Résultats de recherche pour 'Hans Im G' (13127)

Un appartement vaste et cossu en plein coeur de Paris. Tentures de soie, meubles Louis XV, domestiques. Philippe Eygletière est un avocat d'affaires divorcé et remarié. Ses trois grands enfants, Jean-Marc, Françoise et Daniel, font leurs études. Leur tante, Madeleine, antiquaire en Normandie, étouffe d'amour pour eux et accourt au moindre appel à l'aide. En apparence, une existence bourgeoise tranquille. Mais, sous le regard du romancier, le vernis se craquelle, et se dessine une fratrie où la violence des passions bouscule la morale ; où les générations s'affrontent pour mieux se réconcilier ; où les désirs de liberté supplantent tous les devoirs. Avec la saga des Eygletière, Henri Troyat nous plonge dans l'intimité d'une famille française des années 1960, aussi fiévreuse qu'attachante.

La carrière de Dev Anderson est en péril. À la suite d'un scandale médiatique, Argonaut, son écurie de Formule 1, menace de le laisser tomber. S'il veut réaliser son rêve et gagner sa place parmi les plus grands pilotes, il faut absolument que Dev redore son blason. Embaucher quelqu'un pour gérer ses réseaux sociaux serait un bon début. Et ça tombe bien, il connaît la personne idéale : Willow Williams, la soeur de son meilleur ami, est un petit génie de la communication. La voilà engagée pour sauver Dev du désastre. Le problème ? Ses pensées ne sont pas 100% professionnelles...

Au premier abord, Lorène et Giulia semblent n'avoir en commun que leur amitié d'enfance. La première, passionnée d'art, rêve de mener une existence libre et solitaire à Paris, loin des attaches et des compromis. La seconde, quant à elle, trouve sa force dans la chaleur d'une famille italienne unie et désire trouver la personne avec qui construire sa vie. Malgré leurs différences et les kilomètres qui les séparent, les deux femmes sont inséparables. Mais lorsque la maladie s'en mêle et menace l'une d'elles de son compte à rebours implacable, leur lien est soumis à une épreuve impitoyable. Tandis que Giulia doit se battre pour rester en vie, Lorène doit surmonter sa peur de vivre. Car en amitié, il n'y a jamais de petites victoires, seulement de grands combats.

Chacun se bat contre ses propres démons. Nina affronte sa peur de décevoir, Marcel son besoin d'être aimé, Romain ses addictions. Au milieu des turbulences de leurs jeunes vies, leur amitié doit être protégée à tout prix. La certitude d'être toujours là l'un pour l'autre, cette sécurité qui manque aux histoires d'amour, ils ne prendraient pas le risque de la mettre en péril. Est-ce la seule raison ? Peut-on être heureux sans oser vivre sa vie ? Les Pyrénées, les paysages de Provence, Paris sont les décors de la perpétuelle oscillation des sentiments de ces trois personnages merveilleusement attachants, à la recherche des mots au-delà des murmures.

1921. La jeune Opaline fuit Londres et le mariage arrangé qu'on veut lui imposer. Passionnée depuis toujours par la littérature, elle se réfugie à Dublin, où elle transforme une vieille boutique en librairie spécialisée dans les textes anciens. Des années plus tard, le chemin de Martha, qui tente de refaire sa vie après avoir échappé à un mari violent, croise celui de Henry, un étudiant à la recherche d'une librairie disparue. Intriguée, Martha décide d'aider cet homme étrange à découvrir ce qui est arrivé à la propriétaire des lieux, Opaline. Entre les branches d'un arbre qui s'obstinent à pousser dans un sous-sol, des pages qui chuchotent et des livres qui apparaissent sur les étagères sans que personne les y ait posés, la librairie disparue recèle bien des mystères et des merveilles...

Emma, l'inoubliable propriétaire des Livres penseurs à Saint-Flour, demande à sa jeune et fantasque nièce Miranda de gérer sa librairie en son absence. Celle-ci, néophyte mais dévoreuse de romans, sera secondée par un "libraire volant". Toutefois, l'homme qui se présente n'est pas celui qu'il prétend être, car le véritable employé a été délibérément fauché par une voiture. L'imposteur, qui agit pour le compte de collectionneurs de livres rares, avoue à Miranda qu'il est actuellement à la recherche de poèmes inédits de Rimbaud. Et tout indique que le précieux manuscrit se trouve dans l'une des échoppes du Cercle des derniers libraires... Aimer les livres n'aura jamais été aussi dangereux... bibliophiles, tremblez !

Une réflexion profonde et originale de l’intériorité et de la souffrance.

C’est l’histoire d’une souffrance. Chronique. Obsessionnelle. Dévastatrice. Dans ce récit fragmenté, l’autrice explore son rapport à l’écriture à travers son rapport au corps, et à la douleur qui le constitue. Cette quête prend la forme de questionnements, de souvenirs de situations vécues, explorant différentes formes de perte comme celle de l’intimité ou d’une amie. Dans son expérience du mal-être, elle analyse le rôle et les limites du langage. Comment trouver les mots juste pour décrire l’indicible ? Avec précision, humour et résilience, ce compte rendu personnel et poétique de la douleur illustre le lien étroit entre souffrir et apprendre.

« L’autrice tisse de multiples récits pour penser la souffrance physique comme opportunité de s’ouvrir à soi-même et au monde »

*Le Monde*

Maggie Nelson est une essayiste et poétesse américaine, affranchie du carcan des genres littéraires établis. Dans ses ouvrages mêlant avec brio écriture autobiographique et théorie critique, elle traite de sujets féministes, queer, d’art et de philosophie. *Les Argonautes* (2018) et *Bleuets* (2024) sont disponibles chez Points.

L’exploration du plus célèbre quartier algérien de France et de son influence culturelle majeure, entre enquête historique et récit intime

Saviez-vous que le premier quartier algérien de Paris se situait dans les années 1930 dans le désormais très chic 5e arrondissement ? Que le cabaret « Le Tam-Tam » (pour Tunisie, Algérie, Maroc) qui envoûtait tant ses clients grâce à sa danseuse phare, Shéhérazade, servait à cacher des armes pour le FLN algérien ? En déambulant dans Paris, Hajer Ben Boubaker dessine une cartographie sensible de l’histoire de l’immigration maghrébine. À l’heure d’un embourgeoisement de la capitale française, l’autrice parcourt, par épisodes et fragments, soixante années d’histoire culturelle et politique d’une communauté rarement racontée. Une réflexion puissante sur les lieux de mémoires de l’immigration.

« Un essai érudit qui se dévore comme un roman pop »

Lire Magazine

Hajer Ben Boubaker, née à Paris, est une chercheuse indépendante et documentariste radiophonique franco-tunisienne. Elle est créatrice du podcast Vintage Arab et productrice chez France Culture. Elle a réalisé les séries documentaires « Une histoire du Mouvement des Travailleurs arabes » (Prix découverte sonore SCAM 2022), « Le Raï, une histoire algérienne » ainsi que « Héroïne : le temps des seringues ». Elle est lauréate du prix Unesco-Sharjah pour la culture arabe 2023.

Une plongée dans le manuel de recrutement au KGB resté jusqu'alors secret défense.

Iegor Gran met la main sur un document inespéré : *Le Recrutement des agents*. Ce livre russe daté de 1969, imprimé à cent exemplaires, a pour objectif d’enseigner aux jeunes recrues du KGB l'art subtil du recrutement des agents de renseignement étrangers. Comment entre-t-on dans une école du KGB, qu'y fait-on, comment se déroulent les examens ? L’auteur propose une lecture traduite et commentée de ce manuel que Vladimir Poutine a certainement déjà tenu un jour entre ses mains. Il évoque également l'aventure personnelle que représente pour lui la plongée dans cette traduction, ses rires et ses dégoûts, la proximité que l'on peut avoir avec ce document, l'étrange effet hypnotique qu'il produit. Ce manuel est autant une machine à voyager dans le temps qu’un outil pour comprendre la Russie d'aujourd'hui.

