Résultats de recherche pour 'Ki et Hi' (11600)

Où est passé l’ours qui festoyait gaiement jusqu’à l’aube ? Une énième dispute et Bix Sabaniego, écrivain sans succès, quitte la caverne conjugale. S’ensuit une tournée des bars en forme d’épopée dégingandée et vaillamment défaitiste. Jésus, Vide Godet, Milka, Bambi, ses picaresques compagnons, lui donnent la mesure d’un autre réel. Des boulevards parisiens à Monaco, la vie est un conte de fous !

Romancier français né en 1964, Philippe Jaenada est l’auteur du Chameau sauvage (prix de Flore 1997). Ses ouvrages Les Brutes, Plage de Manaccora, 16 h 30 et Le Cosmonaute sont disponibles en Points.

« C'est rare un road-movie à la française. En voici un qui conduit le lecteur, partagé entre fou rire et attendrissement, jusque sur un banc public de Monaco. »

Le Nouvel Observateur

« Attaquez, Troyens ! Ne laissez pas la bataille

aux Argiens : leur chair n’est ni de fer ni de pierre ;

ils ne sauraient résister au bronze qui tranche les membres,

puisque Achille, l’enfant de Thétis aux boucles splendides,

ne lutte pas ! Près des nefs, il digère sa bile mauvaise. »

L’*Iliade* d’Homère, épopée de 24 chants, 15 500 vers, bien plus que le simple récit d’une guerre qui aurait eu lieu à Troie vers 1250 avant l’ère chrétienne, se veut l’école de toute poésie, la référence absolue pour toute réflexion sur le sens de la vie et sur l’art. Cette traduction, longuement mûrie par Philippe Brunet, professeur à l’université de Rouen et aède, vise à transposer le rythme du grec ancien pour redonner une chance à la voix épique en français.

Traduit du grec par Philippe Brunet

Préface, notes et répertoire établis par le traducteur

Comment traitons-nous les animaux que nous mangeons ? Convoquant souvenirs d'enfance et arguments philosophiques, Jonathan Safran Foer se lance dans une vaste enquête. Entre une expédition dans un abattoir et une recherche sur les dangers du lisier de porc, l’auteur explore tous les degrés de l'abomination contemporaine. Un livre choquant, drôle et inattendu qui a déjà suscité passions et polémiques.

Nous vivions quelque chose d’extraordinaire. Nous nous aimions. Et puis Pimprenelle, si imprévisible, si aérienne, est devenue obsessionnelle et jalouse. Heureusement, j’ai adopté une méthode pour affronter la vie en toute sérénité : celle du chameau sauvage d'Australie. Lors des duels, il décide lui-même s'il a gagné ou non, et il se couche sur le flanc, sans se soucier de son adversaire.

Romancier français né en 1964, Philippe Jaenada est l’auteur du Chameau sauvage (prix de Flore 1997), adapté à l’écran sous le titre À + Pollux. Ses ouvrages Les Brutes et Plage de Manaccora, 16h30 sont disponibles en Points.

« Il est question d'amour, de turf et de détectives. Rien ne manque : le ton Jaenada (badin), les gags Jaenada (irrésistibles) et, bien sûr, l'héroïne Jaenada bizarre, caractérielle et sublime. »

Chronic'art

« Cette absence de moutarde jeta un froid sur le bateau. L’existence nous paraissait vide et terne » : quand trois gentlemen anglais, totalement dénués de bon sens, décident d’entreprendre une croisière sur la Tamise, un simple voyage devient une épopée. Pour Jerome, George, Harris, et Montmorency, le fox-terrier irritable et grognon, monter une tente est un casse-tête, trouver l’ouvre-boîtes, un effort titanesque, et survivre sans « cup of tea » totalement insensé. De cette joyeuse bande, loufoque et désopilante, la Tamise se souviendra longtemps.

Né en 1859, Jerome K. Jerome a été successivement employé des chemins de fer, journaliste, acteur et instituteur avant de se consacrer à l’écriture. Il a connu un immense succès public avec *Trois hommes dans un bateau (sans oublier le chien)*.

« Un classique de l’humour victorien. »

*Le Nouvel Observateur*

Traduit de l’anglais par Déodat Serval

Préface de Jean-Loup Chiflet

L’Homme sans qualités n’est pas seulement l’une des œuvres majeures du XXe siècle. Elle en condense de manière incomparable les interrogations et les potentialités, les contradictions et les craintes. Elle nous offre l’extraordinaire tableau d’un monde qui allait être précipité dans la catastrophe, et dont Vienne fut le laboratoire.

Né en Autriche en 1880, Robert Musil abandonne très vite sa carrière dans les armes. Après la publication de son premier roman, il décide de se consacrer entièrement à la littérature. Mort subitement en 1942, il laisse inachevé L’Homme sans qualités.

Traduit de l'allemand par Philippe Jaccottet

Présentation de Jean-Pierre Cometti

L’Homme sans qualités n’est pas seulement l’une des œuvres majeures du XXe siècle. Elle en condense de manière incomparable les interrogations et les potentialités, les contradictions et les craintes. Elle nous offre l’extraordinaire tableau d’un monde qui allait être précipité dans la catastrophe, et dont Vienne fut le laboratoire.

Né en Autriche en 1880, Robert Musil abandonne très vite sa carrière dans les armes. Après la publication de son premier roman, il décide de se consacrer entièrement à la littérature. Mort subitement en 1942, il laisse inachevé L’Homme sans qualités.

Traduit de l'allemand par Philippe Jaccottet

Présentation de Jean-Pierre Cometti

Luis A. est né en Argentine. Avant de quitter ce monde, sa mère, une indienne Quechua, lui a légué un savoir millénaire. Est-ce pour la retrouver que Luis, très jeune, est parti sur les routes ?

L'initiation commence dans les ruines de Tiahuanaco, où l'adolescent fait la connaissance d'El Chura, chaman, «homme au plumage de renard». Celui-ci lancera son disciple à la recherche des sept plumes de l'aigle, des septs secrets de la vie. Cette rencontre en entraînera d'autres : celle du «gardien du temps», du vieux Chipès, de doña María, de l'amour, qui est le premier mystère du monde.

Luis A. n'est pas un personnage de roman. Cette quête étrange, tourmentée, d'un savoir et d'une lumière, a bien eu lieu, un jour - une fois -, entre la Sierra Grande, les ruelles de La Paz et le plateau de Machu Picchu.

• Ce livre culte est le récit autobiographique de la cavale d'Anna, dix-neuf ans, évadée de prison qui, dans sa fuite, s'est brisé un os du pied nommé astragale. Sa route croise celle de Julien : il deviendra l'amour de sa vie. Il parle comme elle le langage des prisons et va l'aider à échapper aux autorités qui la traquent. De planque en planque, de rencontre en rencontre, la jeune fugitive est prête à toutes les audaces pour défendre sa fragile liberté. Quoi qu'il en coûte, chaque rayon de soleil est à prendre.

