Automne 1977. Clémence, treize ans, est venue aider au déménagement de sa grand-mère, veuve depuis peu. La présence attendue de Vincent, son oncle, semble électriser tout le monde. Cet homme à femmes, commissaire-priseur de renom, l'adolescente en est amoureuse ; cinq ans plus tard, elle en devient la maîtresse occasionnelle. Une fois sue, cette aventure ébranle la famille, et c'est sur Clémence que s'abattent les reproches. Question d'époque ? Suivant sur plusieurs décennies le fil de cet événement aux longs retentissements, Pascale Kramer ausculte les sensibilités amoureuses de trois générations d'épouses, de mères et de filles ; de trois époques, de leurs excès comme de leurs indulgences.

Qui a écrit l'oeuvre du plus grand dramaturge de tous les temps ? Hanté par cette question, Benjamin, professeur de lettres anglophones, tente de soigner sa mélancolie depuis que Juliet, son amante, l'a quitté. Andrea, son vieil ami italien, le convainc de se lancer avec lui sur la piste d'un curieux journal intime, écrit pendant le fascisme, qui recèle une révélation explosive. Lorsque Giulietta, une singulière femme de la Renaissance anglaise, lui apparaît, Benjamin ne peut y voir que le double de Juliet. Virevoltant d'un amour perdu au XXIᵉ siècle au Turin des années 1930, de l'effervescence du Londres élisabéthain à la magie de l'esprit italien, ce roman poétique et savant tisse sous nos yeux le paysage fascinant dans lequel une oeuvre à la paternité mystérieuse, attribuée à un certain William Shakespeare, s'est cristallisée.

Vladimir Maïakovski naît en Géorgie en 1893. Issu d'une famille modeste, il s'installe à Moscou en 1906 après la mort de son père. C'est là qu'un destin inouï commence. Dans ce nouveau roman-enquête, Yoann Iacono entremêle archives, correspondance et fiction pour nous emmener sur les pas d'un homme visionnaire, poète génial et révolutionnaire inaccompli, dont les passions ont exalté la Russie du XXᵉ siècle. Joueur de poker insatiable, lecteur intarissable, tiraillé de Moscou à Paris entre ses amours, ses ambitions artistiques et son rôle politique, capable d'autant de lucidité que de folie, Vladimir Maïakovski et ses mille vies incarnent une somme de contradictions dont la beauté et la portée sont tout actuelles.

Pour le soulager d'une mort indigne, Paul Caunisbert injecte à son père une dose fatale d'un puissant sédatif raflé en douce à l'hôpital dans lequel il travaille. Mais faire face aux remontrances du comité d'éthique n'est rien comparé à la déferlante familiale qu'engendre ce geste symbolique. Entre une demi-soeur juive intégriste et les anciens camarades révolutionnaires de Simon, Paul apprendra à ses dépens que tuer le père comporte des risques. Dans son troisième roman, Philippe B. Grimbert empoigne une saga familiale par la racine, avec une ironie mordante et un humour détartrant, pour nous faire rire à belles dents.

Une réécriture moderne d'Orgueil et Préjugés. Aux élèves et futur·e·s étudiant·e·s de Pemberley, J'ai le plaisir de vous informer que nous avons pris la décision historique de faire de Pemberley une académie mixte ! Nous comptons sur votre ouverture d'esprit et votre bienveillance pour accueillir les nouveaux venus de façon positive. N'est-ce pas, mesdemoiselles Bennet ? Ms Austen, Directrice de Pemberley Pour Lizzie Bennet, brillante et sarcastique, ce changement n'a rien de réjouissant, quoi qu'en dise sa mère. Il est hors de question que des garçons la détournent de son objectif : devenir journaliste. Cette année de prépa s'annonce... potentiellement intéressante, possiblement catastrophique. Et lorsqu'elle fait la rencontre de William Darcy - grand, sombre, l'air aussi accueillant qu'un orage en plein été... et atrocement snob -, c'est le drame : le second scénario est le plus probable.

Depuis qu'une princesse étrangère a fait naufrage près de la côte, plus rien ne va à Rowling Manor. La malheureuse a été recueillie par Mrs Knight, maîtresse des lieux, et celle-ci semble avoir soudainement décidé d'en faire son héritière. Pour Jane Austen, la situation est claire : celle qui prétend être l'infante de Castille n'a inventé cette histoire que pour mettre la main sur la fortune de la vieille veuve. Pour l'en empêcher, Jane doit mener l'enquête. Qui est vraiment cette invitée si particulière ? Et comment sauver Mrs Knight de ses plans pernicieux ?

Même avec la meilleure volonté du monde, les maîtres-chanteurs se font peu d'amis. Pour pallier la solitude, l'un d'entre eux s'est mis à écrire. Il raconte l'artisanat de la menace, les circonvolutions des rançons et l'Eldorado des réseaux sociaux. Il raconte surtout son association avec un groupe de jeunes femmes et le talent dont elles font preuve dans l'art méconnu du racket. Mais pour faire oeuvre commune, il faut accepter de baisser la garde. L'ambition saura-t-elle éclipser l'habitude de la trahison ? En mêlant subtilement fiction et enquête, Philippe Vasset poursuit avec ce Journal intime d'un maître-chanteur son exploration vive et féroce du monde contemporain, et dévoile les pans habituellement cachés aux regards.

Six heures du soir sur la colline, et l'été s'endort sur la ville paisible : le temps s'arrête, comme il le fait dans cette série de courts textes en prose. Chacun est un roman contenu en quelques phrases, réduit à son coeur de désir et de rêve. Paul Kawczak peint les moments d'un exotisme intérieur - des tigres et des enfants, des serpents et des chevaliers, en Asie ou en Amazonie -, suit les chemins d'une fuite en soi à travers jungles, villes et campagnes organisées "en petits creux, caves ou alcôves intimes". Le soir est tendre, éternel, en lui se figent les instants, le temps qu'on leur dise adieu.

Votre détour par cette librairie était au départ un simple moyen d'éviter la pluie. Et puis vous êtes tombé sur ce livre. Ne l'ouvrez pas avant de l'acheter, faites l'inverse. Il fera basculer votre existence. Ne soyez cependant pas étonné si ce n'est pas immédiat ; en général, cela prend plusieurs jours. Ce roman pourrait se contenter de raconter l'histoire d'un homme qui s'apprête à rencontrer la femme de sa vie. Mais imaginez que cet ouvrage propose beaucoup d'autres choses. Surtout beaucoup d'autres choses. D'ailleurs, est-ce que tu permets qu'on te vouvoie ? Préfaces de Laura Felpin, Roman Frayssinet, Guillaume Meurice, Vincent Dedienne, Mahaut Drama, David Castello-Lopes, Jérôme Garcin, Jenny Letellier, Vincent Tirel, Kemar, Justine Le Pottier, Maurice Barthélémy, Lorrain Oiseau, Philippe Poutou.

Depuis bientôt dix ans, Teresa n'a ni quitté son lit, ni prononcé le moindre mot. Quand elle a senti son esprit vaciller et sa mémoire s'étioler, elle a choisi de rester couchée et de se murer dans le silence afin de ne pas laisser échapper le secret enfoui au plus profond d'elle-même. Pourtant, depuis tout ce temps, chacune s'affaire autour d'elle et se relaie pour la garder dans le flot de la vie : ses filles, Irene et Flora, sa petite-fille, Nina, sa cousine Rusì, et Pilar, venue tout droit du Pérou et qui lui prodigue des soins quotidiens. Lorsque les heures de Teresa semblent comptées, toutes se réunissent pour la veiller et entendre ce qu'elle est, peut-être, enfin prête à révéler.