"Par ses analyse et ses jeux ironiques avec un texte dont il sait dégager la force comique, il le transforme en un fascinant (auto) portrait de l’Homo sovieticus."

*Le Monde*

Né à Moscou en 1964, Iegor Gran est le fils de l'écrivain dissident soviétique Andreï Siniavski. Il a écrit plus de vingt romans et essais, dont les très remarqués *Z comme zombie* (P.O.L., 2022) et *Voyage clandestin avec deux femmes bavardes* (P.O.L., 2023). En 2003, il a remporté le prix de l'humour noir pour *ONG !*

Pessoa fait de la langue anglaise un vecteur de création absolue, et atteint les sommets de la poésie métaphysique.

La poésie anglaise de Fernando Pessoa exerce la fascination particulière des textes écrits dans une langue étrangère. En adoptant un style élisabéthain, Pessoa accentue encore ce sentiment d'étrangeté et fait de l'anglais un vecteur de création absolue. Cette édition rassemble notamment les quatre recueils publiés du vivant du poète, dans lesquels il atteint les sommets de la poésie métaphysique.

*« Que nous écrivions, parlions ou simplement regardions

Nous sommes toujours inapparents. Ce que nous sommes

Ne peut être transfusé dans un mot

Dans un livre. »*

Fernando Pessoa (1888-1935) est le plus grand poète portugais du XXe siècle. À la fois sentimental et cynique, rationaliste et mystique, classique et baroque, il a fait de ses contradictions la matière même de son œuvre.

Traduit de l’anglais et préfacé par Georges Thinès

Édition bilingue

Déporté dans un camp de concentration, Jean Cayrol y écrit de la poésie en cachette - un témoignage qui s'érige comme un rempart face à l'anéantissement.

1943. Enfermé dans le camp de Mauthausen-Gusen, Jean Cayrol écrit des poèmes en cachette. Là, dans le froid, la faim et l’abandon, seul demeure l’élan créateur – comme une joie – car seuls les mots disent les rêves du poète, ses visions, sa mémoire et sa foi, *dans l’ineffable sourire de sa pauvreté et de sa plainte.*

Jean Cayrol (1910-2005) est poète, romancier, éditeur et cinéaste. Résistant de la première heure, il est arrêté en 1942 et déporté au camp de Mauthausen-Gusen. Il est lauréat du prix Renaudot en 1947 pour son roman *Je vivrai l’amour des autres* et reçoit en 1984 le Grand Prix national des lettres. En 1956, il écrit le commentaire du film *Nuit et Brouillard* d’Alain Resnais, inspiré de son recueil *Poèmes de la nuit et du brouillard*.

Les ultimes poèmes de Rainer Maria Rilke réédités à l'occasion du centenaire de sa mort.

*« L’air maintenant, parfois, semble porter,

tremblante, une charge invisible.

Mais nous, il faut que nous nous contentions

du visible; si grand que soit notre désir »*

Puisant dans l’œuvre tardive de Rilke (1907-1926), Philippe Jaccottet fait surgir dans ces *Poèmes épars* les ultimes conquêtes poétiques de l’auteur des *Élégies de Duino*. Des textes d’une clarté nouvelle, figurant parmi les plus purs et les plus accomplis de l’œuvre du poète. Selon les mots de Philippe Jaccottet : « Il est merveilleux de voir ce poète arrivé à la maturité et qui, jeune, n’avait su dire que le soir et l’automne, tout envahi à présent d’images d’aube et de printemps. »

Rainer Maria Rilke (1875-1926) est l’un des plus grands poètes de langue allemande. Il est notamment l’auteur des *Élégies de Duino*, des *Cahiers de Malte Laurids Brigge*, de *Nouveaux Poèmes* et de *Lettres à un jeune poète*, disponibles chez Points.

Poèmes choisis, traduits de l’allemand et présentés par Philippe Jaccottet

Édition bilingue

La nouvelle traduction du roman halluciné de Sadêq Hedâyat, l'une des œuvres fondatrices de la littérature persane contemporaine.

« Dans la vie il est des blessures qui semblables à la lèpre lentement dévorent et entament l'esprit dans sa retraite. »

Fumeur d’opium, le narrateur de *La Chouette aveugle* alterne les temps d'apaisement halluciné et les moments où il crie, avec une lucidité implacable, son dégoût du monde et de la bassesse des comportements humains. Un récit oppressant, obsédant, chef d’œuvre de la littérature persane.

Sâdeq Hedâyat est l'un des plus grands écrivains iraniens du xxe siècle. Né à Téhéran en 1903, il étudie la langue et la littérature françaises. En butte à la censure et en désaccord avec certaines idées politiques, il part pour Paris en 1950, où il se donna la mort en avril 1951.

Édition et traduction de Sébastien Jallaud

L'albatros, en amour, nous livre une précieuse leçon de vie et de sagesse.

Confronté à l’épreuve d’un divorce, le narrateur cherche à surmonter son chagrin. Sur les côtes Bretonnes, il contemple des Fulmars boréaux, cousins des albatros, des Fous de bassan, et des Guillemots de Troïl. Ceux-ci lui offrent un enseignement pour éviter l’échec amoureux : il faut choyer la liberté de l’autre. S’éloigner temporairement, éprouver le manque, afin de mieux se retrouver. Accompagné par les mots salutaires de l’écrivain Maurice Genevoix, également touché par la beauté de la gent ailée, il reprend confiance sur les bords de la Loire et se dit que le véritable amour est peut-être à rechercher dans la manière qu’ont les oiseaux de s’aimer : un savant mélange entre tendresse, caresses, respect, bienveillance, séduction et liberté.

« Ce grand observateur des oiseaux souligne leur importance dans notre quotidien et comment ils peuvent réparer ce qui a été détruit. »

*France Inter*

Jean-Noël Rieffel est vétérinaire et dirige actuellement l’Office français de la biodiversité en Centre-Val de Loire. Ornithologue amateur, sa passion pour les oiseaux lui vient de l’enfance lorsque, comme Jacques Prévert, il contemplait la nature en rêvant. Il est l’auteur d’*Éloge des oiseaux de passage* (Points, 2025).

Un recueil traversé par des thématiques fortes, comme l'identité, par l'un des plus grands poètes antillais contemporains

Daniel Maximin chante l'histoire et les cultures de l'archipel Caraïbe, chaque île ouverte aux quatre continents qui la constituent : Afrique, Europe, Asie et Amériques. Sa poésie démêle les cris et les silences, les paroles volcaniques, les mélodies d’amour et les musiques insulaires, dans un tissage solaire qui part des racines pour accueillir les fruits de création, offerts à tous les possibles de l'autre et de l'ailleurs.

*Une goutte de désert jetée à l'eau*

*Recrée nos désirades*

*Sur la mer des Antilles*

*Procession de grains d'or au cou de l'Amérique*

Daniel Maximin, né à la Guadeloupe, est poète, romancier et essayiste. Il est notamment l'auteur de trois romans parus au Seuil *: L'Isolé Soleil* (1981, Points 2001), *Soufrières* (1987, Points 1995), *L'île et une nuit* (1996, Points 2002) ; d'un récit autobiographique : *Tu, c'est l'enfance* (Gallimard 2004, en poche chez Caraïbéditions 2024) ; de deux essais au Seuil : *Les Fruits du cyclone, une géopoétique de la Caraïbe* (2006) et *Aimé Césaire, frère volcan* (2013). Son quatrième roman, S*alves de blues*, a paru en 2025 (Caraïbéditions).