• Albertine Sarrazin a mené une vie digne d'un roman d'aventures. Née à Alger en 1937, recueillie par l'Assistance publique, violée à l'âge de dix ans avant d'être envoyée en maison de redressement à quinze, elle s'enfuit, se prostitue et vole. Arrêtée pour tentative de braquage, Albertine est condamnée à sept ans de prison. Là, elle se met à écrire. En 1957, elle se fait la belle et rencontre son mari, Julien Sarrazin, qui la recueille et la cache. Elle meurt à trente ans à Montpellier des suites d’une erreur médicale.

« Ce nouveau spectacle, d’une facture un peu moins sophistiquée que le premier afin d’être compréhensible à l’entendement des plus cons, se composera d’une série de vrais sketches avec des vrais morceaux de bravoure entiers dedans reliés entre eux par une bassesse d’inspiration qui volera au-dessous de la ceinture du moindre nain. »

Pierre Desproges

La Comédie-Française a donné carte blanche à Christian Gonon pour jouer, lors d’une représentation exceptionnelle, un choix de textes de Pierre Desproges. Le succès du spectacle fut tel qu’il a été repris en tournée, notamment au Théâtre du Vieux-Colombier.

Oscar Nexus, veilleur de nuit marginal, tue trois personnes dans la rue, puis s’endort sur les cadavres. Interné dans une clinique, il affirme avoir sauvé le monde. Son médecin, Joachim Traumfreund, fait une fascinante découverte : chaque nuit, Oscar reprend le même Grand Rêve. Pour comprendre le mobile des crimes, il s’immerge dans cet univers onirique où Nexus mène une véritable vie parallèle.

Né en 1983 à Paris, Vincent Message a fait des études de lettres et de sciences humaines. Après avoir vécu à Berlin et New York, il enseigne aujourd’hui la littérature à Paris. Les Veilleurs est son premier roman.

« Ce livre a du souffle et vibre de littérature. »

Le Monde

Prix Laurent-Bonelli 2009

Un monument de la littérature mondiale

« Dites-moi, pourquoi cette vilaine guerre ? » Dans une Russie agitée par l’approche des troupes napoléoniennes, la noblesse tsariste se passionne pour les bals, les mariages et les successions. La guerre emporte dans sa tourmente les amours tumultueuses de Nikolaï et Natacha Rostov, les errances mystiques de Pierre Bézoukhov et les idéaux du prince Andréï Bolkonski. Un tableau féroce et grandiose d’une société bouleversée par l’implacable marche de l’Histoire.

« Cette version, la quatrième, corrigée par Tolstoï et publiée en 1873, a été enfin traduite cette année. Du bonheur romanesque à l’état pur. »

Madame Figaro

Léon Tolstoï est né en Russie en 1828 et décédé le 7 novembre 1910. Ses romans Guerre et Paix et Anna Karénine ont fait de lui l’un des écrivains majeurs de la littérature du XIXe siècle. De son vivant, Tolstoï a publié six versions différentes de Guerre et Paix. Celle-ci, traduite pour la première fois en français en 2002, est indéniablement la plus romanesque : plus vif et plus enlevé, le récit y est traversé d’un souffle exceptionnel.

Traduit du russe par Bernard Kreise

Néfertiti c’est Olive, une belle inconnue croisée dans un troquet parisien. Elle est sauvage, cultivée, et un peu spéciale… Titus Colas tombe éperdument amoureux, pour la première fois. Comment vivre en couple quand on n’y connaît rien ? Dans le feu de leurs ébats olympiques, Titus et Olive apprennent peu à peu à s’aimer...

Né en 1964 en région parisienne, Philippe Jaenada publie son premier roman Le Chameau sauvage, prix de Flore, qui rencontre un grand succès et est adapté à l’écran, par Luc Pagès, sous le titre À + Pollux. Philippe Jaenada est également l’auteur des Brutes, disponible en Points.

« Un diable de talent avec une superbe insolence. »

L’Événement

Gil pointe son arme sur la mère de Jessica. Où est-elle ? Il veut savoir. L’année passée dans un hôpital, enfermé à cause de la bêtise des adultes, lui a laissé le temps de réfléchir. Aujourd’hui, le jeune adolescent n’a plus qu’une seule idée en tête : retrouver celle qu’il aime. Par tous les moyens.

Howard Buten est psychologue auprès d’enfants autistes. Le soir, il se transforme en Buffo, clown solitaire qu’il interprète depuis plus de vingt-sept ans. Il est également l’auteur de romans à succès : Quand j’avais cinq ans, je m’ai tué, Monsieur Butterfly,C’était mieux avant et Histoire de Rofo, clown, disponibles en Points.

« De la scène au roman, Howard Buten habite un univers rare, très pur, tendre et cruel. Ne passez pas à côté. »

Le Monde

Traduit de l’anglais par Jean-Pierre Carasso

Texte français de Jean-Pierre Carasso.

Véra est l'un de ces êtres que Dostoïevski appelait «héros de l'extrême frontière». Engagés à corps perdu dans leur quête spirituelle ou amoureuse, ils se débattent à la limite de la folie mais aussi de la vérité souveraine. Celle, charnelle et cosmique, qui exprime le dense mystère de leur vie, si humble d'apparence.

La folie de Véra est d'attendre l'homme qu'elle aime, de refuser l'oubli, d'arracher à la solitude les âmes abandonnées par ceux qui préfèrent oublier. Mais surtout de garder l'espérance. Malgré tout.

De la rencontre avec cette héroïne de «l'extrême frontière», nous sortirons transfigurés, illuminés par l'intensité de son amour, de sa foi. Andreï Makine nous offre, après LeTestament français (prix Goncourt et prix Médicis 1999) et La Musique d'une vie (grand prix RTL-Lire 2001), un incroyable frisson de grâce.

Cañuto, ancien braqueur de banques condamné dans un asile psychiatrique est soudainement libéré. Devenu coiffeur, il accepte un nouveau job : voler des documents. Mais dès le lendemain de sa mission, on retrouve un cadavre dans le bureau cambriolé. Et le brave Cañuto se voit obligé de mener lui-même l’enquête pour être disculpé de ce meurtre…

Eduardo Mendoza est né à Barcelone en 1943. Il est l’un des auteurs espagnols les plus lus et les plus traduits de ces dernières années. Tous ses romans sont disponibles en Points, notamment La Ville des prodiges (élu « Meilleur livre de l’année » par Lire en 1989) et Une comédie légère (prix du Meilleur Livre étranger, 1998).