Dans la famille Eygletière, le fils aîné a violemment trahi le père, et tout espoir d'apaisement semble compromis. Obsédé par ce conflit et sa propre quête amoureuse, Philippe, le patriarche, en oublie son cadet, Daniel, marié et père de famille à dix-neuf ans, qui vit aux crochets de ses beaux-parents, et néglige Françoise, sa fille, qui s'enlise dans son douloureux attachement pour le bohème Alexandre Kozlov. Sous le regard du romancier, le vernis bourgeois se craquelle, et se dessine une fratrie où la violence des passions bouscule la morale ; où les générations s'affrontent pour mieux se réconcilier ; où les désirs de liberté supplantent tous les devoirs. Le dernier tome d'une saga douce-amère sur l'intimité d'une famille française des années 1960, aussi fiévreuse qu'attachante.

Après un divorce désastreux, Ada Hart débarque à Meadowlark pour la mission la plus importante de sa vie : la rénovation d'une maison d'hôtes. C'est le projet qui lui permettra de faire décoller sa carrière, de se mettre à l'abri financièrement et de ne plus jamais dépendre de personne. Mais un baiser échangé avec un inconnu dans le bar miteux de la ville fait dérailler ce plan parfait. Car Ada découvre le lendemain que cet homme mystérieux n'est autre que Weston Ryder... son employeur.

À bord de la Station spatiale internationale, six astronautes s'activent, chacun traversé par des interrogations existentielles. L'un rêve d'emmener sa fille dans l'espace, une autre affronte le deuil de sa mère, et certains se font du souci pour leur mariage. Éloignés mais si profondément connectés à la Terre, ils n'ont jamais ressenti avec autant d'intensité leur appartenance à cette planète, ainsi que la conviction d'en être les gardiens. Le temps s'écoule au rythme des orbites tandis que le berceau de l'humanité devient le personnage central de ce roman contemplatif, teinté de mélancolie. L'écriture aérienne de Samantha Harvey propose ici une conquête poétique de l'espace et de soi.

Un appartement vaste et cossu en plein coeur de Paris. Tentures de soie, meubles Louis XV, domestiques. Philippe Eygletière est un avocat d'affaires divorcé et remarié. Ses trois grands enfants, Jean-Marc, Françoise et Daniel, font leurs études. Leur tante, Madeleine, antiquaire en Normandie, étouffe d'amour pour eux et accourt au moindre appel à l'aide. En apparence, une existence bourgeoise tranquille. Mais, sous le regard du romancier, le vernis se craquelle, et se dessine une fratrie où la violence des passions bouscule la morale ; où les générations s'affrontent pour mieux se réconcilier ; où les désirs de liberté supplantent tous les devoirs. Avec la saga des Eygletière, Henri Troyat nous plonge dans l'intimité d'une famille française des années 1960, aussi fiévreuse qu'attachante.

Après un tragique accident dans lequel l'un de ses enfants a trouvé la mort, Marie cherche désespérément à donner un nouveau souffle à sa vie de famille. Avec son mari, elle décide d'aller passer quelques semaines dans le domaine de son grand-père. Mais une femme étrange s'est installée sur la propriété et vit dans une cabane au bord de la rivière. Selon les habitants du coin, Davina serait une sorcière que l'on voit errer dans la forêt, en quête de plantes médicinales... Malgré les injonctions de Marie, elle n'a aucune intention de quitter les lieux. Entre ces deux femmes que tout oppose, les tensions montent et ravivent de douloureuses blessures. Jusqu'au moment où une nouvelle tragédie se produit, balayant le fragile équilibre construit par Marie...

Au premier abord, Lorène et Giulia semblent n'avoir en commun que leur amitié d'enfance. La première, passionnée d'art, rêve de mener une existence libre et solitaire à Paris, loin des attaches et des compromis. La seconde, quant à elle, trouve sa force dans la chaleur d'une famille italienne unie et désire trouver la personne avec qui construire sa vie. Malgré leurs différences et les kilomètres qui les séparent, les deux femmes sont inséparables. Mais lorsque la maladie s'en mêle et menace l'une d'elles de son compte à rebours implacable, leur lien est soumis à une épreuve impitoyable. Tandis que Giulia doit se battre pour rester en vie, Lorène doit surmonter sa peur de vivre. Car en amitié, il n'y a jamais de petites victoires, seulement de grands combats.

Chacun se bat contre ses propres démons. Nina affronte sa peur de décevoir, Marcel son besoin d'être aimé, Romain ses addictions. Au milieu des turbulences de leurs jeunes vies, leur amitié doit être protégée à tout prix. La certitude d'être toujours là l'un pour l'autre, cette sécurité qui manque aux histoires d'amour, ils ne prendraient pas le risque de la mettre en péril. Est-ce la seule raison ? Peut-on être heureux sans oser vivre sa vie ? Les Pyrénées, les paysages de Provence, Paris sont les décors de la perpétuelle oscillation des sentiments de ces trois personnages merveilleusement attachants, à la recherche des mots au-delà des murmures.

1921. La jeune Opaline fuit Londres et le mariage arrangé qu'on veut lui imposer. Passionnée depuis toujours par la littérature, elle se réfugie à Dublin, où elle transforme une vieille boutique en librairie spécialisée dans les textes anciens. Des années plus tard, le chemin de Martha, qui tente de refaire sa vie après avoir échappé à un mari violent, croise celui de Henry, un étudiant à la recherche d'une librairie disparue. Intriguée, Martha décide d'aider cet homme étrange à découvrir ce qui est arrivé à la propriétaire des lieux, Opaline. Entre les branches d'un arbre qui s'obstinent à pousser dans un sous-sol, des pages qui chuchotent et des livres qui apparaissent sur les étagères sans que personne les y ait posés, la librairie disparue recèle bien des mystères et des merveilles...

"Ils couraient sur la gravelle, le coeur radieux et chaud, et ça faisait crish-crish dans leurs pieds, leurs genoux, leur bas-ventre, leur tête, et ce serait cela, la sensation de l'enfance lorsque, plus vieille, Louise y repenserait, crish-crish, et ça vibrerait à jamais dans son cervelet, juste en haut de la nuque. Il aurait fallu que ça ne se termine jamais." Voilà longtemps que Louise Fowley n'avait pas emprunté la route 385 pour rejoindre Val Grégoire, une petite ville au nord du nord de la forêt boréale. C'est là qu'elle a passé son enfance avec Marco Desfossés, le fils du despote local, et le clairvoyant Laurence Calvette. Ensemble, ils formaient un trio flamboyant. Jusqu'à l'événement. Aujourd'hui, vengeance en bandoulière, Louise est prête à relancer les dés, racheter ce qui peut l'être. Au coeur des territoires rudes de la Côte-Nord, une histoire d'amitié traversée de désir et de fureur, rebelle comme la vie.