Édition revue et augmentée par l'auteur

L'existence exceptionnelle d'une jeune femme, photographe et écrivaine, restituée grâce à des centaines de documents inédits.

L’existence d’Alix Cléo Roubaud fut d’une exceptionnelle intensité. Photographe, écrivaine, théoricienne dans la chambre noire, elle a laissé une œuvre intime et profonde.

Si, plus de quarante ans après sa disparition, ses photographies sont progressivement découvertes, en France, aux États-Unis, au Canada, un pan de son travail demeurait oublié ; il constitue le cœur de ce volume. Ce livre se fonde sur plus de six cents photographies inédites (dont une cinquantaine reproduites dans cet ouvrage), des centaines de lettres et d’écrits. Hélène Giannecchini y approche la vie intime d’Alix, sa conception de la photographie, la souffrance et la maladie comme les aspirations et désirs de l’artiste.

« Un remarquable livre-enquête sur la photographe et écrivaine Alix Cléo Roubaud. »

En attendant Nadeau

Hélène Giannecchini est écrivaine et théoricienne de l’art et commissaire d’expositions. Maîtresse de conférence en histoire et théorie de l’art contemporain, elle est spécialiste des rapports entre texte et image. Elle est directrice du Fonds Alix Cléo Roubaud, et a récemment publié *Un désir démesuré d'amitié*.

Un ensemble de poètes russes dissidents font l'*Examen de conscience* de leur société et leur pays en guerre.

Depuis le début de la guerre en Ukraine, des poètes russes dissidents ont pris la plume, donnant naissance à un flot poétique d’une rare puissance. Tour à tour sous la forme de parodie, d’élégie ou de journal intime, les seize auteurs de ce recueil se livrent à un examen de conscience de leur société et de leur pays en temps de guerre. Ces textes engagés, censurés, et parfois diffusés clandestinement tracent les contours d’une création poétique russe contemporaine diverse et protéiforme, où le « nous » supplante le « je » et s’adonne à une introspection collective.

Édition bilingue

Présentation et choix par Elena Balzamo

Elena Balzamo est née en 1956 à Moscou, et vit désormais à Paris. Spécialiste des littératures scandinaves et russes, elle est traductrice, autrice et critique littéraire, notamment au Monde des livres.

« À travers un récit remarquable qui, souvent, n'est pas loin de mêler à l'enquête, le roman d’aventures et d’espionnage, Anne-Isabelle Tollet raconte l'Iran comme il est vraiment : un pays complexe, déchiré, résiliant et surtout, plein de paradoxes. »

*Marianne*

Depuis les émeutes qui ont secoué l'Iran après la mort de Mahsa Amini en septembre 2022, les journalistes occidentaux n'obtiennent plus de visas pour la République islamique. Qu’à cela ne tienne, Anne-Isabelle Tollet, grand reporter, choisit d’embarquer incognito avec un tour operator. Elle sera touriste le jour et journaliste la nuit. Sous la surveillance d’un guide la journée, clandestine la nuit, elle n’hésite pas à aller à la rencontre de ce peuple étouffé par des dogmes religieux et une répression implacable. Entre peur et espoir, drames et absurdités, elle nous entraîne dans un périple où le danger rôde à chaque coin de rue. Un récit trépidant au cœur de l’un des régimes les plus répressifs et fermés au monde.

Anne-Isabelle Tollet est grand reporter spécialisée depuis 2007 dans les zones sensibles telles que l'Afghanistan, le Pakistan et l'Iran. Elle a publié *Blasphème* (avec Asia Bibi, XO 2011), *Enfin libre !* (Le Rocher, 2020), ainsi que *La mort n'est pas une solution* (Le Rocher, 2015).

Observez. Ressentez. Émerveillez-vous. Jean-Noël Rieffel nous guide dans un voyage extraordinaire à travers le monde des oiseaux, où chaque battement d'aile raconte une histoire de liberté, de survie et de beauté.

Dans cet ouvrage captivant, Jean-Noël Rieffel nous emmène au cœur d'une aventure ornithologique unique, mêlant observations scientifiques et méditations poétiques. À travers ses récits personnels et ses rencontres avec des espèces fascinantes, l'auteur révèle comment les oiseaux peuvent nous reconnecter à l'essentiel dans un monde de plus en plus déconnecté de la nature.

De l'observation d'un harfang des neiges sur l'île de Ré aux nuits passées en forêt à l'écoute des engoulevents, chaque chapitre dévoile les secrets d'un univers ailé en péril. L'auteur partage ses techniques d'observation, ses découvertes exceptionnelles et sa philosophie de l'attention, transformant l'ornithologie en véritable art de vivre.

Plus qu'un simple guide naturaliste, ce livre est un manifeste pour la préservation de notre patrimoine naturel. Les lecteurs découvriront une nouvelle façon de percevoir le monde, où chaque chant d'oiseau devient une invitation à ralentir, observer et s'émerveiller. Une lecture essentielle pour tous ceux qui cherchent à renouer avec la beauté du monde sauvage.

« […] cette décadence ne paraîtra qu’une interruption momentanée dans le rythme éternel de l’irrésistible progrès ».

Réfugié au Brésil pour fuir l’antisémitisme et la progression des idées nazies en Autriche, Stefan Zweig rédige en 1941 *Le Monde d’hier.* Dans ce dernier livre aux confins de l’intime et du politique, l’auteur autrichien plonge le lecteur dans la période qu’il qualifie d’« âge d’or de la sécurité », avant 1914. Il retrace son enfance, son goût pour l’art, qu’il nourrit dès l’adolescence, ses voyages à travers une partie de l’Europe, son entourage créatif et intellectuel, composé de Freud, Rilke ou Valéry. Mais Zweig se confie également sur ses craintes quant aux guerres entre les nations européennes et à la barbarie de l’époque. En février 1942, il envoie le manuscrit du *Monde d’hier* à son éditeur. Il se suicidera le lendemain avec sa femme, Lotte Altmann.

Titulaire d’un doctorat en philosophie, Stefan Zweig (1881-1942) se fit d’abord connaître pour ses traductions (Verlaine, Rimbaud). Il fut également biographe (*Les Bâtisseurs du monde*), critique littéraire, auteur de pièces de théâtre (*Jérémie*) et maître incontesté dans l’art de la nouvelle (*Le Joueur d’échecs*, *La Confusion des sentiments*).

Traduit de l’allemand (Autriche) par Jean-Paul Zimmermann

« Tout se tient et je sens, entre tous

les faits que m’offre la vie, des

dépendances si subtiles qu’il me semble

toujours qu’on n’en saurait changer

un seul sans modifi er tout l’ensemble. »

Publié en 1925, *Les Faux-Monnayeurs* est un objet littéraire novateur tant il bouscule les codes du roman traditionnel. Gide y multiplie les personnages, les situations et les points de vue dans une construction qui entremêle plusieurs niveaux d’intrigues avec, au cœur du récit, Bernard Profitendieu et Olivier Molinier, deux adolescents qui évoluent dans ce monde de faux, fait de dissimulations et de mensonges. En quête de vérité, et en quête d’eux-mêmes.

André Gide (1869-1951) est une figure majeure de la scène littéraire du XXe siècle. Cofondateur de *La Nouvelle Revue française*, il publie les auteurs les plus talentueux de son époque. Il sera lui-même consacré par le prix Nobel de littérature en 1947 pour la qualité et la puissance de son œuvre.