« Il n’y a pas beaucoup de livres qu’on dévore les larmes… de rire aux yeux ».

La Vie

Traduit de l’espagnol par François Maspero

Tout commence le jour où Sophie Amundsen, une jeune fille de quinze ans, trouve dans sa boîte une lettre qui lui est adressée, et sur laquelle n'est inscrite qu'une seule phrase : «Qui es-tu ?». Une seconde enveloppe lui parvient, et à l'intérieur un nouveau petit mot : «d'où vient le monde ?». L'expéditeur de ces lettres reste un mystère, mais les questions posées intriguent Sophie. C'est le début d'une étrange correspondance qui va plonger la jeune fille en quête de réponses dans une longue visite des principales figures de la philosophie...

Ce roman initiatique a conquis des millions de lecteurs à travers le monde. Sans doute parce que Le monde de Sophie ne donne pas de réponses pré-fabriquées mais parce qu'il pose des questions, de vraies questions.

Au cœur de la tempête, dans l’immensité blanche de l’Oural, des voyageurs transis attendent un train qui ne vient pas. Alors que s’étire cette nuit sans fin, un vieux pianiste remonte le fil de son histoire, des prémices d’une grande carrière au traumatisme de la guerre.

Guidés par une musique intérieure, les souvenirs d’Alexeï nous révèlent la force indomptable de l’esprit russe.

Né en Sibérie en 1957, Andreï Makine est notamment l’auteur à succès du Testament français (prix Goncourt et prix Médicis 1995) et de La Femme qui attendait, disponible en Points.

« Un très beau roman d’une écriture épurée qui vise l’émotion et touche au cœur. »

L’Express

Prix RTL-Lire 2001

Dans le Journal d'un tueur sentimental, un homme épris d'une belle Française néglige le contrat pour lequel il a été payé et part dans une course effrenée, de la Turquie au Mexique, à la poursuite d'une "cible amoureuse" insaisissable.

Hot Line met en scène un inspecteur rural, muté à Santiago, qui enquête sur les téléphones roses, non sans causer quelques aigreurs aux hommes politiques qu'il ose défier... Quant aux yacarés, ces petits crocodiles d'Amazonie dont la peau est si recherchée par les maroquiniers milanais - commerce qui met d'ailleurs en péril la vie des Indiens Anarés -, ils sont au centre de l'intrigue qui mène un inspecteur de police jusqu'en Italie.

Trois histoires, sur des thèmes chers à Luis Sepúlveda, pour un plaisir de lecture jamais démenti.

Shane a quatorze ans et des jambes de faon. À la mort de son père, tué à Pearl Harbor, elle est envoyée chez des amis sur une île en mer de Chine. En ce début d’année 1942, les Japonais attaquent et condamnent Shane à être décapitée pour en faire une martyre de l’impérialisme américain. C’est sans compter sur l’étrange relation qui va naître entre l’adolescente et Tadeo, le jeune colonel japonais.

Né en 1945, Didier Decoin est journaliste et scénariste. Membre de l’Académie Goncourt, il est également l’auteur de nombreux essais et romans, dont *John l’Enfer* (prix Goncourt).

« Didier Decoin est un conteur de talent, un portraitiste doué de justesse et un moraliste discret. »

*Télérama*

Antonio José Bolivar connaît les profondeurs de la forêt amazonienne et ses habitants, le noble peuple des Shuars. Lorsque les villageois d’El Idilio les accusent à tort du meurtre d’un chasseur blanc, le vieil homme se révolte. Obligé de quitter ses romans d’amour ? seule échappatoire à la barbarie des hommes ? pour chasser le vrai coupable, une panthère majestueuse, il replonge dans le charme hypnotique de la forêt.

Luis Sepúlveda est né au Chili en 1949. Best-sellers mondiaux, ses romans traduits dans le monde entier sont disponibles en Points.

« Il ne lui faut pas vingt lignes pour qu’on tombe sous le charme de cette feinte candeur, de cette fausse légèreté, de cette innocence rusée. Ensuite, on file sans pouvoir s’arrêter jusqu’à une fin que notre plaisir juge trop rapide. »

Pierre Lepape, Le Monde

Traduit de l'espagnol (Chili) par François Maspero.

Marius et Sylla qui, jadis, défendaient ensemble Rome contre les barbares, sont désormais ennemis. L'un dirige le parti populaire, l'autre se fait le défenseur des praticiens à la tête des institutions. Alors qu'ils se disputent le pouvoir, le roi Mithridate, en Asie, déclare la guerre à l'envahisseur romain. De Rome jusqu'en Anatolie se détachent les figures hors du commun de Marius, Sylla, Drusus, Pompée et Cicéron. Mais, dans l'ombre, ce sont les femmes - épouses, mères ou amantes - qui font la grandeur de ces hommes illustres.

RomanDans les moiteurs africaines du Kinjanja, Morgan Leafy, modeste fonctionnaire de l'ambassade britannique, se voit confier une délicate mission de corruption. Enfin une tâche à la hauteur de ses mérites ! Extrêmement flatté, Morgan se sent l'âme conquérante et tente de séduire Priscilla, la fille de son supérieur hiérarchique. Hélas, la situation va très vite lui échapper… Une satire dévastatrice de l'Empire colonial de Sa Très Gracieuse Majesté.« Chez Boyd, les situations dérapent, les personnages glissent, véritables jouets dans la main du maître. »Lire

« Un ouvrage magnifique où les mots ont plus de force que les armes. »

Elle

Contenu :

Bachar al-Assad s’était juré de les enterrer vivants, d’ensevelir leur ville et leurs espoirs. Daraya, un des berceaux du printemps syrien de 2011, à sept kilomètres de Damas, est devenu un tombeau à ciel ouvert. Mais sous les bombes, les derniers insoumis assiégés ont bâti une forteresse de papier pour résister : pendant quatre années de blocus, Ahmad, Shadi, Hussam ou Omar ont exhumé des milliers d’ouvrages ensevelis sous les décombres de la ville et les ont rassemblés dans une bibliothèque secrète, calfeutrée dans un sous-sol. Au cœur du chaos, un refuge où la parole circule, contre les atrocités, l’absurde, l’oubli…

Bio :

Delphine Minoui est grand reporter au Figaro et spécialiste du Moyen-Orient. Lauréate du prix Albert-Londres 2006 pour ses reportages en Iran et en Irak, elle sillonne le monde arabo-musulman depuis vingt ans. Ses ouvrages Je vous écris de Téhéran (2016) et Badjens (2025) sont disponibles chez Points.