Lorsque Oma, quatre-vingt-cinq ans, accepte de rejoindre son petit-fils en Allemagne pour lui raconter sa jeunesse, celui-ci a du mal à y croire. Cette vieille femme à la fois acariâtre et attachante fut autrefois une jeune infirmière juive. Sauvée in extremis des chambres à gaz d'Auschwitz grâce à un coup de poing assené par un nazi - si violent qu'il la fit dévier de la "bonne" file -, elle échappa à la mort. Rescapée de l'Holocauste, Oma revient alors sur un passé douloureux, jusque-là enseveli sous le poids du silence. Comment raconter l'horreur et, surtout, comment vivre avec l'après ? Le portrait de cette grand-mère aux multiples facettes esquisse les contours d'une génération de survivants ayant grandi avec des fantômes.

Après dix-sept ans de larmes et de deuil, François de Montmorency retrouve enfin Jeanne de Piennes et sa fille grâce aux intrigues des chevaliers de Pardaillan, père et fils. Mais la lutte entre les huguenots et les catholiques fait rage, et la colère gronde jusqu'au jour fatidique de la Saint-Barthélemy, le 24 août 1572. Nos héros réussiront-ils à s'enfuir hors d'un Paris à feu et à sang ? Dans la droite lignée d'Alexandre Dumas et de Victor Hugo, Michel Zévaco nous offre avec Les Pardaillan, oeuvre en dix volumes, un cycle romanesque populaire ; romans de cape et d'épée virevoltants où s'illustre un héros généreux et gouailleur, qui n'a rien à envier à un certain d'Artagnan...

En ce mois d'avril 1553, le seigneur de Piennes subit un terrible affront : il est dépossédé de ses biens par la maison de Montmorency. Plus douloureux encore, sa fille, la ravissante Jeanne, lui cache un lourd secret : c'est de l'un des fils du connétable, François, qu'elle est amoureuse. Quand celui-ci doit partir en guerre contre Charles Quint, il confie la sécurité de son grand amour à son frère, Henri. Mais le garçon n'est pas un coeur pur, et Jeanne est menacée... C'est compter sans un illustre chevalier : Pardaillan. Dans la droite lignée d'Alexandre Dumas et de Victor Hugo, Michel Zévaco nous offre avec Les Pardaillan, oeuvre en dix volumes, un cycle romanesque populaire ; romans de cape et d'épée virevoltants où s'illustre un héros généreux et gouailleur, qui n'a rien à envier à un certain d'Artagnan...

Emma, l'inoubliable propriétaire des Livres penseurs à Saint-Flour, demande à sa jeune et fantasque nièce Miranda de gérer sa librairie en son absence. Celle-ci, néophyte mais dévoreuse de romans, sera secondée par un "libraire volant". Toutefois, l'homme qui se présente n'est pas celui qu'il prétend être, car le véritable employé a été délibérément fauché par une voiture. L'imposteur, qui agit pour le compte de collectionneurs de livres rares, avoue à Miranda qu'il est actuellement à la recherche de poèmes inédits de Rimbaud. Et tout indique que le précieux manuscrit se trouve dans l'une des échoppes du Cercle des derniers libraires... Aimer les livres n'aura jamais été aussi dangereux... bibliophiles, tremblez !

L’exploration du plus célèbre quartier algérien de France et de son influence culturelle majeure, entre enquête historique et récit intime

Saviez-vous que le premier quartier algérien de Paris se situait dans les années 1930 dans le désormais très chic 5e arrondissement ? Que le cabaret « Le Tam-Tam » (pour Tunisie, Algérie, Maroc) qui envoûtait tant ses clients grâce à sa danseuse phare, Shéhérazade, servait à cacher des armes pour le FLN algérien ? En déambulant dans Paris, Hajer Ben Boubaker dessine une cartographie sensible de l’histoire de l’immigration maghrébine. À l’heure d’un embourgeoisement de la capitale française, l’autrice parcourt, par épisodes et fragments, soixante années d’histoire culturelle et politique d’une communauté rarement racontée. Une réflexion puissante sur les lieux de mémoires de l’immigration.

« Un essai érudit qui se dévore comme un roman pop »

Lire Magazine

Hajer Ben Boubaker, née à Paris, est une chercheuse indépendante et documentariste radiophonique franco-tunisienne. Elle est créatrice du podcast Vintage Arab et productrice chez France Culture. Elle a réalisé les séries documentaires « Une histoire du Mouvement des Travailleurs arabes » (Prix découverte sonore SCAM 2022), « Le Raï, une histoire algérienne » ainsi que « Héroïne : le temps des seringues ». Elle est lauréate du prix Unesco-Sharjah pour la culture arabe 2023.

Une plongée dans le manuel de recrutement au KGB resté jusqu'alors secret défense.

Iegor Gran met la main sur un document inespéré : *Le Recrutement des agents*. Ce livre russe daté de 1969, imprimé à cent exemplaires, a pour objectif d’enseigner aux jeunes recrues du KGB l'art subtil du recrutement des agents de renseignement étrangers. Comment entre-t-on dans une école du KGB, qu'y fait-on, comment se déroulent les examens ? L’auteur propose une lecture traduite et commentée de ce manuel que Vladimir Poutine a certainement déjà tenu un jour entre ses mains. Il évoque également l'aventure personnelle que représente pour lui la plongée dans cette traduction, ses rires et ses dégoûts, la proximité que l'on peut avoir avec ce document, l'étrange effet hypnotique qu'il produit. Ce manuel est autant une machine à voyager dans le temps qu’un outil pour comprendre la Russie d'aujourd'hui.

"Par ses analyse et ses jeux ironiques avec un texte dont il sait dégager la force comique, il le transforme en un fascinant (auto) portrait de l’Homo sovieticus."

*Le Monde*

Né à Moscou en 1964, Iegor Gran est le fils de l'écrivain dissident soviétique Andreï Siniavski. Il a écrit plus de vingt romans et essais, dont les très remarqués *Z comme zombie* (P.O.L., 2022) et *Voyage clandestin avec deux femmes bavardes* (P.O.L., 2023). En 2003, il a remporté le prix de l'humour noir pour *ONG !*

Pessoa fait de la langue anglaise un vecteur de création absolue, et atteint les sommets de la poésie métaphysique.

La poésie anglaise de Fernando Pessoa exerce la fascination particulière des textes écrits dans une langue étrangère. En adoptant un style élisabéthain, Pessoa accentue encore ce sentiment d'étrangeté et fait de l'anglais un vecteur de création absolue. Cette édition rassemble notamment les quatre recueils publiés du vivant du poète, dans lesquels il atteint les sommets de la poésie métaphysique.

*« Que nous écrivions, parlions ou simplement regardions

Nous sommes toujours inapparents. Ce que nous sommes

Ne peut être transfusé dans un mot

Dans un livre. »*

Fernando Pessoa (1888-1935) est le plus grand poète portugais du XXe siècle. À la fois sentimental et cynique, rationaliste et mystique, classique et baroque, il a fait de ses contradictions la matière même de son œuvre.

Traduit de l’anglais et préfacé par Georges Thinès

Édition bilingue

Déporté dans un camp de concentration, Jean Cayrol y écrit de la poésie en cachette - un témoignage qui s'érige comme un rempart face à l'anéantissement.