*J’ai plus de souvenirs que si j’avais mille ans.*

*Un gros meuble à tiroirs encombré de bilans,*

*De vers, de billets doux, de procès, de romances,*

*Avec de lourds cheveux roulés dans des quittances,*

*Cache moins de secrets que mon triste cerveau.*

Au croisement entre le classicisme, le romantisme et le symbolisme, *Les Fleurs du Mal* est l’un des chefs-d’œuvre de la poésie française. Paru pour la première fois en 1857, ce recueil d’une splendeur incomparable, rapidement condamné pour son immoralité, ouvre pourtant la voie à la modernité.

À travers ses vers teintés de spleen, où la souffrance se mue en beauté, le vertige côtoie l’indolence et la volupté embrasse le blasphème, Baudelaire livre la confession d’un incurable mélancolique.

Charles Baudelaire est né à Paris en 1821. Menant grand train en véritable dandy, il fréquente aussi bien les prostituées que le monde artistique du Quartier latin. Son œuvre sulfureuse lui vaut d'être condamné à plusieurs reprises et de souffrir de la censure. Il meurt en 1867, diminué par la syphilis, sans avoir pu établir une édition définitive des *Fleurs du Mal*.

Édition de 1861 suivie des *Épaves* et des ajouts de la troisième édition de 1868

« Une voix qui dit toute la littérature argentine.

Mariana Enriquez dresse le portrait d'une artiste brillante et énigmatique. »

*LE POINT*

Affublée de ses lunettes noires à montures blanches, l’insaisissable Silvina Ocampo, à l’instar d’une Clarice Lispector ou d’une Amparo Dávila, est l’une des figures les plus talentueuses et étranges de la littérature sud-américaine. Nouvelliste saluée par ses pairs mais méconnue du grand public de son vivant, elle est l’objet de nombreux mythes entourant son œuvre aussi bien que sa vie privée. À travers de nombreuses sources, Mariana Enriquez lève le voile sur les secrets et donne à voir une femme attachante et sombre, à l’imagination débordante.

Née à Buenos Aires en 1973, Mariana Enriquez est journaliste et écrivaine. Ses nouvelles et romans sont traduits en une vingtaine de langues. Elle est notamment l’auteure de *Notre part de nuit*, couronné par de nombreux et prestigieux prix littéraires, *Ce que nous avons perdu dans le feu* et *Les Dangers de fumer au lit sont* disponibles chez Points.

Traduit de l’espagnol (Argentine) par Anne Plantagenet

Par-delà les frontières, Bernard Magnier a réuni des textes écrits en français, traduits de l’anglais, du portugais, mais aussi du swahili, du peul, du haoussa, du yoruba, du pidgin-english, de l’afrikaans ou du créole cap-verdien et de bien d’autres langues africaines.

Les poèmes se côtoient, sans autre classement que l’ordre alphabétique du nom de leurs auteurs et autrices. Ils témoignent des convulsions du continent, dénoncent la dureté du quotidien, les furies des humains, les douleurs de l’exil mais ils célèbrent aussi la beauté, les amours, les engagements et offrent une écoute attentive aux bruissements du monde.

Des formes classiques ou empruntées à des modèles issus de la tradition jusqu’aux textes de la scène, des chansons et des slams, les voix se mêlent et tissent une mosaïque vibrante de l’Afrique subsaharienne d’aujourd’hui.

280 poèmes – 240 poètes – 30 langues

Édition augmentée de 80 nouvelles voix contemporaines

Bernard Magnier est journaliste. Spécialiste des littératures africaines, il a créé et dirigé la collection « Lettres africaines » chez Actes Sud. Ouvert également à d’autres horizons, il programme et anime de multiples rencontres et festivals littéraires.

Un récit qui questionne la création, la mémoire et l’expression de l’intime.

Ce livre est né du procès intenté par sa mère et son ex-compagnon pour empêcher Virginie Linhart de publier son précédent ouvrage, *L’Effet maternel*. Le procès a été gagné, *L’Effet maternel* a été publié in extenso.

Quatre ans après l’épreuve judiciaire, l’autrice revient sur cette procédure rarissime. Comment peut exister l’écriture biographique si l’entourage en interdit le récit ? Comment écrire sur soi en passant sous silence son enfance, ses parents, ses amours ? Jusqu’où peut-on aller dans la narration personnelle sans blesser l’autre ? Que dit la justice sur l’écriture de soi ? Comment protège-t-elle la liberté de création des auteurs ?

À travers ces questions, l’autrice interroge un enjeu central de la littérature contemporaine : à qui appartient l’histoire ? Et signe ici l’un de ses récits les plus personnels.

« *Une sale affaire* est un texte passionnant, qui expose et décortique un cas d’école qui l’est tout autant. » *Les Inrocks*.

Réalisatrice de documentaires, Virginie Linhart a notamment publié *LeJour où mon père s’est tu (Points, 2018),L’Effet maternel(Points, 2021), La vie après (Points, 2025)*.

Une anthologie inédite de poèmes de Gaza, un territoire où, chaque jour, "l’œil de l’espérance" se ferme un peu plus.

*Que peut bien vouloir dire être en sécurité

en temps de guerre ?

Cela veut dire avoir honte de ton sourire

d’être au chaud, de tes habits propres

de l’eau disponible, de l’eau potable

de pouvoir prendre un bain

et de te rendre compte que tu es encore vivant !

Ô mon Dieu !

Je ne veux pas être une poétesse en temps de guerre*

Hind Joudeh

À Gaza, la poésie se dresse en rempart contre la dégradation de l’humain par l’homme, comme une « arme miraculeuse », selon la formule d’Aimé Césaire. Alors que les bombes pleuvent et que la terreur règne, vingt-six voix gazaouies s’élèvent, crues, effrénées et lucides. Elles crient les horreurs de la guerre, et le silence du reste du monde. Face à une réalité apocalyptique, dans ce lieu où l’espoir a été aboli, le miracle des mots continue néanmoins d’opérer.

Abdellatif Laâbi est né en 1942 au Maroc. Il est traducteur de l’arabe et auteur d’une œuvre poétique et littéraire foisonnante. Il a été couronné, notamment, par le prix Goncourt de la poésie (2009), le Grand Prix de la francophonie décerné par l’Académie française (2011) et le prix Mahmoud-Darwich pour la création et la liberté (2020).

Yassin Adnan est né en 1970 au Maroc. Il a été cofondateur de la revue *L’Algarade poétique* et a été le concepteur et l’animateur d’émissions littéraires et culturelles télévisées, au Maroc et en Égypte. Il a publié plusieurs recueils de poésie et un roman *Hot Maroc* (Sindbad-Actes-Sud en 2020).

Une histoire de la classe ouvrière immigrée, à travers des portraits de femmes et d’hommes, travailleurs issus de l’immigration, perçus par le regard d’une enfant.

Pour échapper à l’étroitesse de son appartement, Salima explore son quartier, rue du Passage, au cœur d’une communauté d’habitants venus de l’autre côté de la Méditerranée. Pour s’occuper, elle s’est mise en tête de trouver son ange gardien : serait-ce le passeur de cassettes, qui apporte les enregistrements audios du pays ? La doseuse d’épices, cette diva capricieuse ? Ou la caftanière, dont le talent de couturière rachète la mauvaise réputation ? L’enfant rencontre les passeurs et passeuses qui animent son quartier, et dont le travail a permis aux exilés de faire communauté, de survivre et de transmettre savoirs et résistance.