Grand Prix des lectrices de Elle Document

Les 289 plus beaux poèmes jamais écrits par les poètes haïtiens d’aujourd’hui

Le peuple haïtien est un peuple de poètes, dit-on souvent pour faire vite. Un peuple aux rêves d’épopée avec des traces qui n’en finissent pas. Nous avons demandé aux « poètes vivants » de nous livrer leurs cinq plus beaux poèmes. Ils se sont attelés à cette tâche périlleuse de rendre *rapport d’écriture*… *en état de poésie*. La singularité de cette anthologie tient au fait qu’elle forme un tapis volant de subjectivités éclatées. Un brassage de tempéraments passionnants qui rassemble quatre générations ouvertes et poreuses aux grands flux de l’Histoire, de l’amour, du pays, du jeu, de la colère, du monde, du sexe, de l’exil, de la mer, de la joie…

Préface de James Noël

Postface de James Noël et Rodney Saint-Éloi

*TENIR DEBOUT, dans l’ombre

du stigmate des blessures en l’air.

Tenir-debout-pour-personne-et-pour-rien.*

En mars 1967, Paul Celan écrit à son épouse à propos de *Renverse du souffle* (*Atemwende*) : « C’est vraiment ce que j’ai écrit de plus dense jusqu’ici, de plus ample aussi. À certains tournants du texte, j’ai ressenti, je l’avoue, de la fierté. »

Après la publication de *La Rose de personne*, dans une période difficile de sa vie, Celan trouve un nouveau souffle, plus âpre et plus sec. Ces poèmes qui sont un journal de bord ouvert sur le monde et l’histoire contiennent en leur cœur la mémoire des morts de la Shoah comme une exhortation à résister. Résister pour rester humain.

Né à Czernowitz en Roumanie en 1920, mort à Paris en 1970, Paul Celan est l’auteur de neuf recueils de poèmes, dont *Pavot et mémoire*, *De seuil en seuil* et *Grille de parole*, qui lui valurent le prix Georg-Büchner en 1960.

Traduit de l’allemand et annoté par Jean-Pierre Lefebvre.

Édition bilingue

Une bouffonnerie féroce, dans la plus pure tradition russe !

« Selon le règlement, la sentinelle n’a pas le droit de manger, de boire, pas le droit de fumer ou de rire, de chanter, de parler à autrui, de faire ses besoins. Mais c’est qu’il fallait rester de garde toute une semaine ! »

Ivan Tchonkine, troufion simplet aux grandes oreilles, aurait pu finir sa carrière dans l’armée sans histoires. Seulement voilà : en juin 1941, ses supérieurs l’envoient garder un avion en panne au milieu d’un champ. Oublié de tous, il se met en ménage avec Nioura, mais est bientôt dénoncé comme déserteur. L’armée est envoyée pour arrêter Tchonkine, qui passe maintenant pour un redoutable chef de bande…

« Vladimir Voïnovitch a écrit une farce qui ne remet pas en question l’héroïsme, mais sa momification par le pouvoir. Il est certainement aussi utile au monde que Soljenitsyne. » *Le Canard enchaîné*

Vladimir Voïnovitch (1932-2018) est un romancier et dissident russe. À la publication des *Aventures singulières du soldat Ivan Tchonkine* (1975), il reçoit des menaces et sa nationalité soviétique lui est retirée. Il sera plus tard réhabilité par Gorbatchev.

Traduit du russe par Alain Prechac et Stefan Radov

Notes de F.-Y. Deshayes

*Le trait

Le météore est un trait

Un déchiré d’incandescence*

Légère et aérienne, la poésie d’Aurélien Barrau progresse à travers les couleurs, les eaux, l’éther ; en jaillit une nuée d’images. Les mots sont une ressource nouvelle pour sonder l’univers dont les contours sont repoussés par le langage poétique. Chaque vers renouvelle, souvent par une violence lexicale au cœur de l’ardeur poétique, notre appréhension du cosmos comme des brutalités et lâchetés humaines.

Aurélien Barrau est astrophysicien au CNRS et professeur à l’université Grenoble-Alpes. Membre honoraire de l’Institut universitaire de France, lauréat de plusieurs prix scientifiques et docteur en philosophie, il est l’auteur d’une centaine d’articles de recherche et d’une dizaine d’ouvrages. Météorites est son premier recueil de poèmes.

Édition revue et augmentée

Une correspondance de lettres inédites qui retrace le destin de deux familles juives.

Dans son *Journal*, Hélène Berr a raconté son quotidien de jeune fille juive sous l’Occupation. Arrêtée le 8 mars 1944, elle est déportée à Auschwitz, puis à Bergen-Belsen d’où elle ne reviendra pas. Pendant toute son adolescence, elle a entretenu une correspondance avec son amie Odile Neuburger : ce livre regroupe leurs lettres échangées de l’été 1934 jusqu’à mars 1944. Cultivées, pétillantes, graves et courageuses, ces deux jeunes filles dévoilent, quand la guerre bouscule leur vie, une extrême sensibilité. Témoignage d’une richesse exceptionnelle, ces correspondances retracent également le destin de deux familles juives dans la France de Vichy : les restrictions imposées aux juifs, l’arrestation de proches, la déportation d’Hélène et l’horrible pressentiment du destin qui la guette. Un document pour l’histoire, d’une rare intensité.

« Magnifique et intense. » *La Croix*

Née en 1921, Hélène Berr est morte à Bergen-Belsen en avril 1945, quelques jours avant la libération du camp. Son *Journal* a ému un grand nombre de lecteurs. Née en 1920, réfugiée en zone sud pendant la guerre, Odile Neuburger est son amie d’enfance. Elles entretiennent une correspondance durant des années, restée inédite jusqu’à aujourd’hui.

Une enquête sur le syndrome de Diogène, ce mal mystérieux et fascinant.

Quand sa mère décède subitement, Carole Allamand rentre en Suisse pour s’occuper de ses funérailles. Une longue absence a distendu leurs rapports et plus de dix ans se sont écoulés sans une visite à son domicile. Rien ne l’a préparée à ce qu’elle découvre. Objets et déchets ont envahi tout l’espace, englouti les meubles, retiré aux pièces leur fonctionnalité, confiné sa mère dans moins de cinq mètres carrés. Comment en est-elle arrivée là ? Quelle signification ces choses ont-elles eue pour elle, et pour ces gens qui ne peuvent s’empêcher de les accumuler ? Un témoignage intime, un plaidoyer pour les femmes, un roman d’amour.

Ne´e a` Gene`ve en 1967, Carole Allamand vit entre le New Jersey, ou` elle enseigne la litte´rature franc¸aise, et Aix-en Provence.

Les plus célèbres recueils d'Arthur Rimbaud réunis pour les 170 ans de sa naissance.