1943. Enfermé dans le camp de Mauthausen-Gusen, Jean Cayrol écrit des poèmes en cachette. Là, dans le froid, la faim et l’abandon, seul demeure l’élan créateur – comme une joie – car seuls les mots disent les rêves du poète, ses visions, sa mémoire et sa foi, *dans l’ineffable sourire de sa pauvreté et de sa plainte.*

Jean Cayrol (1910-2005) est poète, romancier, éditeur et cinéaste. Résistant de la première heure, il est arrêté en 1942 et déporté au camp de Mauthausen-Gusen. Il est lauréat du prix Renaudot en 1947 pour son roman *Je vivrai l’amour des autres* et reçoit en 1984 le Grand Prix national des lettres. En 1956, il écrit le commentaire du film *Nuit et Brouillard* d’Alain Resnais, inspiré de son recueil *Poèmes de la nuit et du brouillard*.

Les ultimes poèmes de Rainer Maria Rilke réédités à l'occasion du centenaire de sa mort.

*« L’air maintenant, parfois, semble porter,

tremblante, une charge invisible.

Mais nous, il faut que nous nous contentions

du visible; si grand que soit notre désir »*

Puisant dans l’œuvre tardive de Rilke (1907-1926), Philippe Jaccottet fait surgir dans ces *Poèmes épars* les ultimes conquêtes poétiques de l’auteur des *Élégies de Duino*. Des textes d’une clarté nouvelle, figurant parmi les plus purs et les plus accomplis de l’œuvre du poète. Selon les mots de Philippe Jaccottet : « Il est merveilleux de voir ce poète arrivé à la maturité et qui, jeune, n’avait su dire que le soir et l’automne, tout envahi à présent d’images d’aube et de printemps. »

Rainer Maria Rilke (1875-1926) est l’un des plus grands poètes de langue allemande. Il est notamment l’auteur des *Élégies de Duino*, des *Cahiers de Malte Laurids Brigge*, de *Nouveaux Poèmes* et de *Lettres à un jeune poète*, disponibles chez Points.

Poèmes choisis, traduits de l’allemand et présentés par Philippe Jaccottet

Édition bilingue

Le grand roman autobiographique de Rainer Maria Rilke réédité à l'occasion du centenaire de la mort de l'auteur.

Au sortir d’une enfance presque légendaire dans le château de ses ancêtres, le jeune Danois Malte Laurids Brigge se retrouve, solitaire, à Paris. Ses cahiers sont le livre de la souffrance, où affluent les souvenirs et les angoisses de Rilke.

Rainer Maria Rilke (1875-1926) est l’un des plus grands poètes de langue allemande. Il est notamment l’auteur des *Élégies de Duino*, de *Poèmes épars*, de *Nouveaux Poèmes* et de *Lettres à un jeune poète*, disponibles chez Points.

Traduit de l’allemand par Maurice Betz

Préfacé par Patrick Modiano

Réédition de ce recueil qui tient une place singulière dans l'œuvre poétique de Rilke à l'occasion du centenaire de sa mort.

« Comme un chant qui va et vient dans les ruelles,

S’approche et de nouveau s’éloigne

Battant des ailes, parfois presque sous la main

Puis de nouveau dispersé au loin. »

Dans les *Nouveaux poèmes* publiés en 1907, Rilke inscrit sa poésie dans les marges de la littérature classique et antique, revisitant à la fois l’histoire, la Bible et de nombreuses références artistiques (de Rembrandt à Botticelli, de Rodin à Bernini). Pour Philippe Jaccottet, « les *Nouveaux poèmes* constituent la part de l’œuvre de Rilke qui a été la première accessible et qui est restée longtemps la plus chère aux lecteurs. » Le recueil *Requiem* est constitué de deux élégies funèbres, écrites en 1908 après la disparition de proches.

Rainer Maria Rilke (1875-1926) est l’un des plus grands poètes et prosateurs de langue allemande. Il est notamment l’auteur du *Livre d’heures*, des *Élégies de Duino*, des *Sonnets à Orphée*, et des *Cahiers de Malte Laurids Brigge*.

Traduit de l’allemand par Lorand Gaspar et Jacques Legrand

La nouvelle traduction du roman halluciné de Sadêq Hedâyat, l'une des œuvres fondatrices de la littérature persane contemporaine.

« Dans la vie il est des blessures qui semblables à la lèpre lentement dévorent et entament l'esprit dans sa retraite. »

Fumeur d’opium, le narrateur de *La Chouette aveugle* alterne les temps d'apaisement halluciné et les moments où il crie, avec une lucidité implacable, son dégoût du monde et de la bassesse des comportements humains. Un récit oppressant, obsédant, chef d’œuvre de la littérature persane.

Sâdeq Hedâyat est l'un des plus grands écrivains iraniens du xxe siècle. Né à Téhéran en 1903, il étudie la langue et la littérature françaises. En butte à la censure et en désaccord avec certaines idées politiques, il part pour Paris en 1950, où il se donna la mort en avril 1951.

Édition et traduction de Sébastien Jallaud

Un recueil traversé par des thématiques fortes, comme l'identité, par l'un des plus grands poètes antillais contemporains

Daniel Maximin chante l'histoire et les cultures de l'archipel Caraïbe, chaque île ouverte aux quatre continents qui la constituent : Afrique, Europe, Asie et Amériques. Sa poésie démêle les cris et les silences, les paroles volcaniques, les mélodies d’amour et les musiques insulaires, dans un tissage solaire qui part des racines pour accueillir les fruits de création, offerts à tous les possibles de l'autre et de l'ailleurs.

*Une goutte de désert jetée à l'eau*

*Recrée nos désirades*

*Sur la mer des Antilles*

*Procession de grains d'or au cou de l'Amérique*

Daniel Maximin, né à la Guadeloupe, est poète, romancier et essayiste. Il est notamment l'auteur de trois romans parus au Seuil *: L'Isolé Soleil* (1981, Points 2001), *Soufrières* (1987, Points 1995), *L'île et une nuit* (1996, Points 2002) ; d'un récit autobiographique : *Tu, c'est l'enfance* (Gallimard 2004, en poche chez Caraïbéditions 2024) ; de deux essais au Seuil : *Les Fruits du cyclone, une géopoétique de la Caraïbe* (2006) et *Aimé Césaire, frère volcan* (2013). Son quatrième roman, S*alves de blues*, a paru en 2025 (Caraïbéditions).

Édition revue et augmentée par l'auteur

Un livre-enquête relatant une histoire étonnante et méconnue qui hante l’auteur depuis plus de 15 ans.

« Tout le monde a trois vies : une vie publique, une vie privée et une vie secrète ». Ce vertigineux constat de Gabriel Garcia Marquez en tête, Fabrice Arfi décide de raconter l’existence apparemment banale de Vincenzo Benedetto, un Roumain émigré à Villeurbanne dans les années 1970, pour rejoindre sa famille d’origine italienne qu’il ne connait pas. Réalité, ou parfaite « légende » édifiée par des services secrets ? Benedetto pourrait plutôt être un espion à la solde de Bucarest… Incarcéré quelques mois, puis libéré sur intervention politique, cet homme énigmatique ne fera plus jamais parler de lui. Pendant quinze ans, Fabrice Arfi a passé au crible des archives afin de reconstituer le fil de l’existence de ce monsieur Benedetto.

« Une incroyable histoire d’espionnage,

dans laquelle un homme a infiltré une famille

qui n’était pas la sienne. »

*Télérama*

Fabrice Arfi est co-responsable des enquêtes à *Mediapart*. Il a notamment dévoilé l’affaire Sarkozy-Kadhafi, Cahuzac, Bettencourt et des quotas carbone. *D’Argent et de sang* (2019) et *Une histoire de la Françafrique. L'Empire qui ne veut pas mourir* (2023) sont disponibles chez Points.