« Poétique et politique, cette plongée imaginaire au cœur d’un quartier défavorisé, où règne la crainte de la misère et la solidarité, se lit d’une traite. » *Mademoizelle*.

Fatima Ouassak est essayiste, autrice de *La puissance des mères* et *Pour une écologie pirate* disponibles en Points. Militante engagée dans l'antiracisme et l’écologie, elle est aussi porte-parole du Front de mères et présidente du Réseau Classe/Genre/Race.

Comment se reconstruire quand tant de proches ont disparu ? Comment vivre *après* la déportation ?

Petite-fille de rescapés juifs, Virginie Linhart a voulu comprendre ce que ses grands-parents avaient traversé et dont ils ne parlaient jamais. Un silence douloureux régnait autour des drames familiaux. Car, au sentiment que les camps d’extermination sont irracontables se mêlait la certitude de ne pouvoir être entendus. C’est en allant à la rencontre d’autres juifs ayant survécu à l’enfer des camps d’extermination qu’elle a pu poser les questions qui lui ont été si longtemps interdites : comment renouer avec le fil d’une existence interrompue dans une telle violence ? Comment se reconstruire quand tant des vôtres ont disparu ? Comment croire en l’avenir, à l’amour, à la descendance ? Comment vivre *après* ? Une enquête aux voix multiples qui retrace le douloureux retour des déportés dans une société française concentrée sur la part glorieuse de la Résistance. Un récit d’une grande justesse sur une face cachée de notre histoire collective.

« Fort et douloureux » *L’Express*

Réalisatrice de documentaires historiques et politiques, Virginie Linhart a notamment publié *LeJour où mon père s’est tu* et *L’Effet maternel*, disponibles chez Points.

Un diptyque poétique sur la nature humaine magnifiquement illustré par les enluminures originales de William Blake.

*Je cueillis un roseau qui me servit de plume

Et, de l’eau transparente, je fis de l’encre*

*Les Chants* sont la première œuvre originale deWilliam Blake en tant que peintre, poète et imprimeur. Bleu ciel, vert pâle, rouge vif pour les *Chants d'Innocence*, brun et vert pour les *Chants d'Expérience* : la différence de tonalité de ces deux recueils est notable. Le premier est consacré à l’enfance, vue comme un état d’innocence et d’insouciance joyeuse. Le second explore l’âge adulte marqué par la perte des illusions, de la vitalité et de l’enfance, et perverti par la tyrannie de la société moderne.

« William Blake, graveur de son état, intrépide passeur de vers, dont l'œuvre picturale et littéraire est remise à l'honneur dans un ouvrage de toute beauté. Prophétique et profondément libre, Blake émeut par la justesse de ses intuitions. » *Le Pélerin*

William Blake (1757-1827) est un poète, peintre et graveur britannique. Il est notamment connu pour ses recueils poétiques illustrés, dont *Chants d’Innocence* (1789) et *Chants d’Expérience* (1794). Il meurt en 1827, alors qu’il travaille à illustrer la *Divine Comédie* de Dante.

Traduit de l'anglais (Royaume-Uni) par Marie-Louise et Philippe Soupault

Un village de montagne, Kabylie, début du siècle. C’est là que vivent les Menrad. Ils ne se rendent pas compte qu’ils sont pauvres. Ils sont comme les autres, voilà tout. Mouloud Feraoun raconte, à peine transposée, sa propre histoire. Il était voué à devenir berger, le destin en décidera autrement. Ce témoignage d’un admirable conteur, souvent comparé à Jack London et Maxime Gorki, est désormais un classique.

Avec une plume fluide, pudique et sincère, Mouloud Feraoun nous raconte avec des mots simples la vie d’un jeune kabyle avant l’indépendance de l’Algérie.

*« Un rien*

*nous étions, nous sommes, nous*

*resterons, en fleur :*

*la rose de rien, de*

*personne. »*

Au plus près des bouleversements qui affectent son existence et son époque, Paul Celan signe avec *La Rose de personne* son livre souvent considéré comme le plus important. Sa dimension politique est affirmée dès la dédicace liminaire en souvenir du poète juif russe Ossip Mandelstam, victime du stalinisme.

Dans ces poèmes qui tiennent à la fois de la ballade, de la satire, de la romance, de l'ode et de l'élégie, Celan fait entendre sa voix à la mémoire des voix assassinées à Auschwitz.

Né à Czernowitz en Roumanie en 1920, mort à Paris en 1970, Paul Celan est l'auteur de neuf recueils de poèmes, dont *Pavot et Mémoire*, *De seuil en seuil* et *Grille de parole*, qui lui valurent le prix Georg Büchner en 1960.

Traduction de l'allemand et postface de Martine Broda

Edition bilingue

Traduction de l’allemand et postface de Martine Broda

Edition bilingue

*C’est la plume du poète

Contre l’épée du guerrier

C’est le poids du beau texte

Contre la poudre du barillet

C’est le stylo dans la main

Contre le couteau dans la plaie*

Souleymane Diamanka en appelle à la figure puissante du poète pour contrer celle du guerrier. Un duel dans lequel la parole poétique, par la force de ses symboles, fait rempart au feu et au sang. Observateur attentif de notre société et conteur de talent, Diamanka invoque le rêve comme moyen d’ouverture au monde, évoquant l’Amour, la déception, l’endurance et le courage au féminin, le refus de la mémoire imposée, l’hommage à la fraternité, et même Spartacus, le prince des esclaves...

Bordelais d’origine peule, Souleymane Diamanka est l’auteur d’un premier album de slam, intitulé *L’Hiver peul* (2007). Son premier recueil, *Habitant de nulle part, originaire de partout*, est également disponible en « Points Poésie ».

Lauréat du Prix littéraire des lycéens de la région île de France 2023-2024

*Inconnue, elle était ma forme préférée,

Celle qui m’enlevait le souci d’être un homme,

Et je la vois et je la perds et je subis

Ma douleur, comme un peu de soleil dans l’eau froide.*

Recueil emblématique du XXe siècle et œuvre majeure de Paul Éluard, *Capitale de la douleur* cristallise l’intensité du sentiment amoureux. Profondément meurtri de voir la femme qu’il aime s’éloigner de lui, l’auteur rédige des poèmes où le rêve côtoie le désir, où le « je » est universel. Des textes, qui comptent aujourd'hui parmi les plus beaux poèmes d'amour : « L’amoureuse », « La courbe de tes yeux fait le tour de mon cœur »… (*Chacun de nous, dans la traversée de l’absence de l’être aimé, peut s’y reconnaître).* De nombreux poèmes portent les noms d'artiste de l'époque : Pablo Picasso, André Masson, Paul Klee, Max Ernst, Georges Braque, ou encore Joan Miró.

Paul Éluard (1895-1952) est une figure majeure de la poésie, d’abord dadaïste puis surréaliste. Auteur de nombreux recueils, il est resté célèbre entre autres pour le poème « Liberté » écrit pendant la Seconde Guerre mondiale, durant laquelle il fut résistant.

Introduction et chronologie de Raymond Jean

Dans le Maroc des années 1940, Mohamed assiste terrorisé au meurtre de son frère par son propre père. Fuyant le « monstre », il erre dans les bas-fonds de Tanger, côtoie la famine et la délinquance. De ces nuits à la belle étoile, il gardera le goût du sexe et l’amertume de la prison. La vérité crue et l’audace littéraire de Mohamed Choukri ont fait de cette autobiographie une œuvre culte.

Né dans le Rif marocain, Mohamed Choukri [1935-2003] est l’auteur de romans – notamment *Le Temps des erreurs*, disponible en Points –, de nouvelles, de pièces de théâtre et d’essais qui l’ont placé parmi les auteurs majeurs de la littérature arabe.