*J’écrivais des silences, des nuits, je notais l’inexprimable. Je fixais des vertiges.*

Véritable météore littéraire, Arthur Rimbaud révolutionne la poésie française en l’espace de cinq ans, au gré de ses fugues à Paris, à Londres ou en Belgique. Ses trois recueils les plus connus, *Cahiers de Douai* (1870), *Une Saison en Enfer* (1873) et *Illuminations* (1872-1875) témoignent à la fois de la fulgurance de son style, de l’évolution novatrice qu’il donne à la forme poétique, mais aussi de l’aboutissement de son projet, celui de se « faire voyant » afin de dire le monde autrement.

Arthur Rimbaud est né en 1854 à Charleville. Il compose l’ensemble de son œuvre poétique entre quinze et vingt ans avant d’abandonner brutalement la littérature en 1875 pour partir voyager, notamment en Afrique. Il meurt à Marseille à l’âge de trente-sept ans.

Un diptyque sur les défauts et manigances humaines dans une langue riche, soulignée par un humour à nul autre pareil.

« Ne me déshonore pas, ne me perds pas, ne révèle rien de ce secret qui est ma mort. […] Que le passé reste enfoui, comme s’il datait d’il y a mille ans, qu’aucun être humain ne le sache… »

Madrid, 1868. Amparo - dite Tormento - est pauvre, très belle, dévouée à en mourir, mais manque cruellement de caractère. Ainsi passe-t-elle ses journées à servir la famille Bringas et ses nuits à empêcher sa sœur de dépenser leurs maigres économies. Agustín Caballero, richissime célibataire, s'éprend de la jolie domestique. Tormento n'y est pas insensible, mais elle doit cacher ungrave secret qui, déjà, commence à s'ébruiter...

Le second roman révèle le personnage ridicule et attachant de madame Bringas, doté d’une finesse psychologique inattendue.

« On disait de Benito Pérez Galdós (1843-1920) qu’il était le Balzac espagnol. Toujours est-il que, Balzac ou pas, don Benito, qui a toujours affiché des idées politiquement progressistes, a un immense talent de conteur et une verve caustique pour peindre la société madrilène de ce XIXe siècle » *Télérama*

Maître incontesté de la littérature espagnole du XIXe siècle, Benito Pérez Galdós (1843-1920) est notamment l’auteur d'une oeuvre monumentale publiée entre 1875 et 1912 sous le titre *Épisodes nationaux, une histoire romancée de l'Espagne de son époque*. Il est élu à la Real Academia Española en 1897.

Traduit de l’espagnol par Sadi Lakhdari et Pierre Guénoun

Une lettre d’amour délicate et un grand livre sur le deuil.

Ce livre est le témoignage bouleversant d'une histoire d'amour, à travers lequel Edith Bruck évoque sa dévotion poignante à l'égard de son mari, Nelo Risi, atteint de la maladie d'Alzheimer. Entre journal et autobiographie, l'auteure replonge dans leur histoire, reconstitue le passé – notamment l’œuvre de son époux, poète et cinéaste, leur vie commune ; elle se remémore également sa propre jeunesse hongroise, sa déportation et son retour des camps. Avec simplicité, elle raconte la vie quotidienne du trio qu'ils forment avec Olga, leur aide à domicile, et la manière dont elles maintiennent en vie cet être cher tout en tentant de préserver sa dignité jusqu'au bout. Un grand livre sur le deuil, délicat et inoubliable.

« Ce livre sur la fin de vie est tout simplement inoubliable. »*Le Monde des livres*« Ce livre sur la fin de vie est tout simplement inoubliable. »*Le Monde des livres*

Née en Hongrie en 1931, Edith Bruck a subi la déportation en camps nazis. Installée désormais en Italie, elle est immensément connue pour ses témoignages, auxquels elle a consacré sa vie. *Le Pain perdu* et *Qui t’aime ainsi* sont notamment disponibles chez Points.

Le livre qui a inspiré la série *Une amie dévouée* réalisée par Just Philippot avec Laure Calamy.

L'enquête sur l'arnaque montée par une fausse rescapée du Bataclan, devenue responsable de l'association de victimes Life for Paris.

Au lendemain des attentats du 13 novembre 2015, une certaine “Flo Kitty” se rapproche des rescapés. Elle leur parle de son meilleur ami Greg, blessé au Bataclan. Appréciée de tous, “Flo” devient salariée de la principale association de victimes, Life for Paris. Un mystère demeure : pourquoi personne ne peut jamais rencontrer son ami hospitalisé ? Un jour, une survivante découvre que Flo suit un agenda secret et hors-la-loi. La police est prévenue, une contre-infiltration débute.

Alexandre Kauffmann retrace ici l’enquête policière. Il a aussi plongé dans le passé de Flo Kitty, découvrant que son mensonge avait commencé vingt ans plus tôt.

« La sensation de vertige étreint jusqu’à la dernière page. » *20 Minutes*

Alexandre Kauffmann est romancier et reporter indépendant (*Le Monde, XXI, Slate*…). Il est l’auteur de *Surdose* (2018) et de *Un homme dangereux* (2024).

Dans ce récit d’une grande puissance, Ariane Chemin articule la tragédie de Montreux au passé familial, et montre comment la violence de l’Histoire se répercute sur les générations.

La sœur jumelle. Puis la mère. Puis la petite fille. Puis le fils adolescent, et enfin le père. Le 24 mars 2022, une famille française se jette du septième étage de son balcon, face au lac Léman, à Montreux. « Suicide collectif », concluent presque aussitôt les enquêteurs. Un an plus tard, le dossier est clos. Les autorités ont posé une chape sur le « mystère de Montreux », comme soixante ans plus tôt sur l’assassinat par l’OAS du grand-père des jumelles, l’écrivain Mouloud Feraoun, aux derniers jours de la guerre d’Algérie. Loin du fait divers, Ariane Chemin, reporter au *Nouvel Obs*, tisse le lien entre ces deux drames et fait surgir des rapprochements troublants, montrant les répercussions violentes et douloureuses de l’Histoire sur l’histoire intime.

« Une puissance obsédante. »

*Télérama*

Grand reporter au *Monde* puis au *Nouvel Obs*, Ariane Chemin a notamment écrit *Mariage en douce* et *À la recherche de Milan Kundera*, disponibles chez Points.

Le parcours d’un artiste exceptionnel et le récit de nos années Goldman.

Jean-Jacques Goldman n’est pas seulement un grand nom de la chanson. Il est aussi un enfant d’immigrés juifs devenu la personnalité préférée des Français, un artiste engagé, un homme en rupture avec les codes virils. Le succès n’a affecté ni sa droiture ni son humilité. Pour exister, Goldman a dû composer avec les règles de son temps, mais il a fini par composer lui-même l’air du temps. Et puis, au sommet de la gloire, l’hyperstar a choisi de se retirer. Dans la folie des réseaux sociaux, son invisibilité le rend étrangement visible. À force d’absence, et parce qu’il n’a jamais été aussi présent, Goldman est devenu un mythe.