L'existence exceptionnelle d'une jeune femme, photographe et écrivaine, restituée grâce à des centaines de documents inédits.

L’existence d’Alix Cléo Roubaud fut d’une exceptionnelle intensité. Photographe, écrivaine, théoricienne dans la chambre noire, elle a laissé une œuvre intime et profonde.

Si, plus de quarante ans après sa disparition, ses photographies sont progressivement découvertes, en France, aux États-Unis, au Canada, un pan de son travail demeurait oublié ; il constitue le cœur de ce volume. Ce livre se fonde sur plus de six cents photographies inédites (dont une cinquantaine reproduites dans cet ouvrage), des centaines de lettres et d’écrits. Hélène Giannecchini y approche la vie intime d’Alix, sa conception de la photographie, la souffrance et la maladie comme les aspirations et désirs de l’artiste.

« Un remarquable livre-enquête sur la photographe et écrivaine Alix Cléo Roubaud. »

En attendant Nadeau

Hélène Giannecchini est écrivaine et théoricienne de l’art et commissaire d’expositions. Maîtresse de conférence en histoire et théorie de l’art contemporain, elle est spécialiste des rapports entre texte et image. Elle est directrice du Fonds Alix Cléo Roubaud, et a récemment publié *Un désir démesuré d'amitié*.

Un ensemble de poètes russes dissidents font l'*Examen de conscience* de leur société et leur pays en guerre.

Depuis le début de la guerre en Ukraine, des poètes russes dissidents ont pris la plume, donnant naissance à un flot poétique d’une rare puissance. Tour à tour sous la forme de parodie, d’élégie ou de journal intime, les seize auteurs de ce recueil se livrent à un examen de conscience de leur société et de leur pays en temps de guerre. Ces textes engagés, censurés, et parfois diffusés clandestinement tracent les contours d’une création poétique russe contemporaine diverse et protéiforme, où le « nous » supplante le « je » et s’adonne à une introspection collective.

Édition bilingue

Présentation et choix par Elena Balzamo

Elena Balzamo est née en 1956 à Moscou, et vit désormais à Paris. Spécialiste des littératures scandinaves et russes, elle est traductrice, autrice et critique littéraire, notamment au Monde des livres.

Cédric Gras livre un récit de voyage sur l'effondrement écologique de l'ère post-soviétique.????

Depuis les bords de la mer d’Aral, aujourd’hui presque asséchée, Cédric Gras remonte aux sources du mythique fleuve Amou-Daria. En traversant les républiques ex-soviétiques d’Ouzbékistan, du Turkménistan ou du Tadjikistan, il pêche avec des braconniers, rencontre les ramasseuses de coton et admire les cités des routes de la soie. Là un dictateur fantasque a fait bâtir une capitale de marbre dans les sables. Ailleurs, un président érige des barrages records. Plus loin les Talibans creusent un canal qui achève de saigner le fleuve. Dans le terrible désert du Karakoum, la Sécurité d’État entrave son voyage, mais il parvient, au terme de 2 500 kilomètres, au plus long glacier du monde, niché dans le Pamir et véritable château d’eau d’une Asie centrale menacée par la soif…

« Un passionnant thriller post-soviétique sur les origines de ce désastre écologique »

*Le Nouvel Obs*

Né en 1982, Cédric Gras a suivi des études de géographie entre la France et la Russie avant de diriger plusieurs Alliances françaises en Russie et en Ukraine puis de se consacrer à l’écriture. Il a notamment publié chez Points *Alpinistes de Staline* (2023) et *Alpinistes de Mao* (2024).

Observez. Ressentez. Émerveillez-vous. Jean-Noël Rieffel nous guide dans un voyage extraordinaire à travers le monde des oiseaux, où chaque battement d'aile raconte une histoire de liberté, de survie et de beauté.

Dans cet ouvrage captivant, Jean-Noël Rieffel nous emmène au cœur d'une aventure ornithologique unique, mêlant observations scientifiques et méditations poétiques. À travers ses récits personnels et ses rencontres avec des espèces fascinantes, l'auteur révèle comment les oiseaux peuvent nous reconnecter à l'essentiel dans un monde de plus en plus déconnecté de la nature.

De l'observation d'un harfang des neiges sur l'île de Ré aux nuits passées en forêt à l'écoute des engoulevents, chaque chapitre dévoile les secrets d'un univers ailé en péril. L'auteur partage ses techniques d'observation, ses découvertes exceptionnelles et sa philosophie de l'attention, transformant l'ornithologie en véritable art de vivre.

Plus qu'un simple guide naturaliste, ce livre est un manifeste pour la préservation de notre patrimoine naturel. Les lecteurs découvriront une nouvelle façon de percevoir le monde, où chaque chant d'oiseau devient une invitation à ralentir, observer et s'émerveiller. Une lecture essentielle pour tous ceux qui cherchent à renouer avec la beauté du monde sauvage.

« Tout se tient et je sens, entre tous

les faits que m’offre la vie, des

dépendances si subtiles qu’il me semble

toujours qu’on n’en saurait changer

un seul sans modifi er tout l’ensemble. »

Publié en 1925, *Les Faux-Monnayeurs* est un objet littéraire novateur tant il bouscule les codes du roman traditionnel. Gide y multiplie les personnages, les situations et les points de vue dans une construction qui entremêle plusieurs niveaux d’intrigues avec, au cœur du récit, Bernard Profitendieu et Olivier Molinier, deux adolescents qui évoluent dans ce monde de faux, fait de dissimulations et de mensonges. En quête de vérité, et en quête d’eux-mêmes.

André Gide (1869-1951) est une figure majeure de la scène littéraire du XXe siècle. Cofondateur de *La Nouvelle Revue française*, il publie les auteurs les plus talentueux de son époque. Il sera lui-même consacré par le prix Nobel de littérature en 1947 pour la qualité et la puissance de son œuvre.

*J’ai plus de souvenirs que si j’avais mille ans.*

*Un gros meuble à tiroirs encombré de bilans,*

*De vers, de billets doux, de procès, de romances,*

*Avec de lourds cheveux roulés dans des quittances,*

*Cache moins de secrets que mon triste cerveau.*

Au croisement entre le classicisme, le romantisme et le symbolisme, *Les Fleurs du Mal* est l’un des chefs-d’œuvre de la poésie française. Paru pour la première fois en 1857, ce recueil d’une splendeur incomparable, rapidement condamné pour son immoralité, ouvre pourtant la voie à la modernité.

À travers ses vers teintés de spleen, où la souffrance se mue en beauté, le vertige côtoie l’indolence et la volupté embrasse le blasphème, Baudelaire livre la confession d’un incurable mélancolique.

Charles Baudelaire est né à Paris en 1821. Menant grand train en véritable dandy, il fréquente aussi bien les prostituées que le monde artistique du Quartier latin. Son œuvre sulfureuse lui vaut d'être condamné à plusieurs reprises et de souffrir de la censure. Il meurt en 1867, diminué par la syphilis, sans avoir pu établir une édition définitive des *Fleurs du Mal*.