« Un texte nu. Dans la vérité du vécu, dans la simplicité des premières émotions. »

Tahar Ben Jelloun

Dans cette anthologie très personnelle, Françoise Chandernagor nous convie à la lecture des textes de femmes poètes francophones de tous horizons, que l'histoire littéraire a injustement laissées dans l'ombre, et nous raconte leurs vies si souvent tumultueuses. De ces regards de femmes sur l'amour émerge peu à peu, au sein d'un patrimoine poétique jusqu'ici essentiellement masculin, un chant singulier.

De la très sensuelle Béatriz de Die à la romantique Marceline Desbordes-Valmore, de la sulfureuse Renée Vivien à la pieuse Marie Noël, des « troubadouresses » aux « garçonnes », des plumes québécoises aux plumes libanaises, voici un panorama incomparable de l'amour à travers neuf siècles d'expression poétique.

Membre de l'Académie Goncourt, Françoise Chandernagor est considérée comme l'une des plus grandes romancières françaises. Elle est notamment l'auteure de *L'Allée du roi* et de *La Chambre*.

Le récit magnifique d’un homme animé par une quête d’impossible : suivre les traces de l'expédition Shackleton en Antarctique.

Comme souvent dans les récits de David Grann, un homme est dévoré par son idéal.

Ce personnage d’un autre temps se nomme Henry Worsley. *The White Darkness* raconte son extraordinaire histoire. Celle d’un militaire britannique fasciné par l’exemple d’Ernest Shackleton (1874-1922) et par ses expéditions polaires ; un homme excentrique, généreux, d’une volonté exceptionnelle, qui réussira ce que Shackleton avait raté un siècle plus tôt : relier à pied une extrémité du continent à l’autre. Une fois à la retraite, il tentera d’aller encore plus loin en traversant l’Antarctique seul, sans assistance, au péril de sa vie.

Journaliste au *New Yorker*, David Grann est l’auteur de *La Cité perdue de Z* et *Le Diable et Sherlock Holmes*, disponibles chez Points.

Traduit de l’anglais (États-Unis) par Johan-Frédérik Hel Guedj

*Je réfléchis depuis longtemps

À la forme maximale de cruauté

Mais je n’ai rien trouvé d’autre qu’une journée

et une nuit et une autre journée et une autre nuit*

Laura Vazquez propose à travers cette anthologie une sélection de poèmes, dont certains inédits, publiés entre 2014 et 2021. À travers une écriture alerte et dépouillée, ses poèmes évoquent des thématiques essentielles telles que le corps, le langage ou les êtres humains. Les images qui tissent sa poésie construisent un univers animiste qui hypnotise et bouscule notre vision du monde et de sa réalité, donnant à entendre l’une des voix les plus singulières et percutantes de la création poétique contemporaine.

Née en 1986, Laura Vazquez est poète et a signé un premier roman, *La Semaine perpétuelle* (Mention spéciale du prix Wepler 2021). Ses poèmes ont été traduits dans de nombreuses langues, et elle donne régulièrement des lectures publiques en France ou à l’étranger. Elle co-dirige la revue littéraire *Muscle*.

« Il y a une douceur à l’existence, un dire renouvelé, des ombres qui apportent du repos, l’atténuation des angles, la pousse des plantes… »

Résonnant comme un testament littéraire, cette anthologie est le fruit d’une sélection toute personnelle d’Etel Adnan : Saisons, Mer et Brouillard, Nuit, Surgir, Déplacer le silence, cinq recueils constituant la quintessence de son oeuvre poétique. L’écrivaine y livre ses méditations sur le monde, les mythes, l’histoire, l’amour, le silence, le langage, l’avancée dans l’âge, la contemplation de la nature, la quête de la beauté, la mort ou encore la renaissance. Mêlant poésie, prose et philosophie, elle propose une exploration fragmentaire de la réalité, questionne la condition humaine et tente de concilier la mémoire et le temps.

Née à Beyrouth, Etel Adnan (1925-2021) est une artiste, poète et essayiste libano-américaine mondialement reconnue et érigée en modèle par les poètes et poétesses d’aujourd’hui.

Préface de Hans-Ulrich Obrist (traduite par Virginie Poitrasson)

Traduit de l’anglais (États-Unis) par Martin Richet, Jérémy Victor Robert, Françoise Despalles, Pascal Poyet et Françoise Valéry

Ce livre est l’histoire d’un crime. Celui de Catherine Burgod, tuée de vingt-huit coups de couteau, dans le bureau de poste où elle travaillait à Montréal-la-Cluse. Il a fallu sept ans à Florence Aubenas pour en reconstituer tous les épisodes – tous, sauf un. Le résultat est saisissant. Au-delà du fait divers et de l’enquête policière, *L’Inconnu de la poste* est le portrait d’une France que l’on aurait tort de dire ordinaire. Car si le hasard semble gouverner la vie des protagonistes de ce récit, Florence Aubenas offre à chacun d’entre eux la dignité d’un destin.

Florence Aubenas est grand reporter au *Monde.* Elle est l’auteure de nombreux essais et enquêtes, dont *La Méprise : l’affaire d’Outreau*, *En France* et *Le Quai de Ouistreham,* disponibles chez Points.

« Balayer le Coeur avec soin

Mettre l’Amour de côté

Nous ne nous en servirons plus

Avant l’Eternité. »

Ce volume réunit plus de cent cinquante poèmes de l’une des plus grandes poétesses du XIXe siècle. Hantée par le néant, Emily Dickinson n’a eu de cesse de questionner la nature, la folie, la foi, l’amour et la mort. Sa poésie, habitée de fulgurances mystiques, joue autant de la gravité que de l’ironie, de l’émerveillement que de la dérision, mêlant sentiments intimes et thèmes universels avec une audace stylistique et rythmique d’une modernité saisissante.

Emily Dickinson est née en 1830. Adolescente pleine de vie, sociable et spirituelle, elle se retira progressivement dans son monde intérieur. Elle écrivait depuis son enfance, mais seuls sept de ses poèmes furent publiés de son vivant. Après sa mort, en 1886, quelque deux mille poèmes furent découverts.

Songer

certains dimanches

de grands vents

pleins de poussière

et de lumière

à s’ouvrir le ventre

du sol au plafond

Pour aérer à l’intérieur

Avec ce toucher vif et vibrant dont il a le secret, Thomas Vinau nous offre en quelque deux cent trente poèmes une histoire qui écope la tempête, les nuages et les mensonges pour que seul reste l’essentiel. Sans grands gestes, en toute simplicité, le poète croque le quotidien, s’interroge sur notre présent, illustre notre condition humaine. Juste après la pluie est un livre d’usage et de combat pour tous les jours.

Thomas Vinau est né en 1978 à Toulouse et habite aujourd’hui dans le Luberon. Il est l’auteur de plusieurs recueils de poésie et romans, dont le très remarqué Ici ça va. Il écrit également des albums jeunesse et des nouvelles.

Fils de samouraï, Basho (1644-1694) a vécu de son art et pour son art dans un dénuement choisi. À l’âge de treize ans, il apprend d’un maître du haïku les rudiments du genre puis fonde l’école de Shomon. Ses pérégrinations et ses longs séjours dans des ermitages inspireront son œuvre. Il meurt à Osaka après avoir confié à ses disciples : « La fleur du haïkaï est dans la nouveauté. »

Ce recueil regroupe l’intégrale des haïkus de Basho en version bilingue.