« L’historien Ivan Jablonka consacre une passionnante biographie à la star de la pop devenue un mythe (et un paradoxe) français. »

*Télérama*

Historien, écrivain et éditeur, Ivan Jablonka a publié de nombreux ouvrages, disponibles chez Points, parmi lesquels *Histoire des grands-parents que je n’ai pas eus* (prix du Sénat du livre d’histoire 2012), *Laëtitia ou la fin des hommes* (prix Médicis 2016) et *En camping-car* (prix France Télévisions 2018).

« Si vous révélez vos secrets au vent, ne lui reprochez pas de les révéler aux arbres. »

La production poétique de Khalil Gibran (aphorismes de *Le Sable et l’écume*, poèmes du *Livre des processions* et de *Rires et larmes*, dialogue poétique des *Dieux de la terre)* ici rassemblée entremêle poésie lyrique et paraboles philosophiques ou mystiques. Gibran dispense une parole empreinte de mystère : spectateur attentif de la vie, il interprète le monde et, par ses intuitions profondes, en révèle la beauté et les richesses.

« Une perle est un temple bâti par la douleur

autour d’un grain de sable.

Quelle nostalgie bâtit nos corps et autour de quels grains ? »

Né au Liban en 1883, Khalil Gibran a beaucoup voyagé, séjourné en Europe et s’est fixé aux Etats-Unis où il est mort en 1931. Poète, mais aussi peintre et philosophe, la publication du *Prophète* en 1923 lui assure un succès durable et une reconnaissance qui ne cessera de croître, jusqu’à atteindre aujourd’hui celle d’un auteur universel.

Traduit de l’anglais par Thierry Gillyboeuf et de l’arabe par Elie Dermarker

Préface de Thierry Gillyboeuf

La poésie du maître de l'horreur et de la science-fiction.

*« C’est par la poésie qu’on voit entrer le fantastique dans la littérature. »* H.P. Lovecraft

Devenu un auteur incontournable de la littérature fantastique américaine et de la pop culture mondiale, H.P. Lovecraft est considéré comme le créateur d’un mythe littéraire, « le mythe de Cthulhu ».

Dans sa jeunesse, il se considère pourtant d’abord comme un poète. Lecteur avide de Poe, Keats ou Baudelaire, il écrira de nombreux textes considérés aujourd’hui comme le point d’entrée de son œuvre en prose.

Cette anthologie rassemble le recueil *Fungi de Yuggoth*, écrit dans un moment de fièvre créatrice, du 27 décembre 1929 au 4 janvier 1930, et une sélection de poèmes dont certains traduits pour la première fois en français. S’y dessine l’esthétique que Lovecraft développera dans ses récits : archaïsme, mot rare, symbolisme, visions d’horreurs cosmiques et sentiment de l’absurdité du monde.

Traduit de l’anglais par Thomas Spok.

Brillant, comique, émouvant, ce livre est un feu d’artifice littéraire unique en son genre

Will marche dans Clapham Road. Il doit absolument se procurer sa dose quotidienne d’héroïne avant d’aller travailler. Et il n’a que 57 pence en poche. Nous sommes à Londres, le 6 mai 1986.

Ainsi commence cet extraordinaire récit autobiographique, qui relate cinq moments clés de la vie de son auteur.

Qu’est-ce qui pousse cet écrivain, l’un des plus doués de sa génération, à revisiter sa jeunesse?? La nostalgie?? Certainement pas. La honte d’avoir été un junky?? C’est peu probable. Will Self revient à la source même de son œuvre : la crise existentielle d’où jailliront plus tard des romans pleins d’une énergie sauvage.

Né en 1961, Will Self est considéré comme l’un des plus grands écrivains britanniques de sa génération. Ses romans *Les Grands Singes*, *La Théorie quantitative de la démence*, *Dorian* et *Parapluie* sont disponibles chez Points.

Un recueil regroupant les 56 poèmes de Missak Manouchian, figure de la résistance et héros de l'Affiche Rouge, mort pour la France en février 1944. Des poèmes inédits pour la première fois traduits en France dans une magnifique édition bilingue.

*Il me semble que dans la rue les gens

Luttent terriblement avec le temps,

Et à chaque instant, de victoire en victoire,

Pour l’avenir s’élève une armée…*

Il était l’un des « vingt-et-trois » chantés par Léo Ferré. Missak Manouchian est mort pour la France. Mais bien avant de prendre les armes pour défendre la liberté, cet immigré arménien s’est armé de mots. Sa poésie dit la nostalgie de son pays meurtri, sa souffrance d’étranger apatride, son aspiration à un amour fraternel entre les hommes et sa colère contre les injustices.

Pour la première fois traduite en intégralité, son œuvre poétique est un préambule inédit à son engagement dans la Résistance.

Missak Manouchian (1906-1944) était à la tête du groupe de l’Affiche Rouge. Exécuté avec d’autres camarades au Mont-Valérien, sa dernière lettre à son grand amour Mélinée a inspiré à Louis Aragon l’un de ses plus grands poèmes. Le 21 février 2024, Missak et Mélinée Manouchian entrent au Panthéon.

*Traduit de l'arménien par Stéphane Cermakian*

*Préface d'André Manoukian*

*Introduction de Didier Daeninckx*

Un huis-clos oppressant dans l’une des sentinelles les plus redoutées de l'Atlantique : le phare d'Ar-Men, surnommé par ses gardiens "l'enfer des enfers".

« Je ne voyais pas encore le navire, mais les éclairs me le montrèrent une seconde comme en pleine aurore. […] Son affaire était réglée. »

Planté à la pointe extrême de la chaussée de Sein, le phare d'Ar-Men affronte en permanence un océan démonté. Le jeune Maleux est envoyé dans cet « enfer des enfers » pour assister Barnabas, le gardien. Trop longtemps isolé, celui-ci parle à peine et ne sait plus lire. C'est le jour où un navire vient s'éventrer sur un rocher que Maleux découvre, au péril de sa vie, l'étrange intérêt de son compagnon pour les noyées que la mer lui abandonne…

Marguerite Eymery, dite Rachilde (1860-1953), est une femme de lettres. Son salon, dans les locaux du Mercure de France, fut l’un des plus en vue de son époque. Nous lui devons plus de soixante romans dont *Monsieur Vénus* (1884) et *La Tour d’amour* (1899).

Une ode colorée à l’érotisme, la poésie et le dessin.

Au fil de trente poèmes, Jeanne Cherhal nous invite à suivre une femme amoureuse et libre, et à partager des moments intimes de sa vie.