Édition de 1861 suivie des *Épaves* et des ajouts de la troisième édition de 1868

« Une voix qui dit toute la littérature argentine.

Mariana Enriquez dresse le portrait d'une artiste brillante et énigmatique. »

*LE POINT*

Affublée de ses lunettes noires à montures blanches, l’insaisissable Silvina Ocampo, à l’instar d’une Clarice Lispector ou d’une Amparo Dávila, est l’une des figures les plus talentueuses et étranges de la littérature sud-américaine. Nouvelliste saluée par ses pairs mais méconnue du grand public de son vivant, elle est l’objet de nombreux mythes entourant son œuvre aussi bien que sa vie privée. À travers de nombreuses sources, Mariana Enriquez lève le voile sur les secrets et donne à voir une femme attachante et sombre, à l’imagination débordante.

Née à Buenos Aires en 1973, Mariana Enriquez est journaliste et écrivaine. Ses nouvelles et romans sont traduits en une vingtaine de langues. Elle est notamment l’auteure de *Notre part de nuit*, couronné par de nombreux et prestigieux prix littéraires, *Ce que nous avons perdu dans le feu* et *Les Dangers de fumer au lit sont* disponibles chez Points.

Traduit de l’espagnol (Argentine) par Anne Plantagenet

Par-delà les frontières, Bernard Magnier a réuni des textes écrits en français, traduits de l’anglais, du portugais, mais aussi du swahili, du peul, du haoussa, du yoruba, du pidgin-english, de l’afrikaans ou du créole cap-verdien et de bien d’autres langues africaines.

Les poèmes se côtoient, sans autre classement que l’ordre alphabétique du nom de leurs auteurs et autrices. Ils témoignent des convulsions du continent, dénoncent la dureté du quotidien, les furies des humains, les douleurs de l’exil mais ils célèbrent aussi la beauté, les amours, les engagements et offrent une écoute attentive aux bruissements du monde.

Des formes classiques ou empruntées à des modèles issus de la tradition jusqu’aux textes de la scène, des chansons et des slams, les voix se mêlent et tissent une mosaïque vibrante de l’Afrique subsaharienne d’aujourd’hui.

280 poèmes – 240 poètes – 30 langues

Édition augmentée de 80 nouvelles voix contemporaines

Bernard Magnier est journaliste. Spécialiste des littératures africaines, il a créé et dirigé la collection « Lettres africaines » chez Actes Sud. Ouvert également à d’autres horizons, il programme et anime de multiples rencontres et festivals littéraires.

La poésie de Capitaine Alexandre rassemblée pour la première fois dans une anthologie

*Respirer

Longer la rive du rêve

Traverser la vie

L’éclair au cœur*

Fulgurances notées dans des « carnets de vertiges » pendant une vingtaine d’années, tressées aujourd’hui dans cette anthologie, les mots de Marc Alexandre Oho Bambe coulent, pulsent, soufflent – en un mot, vivent. Tour à tour cris de révolte ou chants vibrant de lumière, les textes de ce poète-tambour résonnent tous d’un même appel à la fraternité, à la dignité, à la beauté et à la justice. Avec ce recueil qui rassemble ses écrits les plus emblématiques et de nombreux inédits, il rappelle que la poésie a le pouvoir de transfigurer le réel et nous offre un message urgent de résistance et d’espérance.

Marc Alexandre Oho Bambe est un poète, écrivain et slameur camerounais, connu aussi sous le nom de Capitaine Alexandre. Il est l’auteur de plusieurs recueils de poèmes, dont *Le Chant des possibles* (prix Paul-Verlaine de l’Académie française 2015), et de trois romans remarqués. Il a été fait maître ès jeux de l’Académie des Jeux floraux en 2022.

Préface d'Alain Mabanckou

Une enquête saisissante dans des hôpitaux psychiatriques ultrasécurisé sur les meurtriers les plus dangereux de France.

Il est « le patient le plus dangereux de France ». Qui se cache derrière cette formule ? Intrigué, Alexandre Kauffmann se lance dans une enquête qui prend rapidement la tournure d’un « polar psychiatrique ». Il se plonge dans les archives judiciaires et s’introduit dans plusieurs UMD (Unité pour malades difficiles), faisant face à des cannibales ou des tueurs d’enfants, pour glaner quelques informations sur cet homme mystérieux. Un jour, au détour d’une conversation, il apprend que ce détenu promis à un enfermement à perpétuité pourrait bientôt être libéré. Un face-à-face devient alors possible…

« Une plongée saisissante dans ces services de psychiatrie où sont retenus des patients jugés irresponsables de leurs actes. » *Le Monde*

Alexandre Kauffmann est romancier et reporter indépendant (*Le Monde*, *XXI*, *Slate*…). Il est l’auteur de *Surdose* (2018) et de *La Mythomane du Bataclan* (Points, 2024).

*Dans la chuchoteuse

l’Histoire fait des trous,

dans les banlieues les blindés chenillent*

Ces soixante-dix poèmes, écrits entre décembre 1967 et octobre 1968, font entendre les bruits de leur temps : révoltes étudiantes, mouvements sociaux, événements de Hongrie et de Tchécoslovaquie… Au plus près de son époque et de lui-même, Paul Celan y réinvente lucidement sa diction : « [C’] est sans doute ce que j’ai écrit de plus fort et de plus audacieux », confiera-t-il plus tard à une amie.

Né à Czernowitz en Roumanie en 1920, mort à Paris en 1970, Paul Celan est l’auteur de neuf recueils de poèmes, dont *Pavot et mémoire*, *De seuil en seuil* et *Grille de parole*, qui lui valurent le prix Georg-Büchner en 1960.

Traduit de l’allemand et annoté par Jean-Pierre Lefebvre

Édition bilingue

Une anthologie inédite de poèmes de Gaza, un territoire où, chaque jour, "l’œil de l’espérance" se ferme un peu plus.

*Que peut bien vouloir dire être en sécurité

en temps de guerre ?

Cela veut dire avoir honte de ton sourire

d’être au chaud, de tes habits propres

de l’eau disponible, de l’eau potable

de pouvoir prendre un bain

et de te rendre compte que tu es encore vivant !

Ô mon Dieu !

Je ne veux pas être une poétesse en temps de guerre*

Hind Joudeh

À Gaza, la poésie se dresse en rempart contre la dégradation de l’humain par l’homme, comme une « arme miraculeuse », selon la formule d’Aimé Césaire. Alors que les bombes pleuvent et que la terreur règne, vingt-six voix gazaouies s’élèvent, crues, effrénées et lucides. Elles crient les horreurs de la guerre, et le silence du reste du monde. Face à une réalité apocalyptique, dans ce lieu où l’espoir a été aboli, le miracle des mots continue néanmoins d’opérer.

Abdellatif Laâbi est né en 1942 au Maroc. Il est traducteur de l’arabe et auteur d’une œuvre poétique et littéraire foisonnante. Il a été couronné, notamment, par le prix Goncourt de la poésie (2009), le Grand Prix de la francophonie décerné par l’Académie française (2011) et le prix Mahmoud-Darwich pour la création et la liberté (2020).

Yassin Adnan est né en 1970 au Maroc. Il a été cofondateur de la revue *L’Algarade poétique* et a été le concepteur et l’animateur d’émissions littéraires et culturelles télévisées, au Maroc et en Égypte. Il a publié plusieurs recueils de poésie et un roman *Hot Maroc* (Sindbad-Actes-Sud en 2020).