Édition bilingue par Makoto Kemmoku et Dominique Chipot

revêtir le masque des mots

de pierre de cuivre de fer

surgir

avec au cou le collier de mémoire

Ce volume se compose du recueil Ferrements (1960) et d'un ensemble parcourant un demi-siècle de poésie. On y retrouve toute la force de la « parole essentielle » de Césaire : une poésie où le lyrisme vient conjurer l'informe, où l'imaginaire des Antilles, la sensualité des images, la flambée des mots rebelles éclairent les rêves et les angoisses d'un nouveau monde à forger.

Né en 1913 et mort en 2008 en Martinique, Aimé Césaire fut poète, dramaturge et homme politique. Anticolonialiste résolu, il a élaboré, avec Léopold Sédar Senghor, la notion de « négritude ». Nombre de ses ouvrages, dont Cadastre, Moi, laminaire… et Une saison au Congo, sont disponibles chez Points.

À « Monsieur le Commandant », Paul-Jean Husson adresse cette terrible lettre. Signée de la main d’un intellectuel, écrivain renommé et académicien. Héros de la Grande Guerre également, attaché à la France de Pétain. Après la défaite de juin 40, son fils rejoint les résistants de Londres, laissant derrière lui son épouse Ilse. Paul-Jean Husson en tombe éperdument amoureux. Mais si sa nationalité allemande ne le dérange pas, il en va autrement de ses origines juives. Au point de le pousser aux dernières limites de l’ignominie.

Né en 1953 dans une famille franco-britannique, Romain Slocombe est l’auteur de plus de vingt-cinq romans, parmi lesquels La Débâcle et la « trilogie des collabos » (L’Affaire Léon Sadorski, L’Étoile jaune de l’inspecteur Sadorski, Sadorski et l’ange du péché).

« Le talent de l’auteur (Slocombe, déguisé en Husson) tient en haleine un lecteur sonné et qui redoute une issue dont il a pourtant deviné qu’elle était fatale. » François Busnel, L’Express

« C’est bien simple, dès qu’on ouvre Monsieur le Commandant, on ne peut plus s’arrêter, tant Romain Slocombe maîtrise son affaire. » Franz-Olivier Giesbert, Le Point

« Nulle part, ô bien-aimée, le monde

ne sera comme à l'intérieur de nous-mêmes.

Notre vie s’use en transfigurations.

Et de plus en plus mince, le dehors, disparaît. »

L’écriture des Élégies de Duino, débutée entre Venise et Trieste en 1912, fut achevée dix ans plus tard en Suisse, en même temps que la rédaction des Sonnets à Orphée. Dans ces poèmes, la mort n’est plus seulement le « fruit qui mûrit à l’intérieur de la vie », mais « la face cachée de l’existence – l’autre côté de la nature... ».

Chant nostalgique, célébration de l’enfance, méditation sur l’amour et la mort, ces deux recueils constituent le chef-d’œuvre poétique de Rilke.

Né à Prague en 1875, Rainer Maria Rilke, le célèbre auteur des Lettres à un jeune poète, est le plus grand poète de langue allemande du début du siècle. Les Élégies de Duino, Les Sonnets d'Orphée, Histoires pragoises et Le Testament sont également disponibles en Points.

Traduit de l'allemand par Lorand Gaspar et Armel Guerne

Édition bilingue

« Masque noir masque rouge, vous masques

blanc-et-noir

Masques aux quatre points d’où souffle

l’Esprit

Je vous salue dans le silence ! »

Souvent symboliste, toujours musicale, la poésie de Léopold Sédar Senghor s’inspire des chants incantatoires dont les mots et les rythmes se lient à la pensée et au corps. Dans ce volume, est réunie l’intégralité de son œuvre : Chants d'ombre, Hosties noires, Éthiopiques, Nocturnes, Lettres d'hivernage, Élégies majeures, Poèmes perdus, ainsi que Dialogue sur la poésie francophone et un ensemble de poèmes divers.

Homme politique de premier plan (il fut le premier président de la République du Sénégal), poète majeur et fervent défenseur de la culture africaine, Léopold Sédar Senghor (1906-2001) contribua avec Aimé Césaire au mouvement de la « négritude ». À la croisée des civilisations de l'Afrique et de l'Occident, il a défendu dans sa vie comme dans ses écrits, les valeurs du métissage et de l'universel. Son Œuvre poétique est aujourd’hui un classique de la littérature francophone.

« Un récit sensationnel, du début à la fin. »

The Washington Post

Sur les rives de l’Amazone, la jungle s’étend indéfiniment et partout le danger guette. À l’aube du xxe siècle le colonel Fawcette s’enfonce dans cet enfer vert, en quête d’un mystérieux royaume, d’une civilisation riche et oubliée. Prêt à tout risquer pour entrer dans l’Histoire, l’aventurier affronte animaux sauvages et tribus indigènes. Mais, bientôt, Fawcette ne donne plus aucun signe de vie…

Né en 1967 à New York, David Grann est journaliste au New Yorker. En 2016, La Cité perdue de Z a été adapté au cinéma par James Gray.

Traduit de l’anglais (États-Unis) par Marie-Hélène Sabard

" Quand meurt, de façon inattendue, une personne aimée, on ne la perd pas tout en bloc ; on la perd par petits morceaux, et ça peut durer très longtemps. " Depuis le Canada où il s'est installé, John évoque avec nostalgie le puzzle de sa jeunesse, dans une petite ville du New Hampshire : la vie de collégien, les premiers émois amoureux, la quête du père inconnu, les débuts sournois de la guerre du Vietnam ; et par-dessus tout l'amitié parfaite avec Owen – l'irrésistible Owen qui s'était voué à la double tâche de réparer le tort causé à John et de sauver le monde.

Né en 1942, John Irving a longtemps hésité entre devenir lutteur ou écrivain. Il est mondialement reconnu pour ses romans, tous disponibles en Points, dont Le Monde selon Garp, Une veuve de papier, L'Épopée du buveur d'eau et L'Œuvre de Dieu, la Part du Diable.

" Les lecteurs finiront ce roman en regrettant de quitter ce monde si dense et si soigneusement construit. "

Stephen King

Traduit de l'anglais (États-Unis) par Michel Lebrun

Quand un ex-détective est relâché de l'asile par deux policiers louches, il ne se doute pas qu'il s'agit d'un traquenard. Sa première heure de liberté à peine goûtée, la jeune mannequin Olga Baxter est assassinée. Et on lui fait porter le chapeau ! Une seule option : trouver le coupable avant d'être jeté en prison. Aidé d'un délicat travesti, sa course contre la montre débute dans les bas-fonds de Barcelone...

« Ô rage, ô nom de dieu, ô désespoir ! Les criminels se mettent à répondre. Dans le bon vieux temps, de telles choses n'arrivaient pas ! »

« Verre Cassé est une œuvre truculente, exubérante, bavarde, tonitruante, d'un comique sans retenue. » Bernard Pivot, Le Journal du dimanche Verre Cassé est un client assidu du Crédit a voyagé, un bar congolais des plus crasseux. Un jour, L'Escargot entêté, le patron, lui propose de mettre sur papier les prouesses héroïco-comiques des habitués… Dans un cahier de fortune, sous la plume désabusée de cet ancien instituteur ivrogne, prend vie l'histoire horrifique d'une troupe d'éclopés aux aventures fantastiques. Alain Mabanckou est poète et romancier. En 2015, il a été professeur de création artistique au Collège de France. Il est notamment l'auteur de Mémoires de porc-épic – prix Renaudot –, Petit Piment et Le monde est mon langage.