Subtilement illustré par les dessins silhouettés de *Petites Luxures*, ce nuancier du désir propose une émouvante palette de trente couleurs dont les noms ont été imaginés par l'autrice, sous des formes multiples (sonnet, haïku, blason, calligramme...). De *Fauve* à *Béluga*, de *Saint-Crème* à *Bleu d'orage*, poèmes et illustrations se répondent, se mêlent et s'entrelacent dans un jeu aussi doux et lyrique que sensuel et érotique.

Chanteuse, compositrice et pianiste, Jeanne Cherhal est aussi autrice : en 2020, elle a écrit son premier livre *À cinq ans, je suis devenue terre à terre*, paru chez Points.

Simon Frankart est graphiste et illustrateur. En 2014, il a lancé son projet érotico-poétique « Petites Luxures ». De cette page Instagram sont nés trois livres, édités chez Hoëbeke.

45 ans de carrière. 18 albums. Plus de 190 chansons. Un public fidèle. Pour la première fois en librairie, Thiéfaine, l’intégrale !

Inclassable, incontournable, Hubert Félix Thiéfaine occupe une place unique dans le paysage de la chanson française. Au-delà de « La Fille du coupeur de joints » qui est devenu un hymne, il est l’auteur et l’interprète d’une œuvre-océan aux multiples facettes. Ses chansons, mélancoliques ou provocatrices, visionnaires ou grinçantes, se lisent comme autant de poèmes. Pousser la porte de son univers, c’est entrer dans une nuée d’images d’une variété et d’une profondeur saisissantes. Cet ouvrage inédit réunit pour la première fois tous les textes de ses albums.

*"Odeurs de mandarine & rafales de cannelle*

*Mélodies cristallines & vapeurs d’arc-en-ciel*

*Là-bas sous un tilleul, à l’ombre d’une fontaine*

*Notre-Dame de la nuit distribue l’oxygène*

*& le septième cercle de la béatitude*

*Te révèle les fastes de la solitude."*

Hubert Félix Thiéfaine est né en 1948 à Dole, dans le Jura. Auteur-compositeur-interprète à la confluence du rock anglo-saxon et de la poésie surréaliste, il est une référence de la chanson française. Discret dans les médias, il doit sa popularité à un public fidèle et transgénérationnel. Lauréat de nombreuses récompenses musicales et littéraires, il est un habitué des salles à guichets fermés: un succès ne s’est jamais démenti depuis la sortie de son premier album en 1978.

Précédé d'un entretien exclusif

Dans un portrait croisé sensible de Jorge Semprun et Yves Montand, Patrick Rotman revient sur la profonde amitié qui lia les deux hommes

Presque tout oppose les deux hommes : Jorge Semprun, l’enfant de la grande bourgeoisie madrilène qui parle couramment trois langues, et Ivo Livi, dit Yves Montand, le fils d’immigré qui a quitté l’école à douze ans. Le chanteur, à la culture hétéroclite d’autodidacte est spontané, angoissé et extraverti, quand l’écrivain, pétri de littérature et de philosophie, est ténébreux et secret. Ce récit entrelace les parcours hors du commun de ces deux hommes engagés qui évoluent lentement de l’illusion lyrique à la désillusion. Acteurs de leur siècle, Ivo et Jorge, l’italien et l’espagnol, condensent dans leurs vies trépidantes et romanesques les tragédies de leur temps.

Patrick Rotman est historien, auteur et scénariste-réalisateur.

Un jour, Vladimir Nabokov déclara : « J'ai des préjugés contre toutes les femmes écrivains. Elles appartiennent à une autre catégorie. » Il disait tout haut ce que beaucoup murmurent encore et proclament parfois. Pour lui clouer le bec, Geneviève Brisac propose une contre-histoire littéraire semblable au mythe de Sisyphe : luttant contre l’oubli qui menace constamment celles qu’elle appelle ses aînées, s’appuyant sur la pensée de Virginia Woolf ou Doris Lessing, elle met à l’honneur, d’Alice Munro à Christa Wolf, ou Natalia Ginzburg, de grandes écrivaines invisibilisées par l’histoire officielle. Un essai incontournable sur la misogynie, les femmes et l'écriture.

Fascinée par le thème de la mort, la poésie mexicaine affirme son appartenance au territoire nord-américain dans un dialogue opposant les forces de la nature et celles de la ville, du présent et du passé. Elle s’écrit dans des chants angoissés, des visions lucides, des rires stridents, des élans d’amour et se déploie entre réel et fantasmes. Histoire, douleur et espoir sont les moteurs du poème mexicain initiant des formes variées pour contenir le chaos.

« Le 6 juin 1944, après trois ans d’abstinence, il avait absorbé un alcool. Aujourd’hui, après une nouvelle période d’abstinence, il se remettait à boire. Un peu. Pas beaucoup. »

Sigbjörn Wilderness retourne au Mexique en compagnie de sa nouvelle femme. Ce voyage ravive le souvenir douloureux de son premier mariage. Rongé par les affres de l’écriture et de l’alcool, il va s’éloigner peu à peu de celle qu’il aime…

Malcolm Lowry est l’auteur d’Au-dessous du volcan, son œuvre majeure en partie autobiographique. Sa vie est marquée par de nombreux voyages, notamment au Mexique et au Canada où il a vécu. De retour en Angleterre, son pays natal, il meurt en 1957, à quarante-huit ans, d’une overdose de somnifères.

Traduit de l’anglais par Clarisse Francillon

« Pâle comme cire, avec sur le visage des marques et des signes aussi nombreux et fins que s’ils avaient e´te´ grave´s par une aiguille, elle e´tait l’image même d’un sphinx serein et raffine´. »

Henry James sonde l’équivoque de l’attrait entre un homme et une femme, qui ne peut s’accomplir que dans la mort ou par le culte des disparus que l’on va bientôt rejoindre. Inspirations pour Marguerite Duras (*La Maladie de la mort*), François Truffaut (*La Chambre verte*) ou encore Bertrand Bonello et Patric Chiha qui ont adapté *La Bête dans la jungle* au cinéma, ces nouvelles continuent de hanter le monde contemporain.

Henry James (1843-1916) est reconnu comme le grand précurseur du roman moderne. *L’Autel des morts* (1895) et *La Bête dans la jungle* (1903) sont parmi ses écrits les plus célèbres, ayant frappé la génération des auteurs du Nouveau Roman.