Une histoire de la classe ouvrière immigrée, à travers des portraits de femmes et d’hommes, travailleurs issus de l’immigration, perçus par le regard d’une enfant.

Pour échapper à l’étroitesse de son appartement, Salima explore son quartier, rue du Passage, au cœur d’une communauté d’habitants venus de l’autre côté de la Méditerranée. Pour s’occuper, elle s’est mise en tête de trouver son ange gardien : serait-ce le passeur de cassettes, qui apporte les enregistrements audios du pays ? La doseuse d’épices, cette diva capricieuse ? Ou la caftanière, dont le talent de couturière rachète la mauvaise réputation ? L’enfant rencontre les passeurs et passeuses qui animent son quartier, et dont le travail a permis aux exilés de faire communauté, de survivre et de transmettre savoirs et résistance.

« Poétique et politique, cette plongée imaginaire au cœur d’un quartier défavorisé, où règne la crainte de la misère et la solidarité, se lit d’une traite. » *Mademoizelle*.

Fatima Ouassak est essayiste, autrice de *La puissance des mères* et *Pour une écologie pirate* disponibles en Points. Militante engagée dans l'antiracisme et l’écologie, elle est aussi porte-parole du Front de mères et présidente du Réseau Classe/Genre/Race.

Comment se reconstruire quand tant de proches ont disparu ? Comment vivre *après* la déportation ?

Petite-fille de rescapés juifs, Virginie Linhart a voulu comprendre ce que ses grands-parents avaient traversé et dont ils ne parlaient jamais. Un silence douloureux régnait autour des drames familiaux. Car, au sentiment que les camps d’extermination sont irracontables se mêlait la certitude de ne pouvoir être entendus. C’est en allant à la rencontre d’autres juifs ayant survécu à l’enfer des camps d’extermination qu’elle a pu poser les questions qui lui ont été si longtemps interdites : comment renouer avec le fil d’une existence interrompue dans une telle violence ? Comment se reconstruire quand tant des vôtres ont disparu ? Comment croire en l’avenir, à l’amour, à la descendance ? Comment vivre *après* ? Une enquête aux voix multiples qui retrace le douloureux retour des déportés dans une société française concentrée sur la part glorieuse de la Résistance. Un récit d’une grande justesse sur une face cachée de notre histoire collective.

« Fort et douloureux » *L’Express*

Réalisatrice de documentaires historiques et politiques, Virginie Linhart a notamment publié *LeJour où mon père s’est tu* et *L’Effet maternel*, disponibles chez Points.

Un crash d'avion, 45 passagers, 27 survivants. Puis 16.

Le récit choc d'une terrible histoire vraie.

Le 13 octobre 1972, l’avion qui transporte une équipe uruguayenne de rugby et leurs proches s’écrase dans les Andes à la suite d’une erreur de pilotage. Les recherches lancées par l’Uruguay, le Chili et l’Argentine demeurent infructueuses. Des 45 passagers, 27 ont réchappé au crash et tentent d’organiser leur survie. Deux semaines plus tard, une avalanche submerge les débris de l’avion qui leur sert de refuge, les rendant plus vulnérables encore. Perdus sans provisions dans une montagne hostile, ils auront recours à toutes les solutions pour subsister, y compris la plus extrême. Un miracle de survie, d’entraide et d’abnégation.

Piers Paul Read est un romancier britannique, choisi par les survivants pour raconter leur histoire. Traduit en une douzaine de langues, son récit a été adapté au cinéma par Frank Marshall en 1993.

Traduit de l’anglais (Royaume-Uni) par Marcel Schneider

*J’étais fleur, racine suis,

Dans la terre, dans la nuit ;

ici s’achève ma vie,

tout là-haut pleure une scie.*

En 1944, on retrouve sur le corps de Miklós Radnóti un carnet contenant ses dix derniers poèmes. Jusqu’à son dernier souffle, le célèbre poète hongrois, encore inconnu en France, célèbre la splendeur du monde, au-delà de la haine et de l’égoïsme des hommes, et témoigne d’une éclatante volonté de vivre. L’ensemble de son œuvre, réunie dans ce recueil, révèle une poésie marquée par la nostalgie de l’enfance, le voyage et l’errance, mais aussi par une profonde conscience de la brièveté de la vie.

Miklós Radnóti (1909-1944) est considéré comme l’un des plus grands poètes hongrois. Traducteur des grands poètes français, de La Fontaine à Apollinaire, il est réquisitionné par le Service du Travail Obligatoire des Juifs en 1944 et tué par les SS après une épuisante marche de plusieurs semaines à travers la Hongrie.

Traduit du hongrois par Jean-Luc Moreau

L'unique recueil du grand poète parnassien

*Illuminant les bois d’un vol de pierreries,

De grand oiseaux passaient sous les voûtes fleuries

Et dans les lacs d’argent pleuvait l’azur des cieux.*

Grand poète parnassien reconnu et célébré, José-Maria de Heredia n’a publié qu’un recueil : *Les Trophées*. À travers ces poèmes, il retrace l’histoire mondiale de l’Antiquité à la Renaissance (la Grèce et la Sicile, Rome et les barbares, le Moyen Âge et la Renaissance, l’Orient et les Tropiques). La finesse et la précision de sa langue servent ici les divers portraits des civilisations et des grandes conquêtes qui ont marqué le monde. Le présent recueil rassemble la totalité de sa poésie.

José-Maria de Heredia est né à Cuba en 1842. Venu en France, il intègre l’École des Chartes et voit ses poèmes diffusés dans des revues littéraires. *Les Trophées* ont paru en 1893. Il a été élu à l’Académie française en 1894.

Deux nouvelles qui ont fait scandale et révèlent tout le talent et la virtuosité d’Henry James.

*« L’enfant s’était de nouveau levée […] pour se glisser derrière le store, et regarder le jardin nocturne, comme s’il y avait quelque chose à y observer ou qu’elle avait répondu à un appel. »*

Dans *Le Tour d’écrou*, une jeune femme est engagée en tant que gouvernante pour veiller sur deux charmants enfants, Flora et Miles. Mais d’effrayantes apparitions commencent à rôder autour des enfants et semblent exercer sur eux une attirance maléfique.

Dans *L’Élève*, un jeune professeur diplômé d’Oxford est amené à s’occuper de Morgan, un enfant très intelligent à la santé fragile, avec lequel il noue une relation aussi étroite qu'ambigüe.

Écrivain américain naturalisé britannique, Henry James (1843-1916) est une figure centrale du réalisme littéraire, et principalement connu pour ses contes et nouvelles dans lesquels il explore divers thèmes psychologiques.

Traduit de l'anglais par Jean Pavans

Un récit autobiographique qui dépeint l’aveuglement d’une génération d’intellectuels face au maoïsme, « laboratoire de l’homme nouveau »

« Je suis partie en Chine à l’aube des années 1970 parce que je croyais au maoïsme, et donc à la Révolution culturelle. Nous sommes partis sans savoir si nous allions revenir. Seuls Français à Canton à l’époque, nous sommes devenus des soldats de Mao. Que s’est-il passé durant ces années chinoises ? Qu’ai-je voulu quitter ? Ai-je voulu devenir une autre ? Oublier ? Dans ce livre, je tente de faire le point sur cette tache aveugle de ma propre vie, à la fois en historienne et en ancienne militante.