Un dîner en ville. Au menu, nourriture bio, affaires et éducation des enfants. Claire s'ennuie et décide de rentrer seule à vélo. Elle ne le sait pas encore mais sa vie vient de basculer. Tour à tour victime puis criminelle, Claire échoue en prison et refuse obstinément de s'expliquer. À la veille de son jugement, elle se décide enfin à sortir de son mutisme…

« Au Chili, tout le monde est poète. Tu seras plus original en restant facteur. » Réfractaire au métier de pêcheur, Mario Jimenez trouve son bonheur grâce à une petite annonce du bureau de poste de l'île Noire. Facteur il sera, avec pour seul et unique client le célèbre poète Pablo Neruda. Leur relation, d'abord banale et quotidienne, se transforme, par la magie du verbe et de la métaphore, en une amitié profonde. Mais malgré leur isolement, l'Histoire les rattrape…

Romancier et cinéaste, Antonio Skármeta dut quitter le Chili en 1973 à la suite du putsch du général Pinochet. Une ardente patience a été adaptée au cinéma sous le titre Le Facteur par Michael Radford.

Traduit de l’espagnol (Chili) par François Maspero

« Un roman d'une souveraine maturité. »

La Quinzaine littéraire

L’existence des habitants de Salthill-On-Hudson, riche et paisible banlieue de l’Etat de New-York, bascule lorsqu’Adam Berendt, sculpteur apprécié de tous, meurt dans un accident de bateau. Après le choc, les questionnements émergent : qui était-il vraiment ? Chez les femmes de la ville, mariées et bien rangées, le charme irrésistible du défunt sculpteur opère toujours. Et alors que jalousies et suspicions en tous genres font jour, elles vont tenter, chacune à leur manière, de briser les mystères autour de cet homme très convoité…

Née en 1938, Joyce Carol Oates est nouvelliste, romancière prolifique et récompensée de nombreuses fois, professeur de littérature à l’Université de Princeton. La plupart de ses titres sont disponibles en Points.

« Il n’a pas oublié qu’il a eu une autre vie. » Un dramaturge chinois en exil et une jeune juive allemande se découvrent au gré des cicatrices qui dessinent leurs corps. De la profondeur des silences et des tabous, dans la chaleur des corps amoureux, jaillit le récit d’une vie de terreur. Le héros raconte les purges et la barbarie du régime de Mao, mais aussi la fuite et l’espoir…

Né 1940, en Gao Xingjian est peintre, dramaturge, critique littéraire, metteur en scène et traducteur. Réfugié politique, il vit en France. Il est notamment l’auteur du roman La Montagne de l’âme, disponible en Points. En 2000, il a reçu le prix Nobel de littérature.

« C’est le livre de deux détresses qui se rencontrent dans la douleur du souvenir et le plaisir de la chair. »

L’Express

Traduit du chinois par Noël et Liliane Dutrait

Préface de Noël Dutrait

Stupéfait, un pêcheur découvre une jeune fille échouée sur les rivages d’Haïti après trois jours de tempête. Son corps martyrisé montre qu’elle a été victime d’une grande violence. Quand la voix de la naufragée s’élève, elle en appelle à tous les dieux vaudous et à ses ancêtres pour tenter de comprendre comment et pourquoi elle s’est retrouvée là.À l’origine de cet acte barbare, le ressentiment entre deux familles que tout oppose : les Lafleur qui ont toujours vécu à Anse Bleue, un village d’Haïti où la terre et les eaux se confondent, et les Mésidor devenus seigneurs des lieux en faisant main basse sur toutes les bonnes terres de la région.

Dans ses romans, comme dans ses nouvelles et ses essais, Yanick Lahens brosse avec lucidité et sans complaisance la réalité de l’île où elle est née, Haïti.

Aux lendemains du tremblement de terre qui a secoué Port-au-Prince avec la même force destructrice que la bombe d’Hiroshima, Makenzy Orcel a écrit les Immortelles pour dire la folie de vivre malgré l’épouvante autant que pour livrer le plus insolent témoignage face à l’apocalypse.

Makenzy Orcel est né à Port-au-Prince en 1983. Les Immortelles est son premier roman.

Adolescent ardent et confus, Billy rêve de devenir écrivain. Des béguins secrets pour son beau-père ou ses camarades de classe le bouleversent. Comment lutter contre ces « erreurs d’aiguillage amoureux » ? Il tait aussi son attirance pour Miss Frost, bibliothécaire aux seins juvéniles qui l’initie au plaisir et à la littérature. Quand Billy renoncera-t-il à l’art de la dissimulation ?

Né en 1942, John Irving a longtemps hésité entre devenir lutteur ou écrivain. Il est mondialement connu pour ses romans, notamment Le Monde selon Garp, Une veuve de papier, La Quatrième Main et Dernière nuit à Twisted River.

« Ironie ravageuse, provocation tranquille, obsessions burlesques, sexe et névroses à tous les étages… : c’est bien du meilleur Irving qui nous parvient aujourd’hui. »

Le Monde des livres

Traduit de l’anglais (États-Unis) par Josée Kamoun et Olivier Grenot

Qui était vraiment Stefan Zweig ? Cet homme insaisissable, intellectuel, humaniste, pacifiste convaincu, écrivain hypersensible, fut célébré dès ses débuts pour son approche délicate des tourments de l'âme. Pourquoi s’est-il suicidé à Petrópolis en 1942, au faîte de sa gloire littéraire et à l’abri de la fureur nazie ? Cinquante ans plus tard, Marthe imagine, recrée et tente de comprendre.

Belinda Cannone est romancière et essayiste, elle a reçu le Prix de l’essai de l’Académie française pour L’Écriture du désir en 2000. L'Adieu à Stefan Zweig, son premier roman, initialement paru en 1990 sous le titre Dernières promenades à Petrópolis, fut la première fiction consacrée à la mort de l'écrivain autrichien.

« Un livre prometteur au ton insolite et envoûtant qui donne envie de se plonger dans l’œuvre de Stefan Zweig. »

L’Humanité

« La maison dans laquelle ceci se passe ne ressemble en rien à la maison du rêve. » Cette vie paisible dans un pavillon de banlieue, Amy, Karin et Pauline l'ont pourtant âprement désirée. Jeunes filles, elles croyaient qu'en se mariant et en fondant une famille leurs rêves seraient enfin comblés. Aujourd'hui, face au vide de leurs journées, elles réalisent que le temps a passé et qu'elles sont restées spectatrices de leur existence. Demain sera-t-il meilleur ?Alice Munro est née en 1931 au Canada. Lauréate du prix Gouverneur général (le prix littéraire le plus prestigieux du Canada) et du Man Booker Prize en 2009, unanimement admirée (Joyce Carol Oates, Jonathan Franzen, Cynthia Ozick…), son œuvre est traduite dans de nombreuses langues.Traduit de l'anglais (Canada) par Geneviève Doze

« Attaquez, Troyens ! Ne laissez pas la bataille

aux Argiens : leur chair n’est ni de fer ni de pierre ;

ils ne sauraient résister au bronze qui tranche les membres,

puisque Achille, l’enfant de Thétis aux boucles splendides,

ne lutte pas ! Près des nefs, il digère sa bile mauvaise. »

L’*Iliade* d’Homère, épopée de 24 chants, 15 500 vers, bien plus que le simple récit d’une guerre qui aurait eu lieu à Troie vers 1250 avant l’ère chrétienne, se veut l’école de toute poésie, la référence absolue pour toute réflexion sur le sens de la vie et sur l’art. Cette traduction, longuement mûrie par Philippe Brunet, professeur à l’université de Rouen et aède, vise à transposer le rythme du grec ancien pour redonner une chance à la voix épique en français.

Traduit du grec par Philippe Brunet

Préface, notes et répertoire établis par le traducteur