Je suis revenue en Chine, aux endroits où j’avais vécu. Ce récit au pays de ma mémoire est aussi une réflexion sur le devenir de la Chine aujourd’hui. »

*« Une rétrospection sans complaisance ni nostalgie, dans laquelle Annette Wieviorka se confronte à cette expérience qui a éprouvé ses idéaux. »* Philippe Lançon, *Libération*

Annette Wieviorka est directrice de recherche honoraire au CNRS. Spécialiste mondialement reconnue de la mémoire de la Shoah, elle a notamment publié *Auschwitz expliqué à ma fille* (Seuil, 1999), *1945. La Découverte* (« Points Histoire », 2016) et récemment *Tombeaux. Autobiographie de ma famillle* (Prix Femina de l’Essai 2022, disponible chez Points).

Milan Kundera est l’un des écrivains les plus lus au monde ; il est aussi un disparu volontaire. À force de refuser toute apparition, il est devenu un écrivain fantôme. Partie sur ses traces, Ariane Chemin voyage d’Est en Ouest, de Prague à Rennes, remonte le temps à ses côtés, croise des éditeurs et des cinéastes célèbres, des compositeurs et des pianistes assassinés, de vieux dissidents et des espions repentis, entend la poésie de Desnos et celle d’Apollinaire, toujours à la recherche de Milan Kundera. Elle lit la vie dans l’œuvre et l’œuvre dans la vie d’un romancier écartelé entre deux patries.

Grand reporter au *Monde*, Ariane Chemin est notamment l’auteure de *Mariage en douce* (Equateurs, 2016 et Points, 2017).

Un village de montagne, Kabylie, début du siècle. C’est là que vivent les Menrad. Ils ne se rendent pas compte qu’ils sont pauvres. Ils sont comme les autres, voilà tout. Mouloud Feraoun raconte, à peine transposée, sa propre histoire. Il était voué à devenir berger, le destin en décidera autrement. Ce témoignage d’un admirable conteur, souvent comparé à Jack London et Maxime Gorki, est désormais un classique.

Avec une plume fluide, pudique et sincère, Mouloud Feraoun nous raconte avec des mots simples la vie d’un jeune kabyle avant l’indépendance de l’Algérie.

*« Un rien*

*nous étions, nous sommes, nous*

*resterons, en fleur :*

*la rose de rien, de*

*personne. »*

Au plus près des bouleversements qui affectent son existence et son époque, Paul Celan signe avec *La Rose de personne* son livre souvent considéré comme le plus important. Sa dimension politique est affirmée dès la dédicace liminaire en souvenir du poète juif russe Ossip Mandelstam, victime du stalinisme.

Dans ces poèmes qui tiennent à la fois de la ballade, de la satire, de la romance, de l'ode et de l'élégie, Celan fait entendre sa voix à la mémoire des voix assassinées à Auschwitz.

Né à Czernowitz en Roumanie en 1920, mort à Paris en 1970, Paul Celan est l'auteur de neuf recueils de poèmes, dont *Pavot et Mémoire*, *De seuil en seuil* et *Grille de parole*, qui lui valurent le prix Georg Büchner en 1960.

Traduction de l'allemand et postface de Martine Broda

Edition bilingue

Traduction de l’allemand et postface de Martine Broda

Edition bilingue

*"De temps à autre*

*les nuages accordent une pause*

*à ceux qui contemplent la lune".*

*Bashô*

Le haïku, admirablement mis en lumière par Yves Bonnefoy dans sa préface, est un poème en trois vers dont l'origine est presque aussi ancienne que la poésie japonaise traditionnelle. Parmi les nombreux auteurs présents dans ces pages, quatre grands noms, qui ont ponctué l'histoire du haïku, se détachent: Bashô (1644-1694), Buson (1715-1783), Issa (1763-1827) et Shiki (1866-1902).

À l'égal des autres arts du Japon, tels que l'arrangement des fleurs, l'art des jardins, le tir à l'arc ou le théâtre Nô, le haïku est beaucoup plus qu'un poème sur un instant privilégié. Ce qu'il propose est une expérience proche du satori ou de l'illumination.

Texte français et avant-propos de Roger Munier

Préface d'Yves Bonnefoy

*C’est la plume du poète

Contre l’épée du guerrier

C’est le poids du beau texte

Contre la poudre du barillet

C’est le stylo dans la main

Contre le couteau dans la plaie*

Souleymane Diamanka en appelle à la figure puissante du poète pour contrer celle du guerrier. Un duel dans lequel la parole poétique, par la force de ses symboles, fait rempart au feu et au sang. Observateur attentif de notre société et conteur de talent, Diamanka invoque le rêve comme moyen d’ouverture au monde, évoquant l’Amour, la déception, l’endurance et le courage au féminin, le refus de la mémoire imposée, l’hommage à la fraternité, et même Spartacus, le prince des esclaves...

Bordelais d’origine peule, Souleymane Diamanka est l’auteur d’un premier album de slam, intitulé *L’Hiver peul* (2007). Son premier recueil, *Habitant de nulle part, originaire de partout*, est également disponible en « Points Poésie ».

Lauréat du Prix littéraire des lycéens de la région île de France 2023-2024

*Inconnue, elle était ma forme préférée,

Celle qui m’enlevait le souci d’être un homme,

Et je la vois et je la perds et je subis

Ma douleur, comme un peu de soleil dans l’eau froide.*

Recueil emblématique du XXe siècle et œuvre majeure de Paul Éluard, *Capitale de la douleur* cristallise l’intensité du sentiment amoureux. Profondément meurtri de voir la femme qu’il aime s’éloigner de lui, l’auteur rédige des poèmes où le rêve côtoie le désir, où le « je » est universel. Des textes, qui comptent aujourd'hui parmi les plus beaux poèmes d'amour : « L’amoureuse », « La courbe de tes yeux fait le tour de mon cœur »… (*Chacun de nous, dans la traversée de l’absence de l’être aimé, peut s’y reconnaître).* De nombreux poèmes portent les noms d'artiste de l'époque : Pablo Picasso, André Masson, Paul Klee, Max Ernst, Georges Braque, ou encore Joan Miró.

Paul Éluard (1895-1952) est une figure majeure de la poésie, d’abord dadaïste puis surréaliste. Auteur de nombreux recueils, il est resté célèbre entre autres pour le poème « Liberté » écrit pendant la Seconde Guerre mondiale, durant laquelle il fut résistant.

Introduction et chronologie de Raymond Jean

Dans le Maroc des années 1940, Mohamed assiste terrorisé au meurtre de son frère par son propre père. Fuyant le « monstre », il erre dans les bas-fonds de Tanger, côtoie la famine et la délinquance. De ces nuits à la belle étoile, il gardera le goût du sexe et l’amertume de la prison. La vérité crue et l’audace littéraire de Mohamed Choukri ont fait de cette autobiographie une œuvre culte.

Né dans le Rif marocain, Mohamed Choukri [1935-2003] est l’auteur de romans – notamment *Le Temps des erreurs*, disponible en Points –, de nouvelles, de pièces de théâtre et d’essais qui l’ont placé parmi les auteurs majeurs de la littérature arabe.

« Un texte nu. Dans la vérité du vécu, dans la simplicité des premières émotions. »

Tahar Ben Jelloun