« La connaissance de l’histoire, vous la posséderez comme les héros de Henry James, quand elle sera terminée. » Marguerite Duras, *Emily L.* (1987)

Parti sur les traces de Robert Desnos et de son séjour à Cuba en 1928, le narrateur arpente les rues de La Havane. Il y croise des personnages hauts en couleur, dont un ancien guérillero, une riche New-Yorkaise, un prêtre de la santería... Des souvenirs remontent : une amante ensorceleuse, un chauffeur de taxi fanfaron, ainsi que des fi gures illustres – Sartre et Beauvoir, Hemingway, García Lorca et quelques invités surprises, tels que le jeune Leonard Cohen ou encore Anaïs Nin. Une sarabande baroque, traversée par les soubresauts de l’Histoire, saturée de lumière, de parfums et de rêves.

Thierry Clermont est un journaliste, critique musical et poète français. Il travaille au *Figaro Littéraire*. Il est notamment l’auteur de *San Michele*, disponible chez Points.

« Il se voyait sous l’aspect d’un termite se frayant un chemin à travers un rocher. Il semblait n’y avoir rien d’autre à faire que de vivre. Assis, il bougeait si peu qu’il n’aurait pas été surpris de voir des oiseaux venir se percher sur ses épaules. »

Dans une Afrique du Sud en guerre civile, Michael K décide de fuir la ville dévastée pour ramener sa mère sur les lieux d’une enfance heureuse. Mais elle ne survit pas au voyage. Après avoir dispersé ses cendres, cet homme fruste commence à cultiver un petit carré de terre, à partir de quelques graines trouvées par hasard. Mais toujours, la guerre le poursuit ; arrêté, emprisonné, il regagnera toujours son champ, son petit coin de paradis. L’histoire d’un homme solitaire qui refuse de se plier aux lois des hommes et surmonte l’oppression pour vivre sa vie comme il l’entend.

Une superbe parabole, à la fois sombre et éblouissante, sur la dignité humaine.

Né en 1940, J. M. Coetzee enseigne la littérature. Son œuvre, empreinte des années d’apartheid, est saluée dans le monde entier et traduite dans plus de vingt-cinq langues. Le prix Nobel de littérature lui a été décerné en 2003. Ses romans sont disponibles chez Points.

Traduit de l’anglais (Afrique du Sud) par Sophie Mayoux

Préface inédite de Caryl Férey

*Je chevauche sur la rosse de mes exils*

*et sur la pierre blanche du chemin j’aiguise ma parole.*

*Quelqu’un me suit. Moi-même.*

*Quelqu’un me suit, c’est un vent qui revient d’autres terres,*

*les vieux parfums de brises oubliées.*

Retrouvés dans ses archives après son décès, les poèmes de Luis Sepúlveda sont réunis ici pour la première fois. Sensibles, touchants et engagés, ils nous font découvrir l’auteur sous un nouveau jour. Le décès d’une grand-mère, les jeux d’un enfant, les yeux d’une femme. L’odeur du maté, les couleurs vives, le son d’une guitare. La révolution chilienne, la dictature et l’emprisonnement. Le silence assourdissant des voix qui se sont tues et une patrie ensanglantée que seuls les mots peuvent ressusciter.

Né au Chili en 1949, Luis Sepúlveda, est l’un des plus grands auteurs contemporains de langue espagnole. Traduits dans le monde entier, ses romans, chroniques, récits et nouvelles sont disponibles chez Points. Il est décédé en avril 2020.

Préface de Louis-Philippe Dalembert

Traduit de l’espagnol (Chili) par Stéphane Chaumet

*Chaque poème est sa propre histoire.*

*Conflit pur. Sa propre perte.*

*Brise de rêves, puis mort certaine.*

Reconnue comme l’une des figures les plus talentueuses de la poésie américaine contemporaine, Tracy K. Smith interroge notre place dans le monde. Dans *Cette couleur-là*, première rétrospective de son œuvre, elle s’aventure au plus profond du langage poétique : les mots se heurtent aux limites du désir ou du corps, explorent la mort et les limites du monde extérieur, nous plongent dans les méandres de l’Histoire et font résonner puissamment les questions de racisme et d’inégalités. Qu’elle scande l’élégie, la prière ou l’indignation, sa voix singulière insiste sur la place fondamentale de l’espoir.

Tracy K. Smith est une poétesse afro-américaine née en 1972. Diplômée des universités de Harvard et de Columbia, elle est l’autrice de quatre recueils de poèmes très remarqués aux États-Unis, dont *Life on Mars* (Graywolf Press, 2011) qui a reçu le prestigieux prix Pulitzer.

Traduit de l’anglais (États-Unis) par Abdourahman Waberi

*« J’ai décidé que la poésie était ma patrie,*

*mon paysage spirituel,*

*ma passion. »*

Stéphane Hessel se prête à l’exercice d’une autobiographie poétique. 88 poèmes, comme 88 printemps, qui l’ont accompagné dans les moments les plus doux et les plus graves de son existence. Cette « trilingologie poétique » ravive la mémoire du diplomate qui apprit les poèmes de Keats, Rilke et Apollinaire par cœur. La poésie comme respiration, la poésie comme soutien, la poésie comme nécessité.

Stéphane Hessel est né à Berlin en 1917. Normalien, résistant, déporté, diplomate, il fut un proche collaborateur de Pierre Mendès France et Michel Rocard. En 2010, il est revenu sur les motivations de son engagement dans *Indignez-vous !* Son autobiographie, *Danse avec le siècle*, est également disponible chez Points. Il est décédé en février 2013.

*"Sur les parois et les murs verdissait le lierre, verdissait*

*Une ombre bienfaisante de hautes allées. Souvent,*

*Au soir, au matin, nous étions là,*

*Disant mainte chose et nous regardant plein de joie."*

Ce recueil rassemble les deniers poèmes écrits par Hölderlin. La langue, aussi bien que les thèmes – les saisons, le temps qui passe – procurent pourtant une forte impression de simplicité et de limpidité. Ce sont les accents, les intonations, le timbre et le phrasé même d’une voix qui portent les traits singuliers d’un lyrisme extrême.

« J’ouvre Hölderlin. Je lis, je relis et je suis envahi d’une stupeur immense. Soudain le monde, qui me paraissait voué à une fermeture définitive, se déploie. »

Philippe Sollers

Friedrich Hölderlin est né en Allemagne en 1770. D'un caractère sensible, tourmenté et mystique, il s'oriente très tôt vers la poésie. Il passe la seconde moitié de sa vie reclus dans « la tour de Tübingen », où il écrit ses *Derniers poèmes*. Il meurt en 1843.

Nouvelle traduction de l'allemand et présentation par Jean-Pierre Burgart

Édition bilingue

« Rilke savait mieux que personne qu’avoir écrit les *Élégies* et les *Sonnets*, avoir réussi à célébrer l’espace angélique tel qu’il l’avait pressenti très jeune et entrevu en certains moments décisifs de sa vie, ce n’était pas être devenu soi-même l’ange ou Orphée. /.../ Mais sans doute avait-il désiré le grand poème comme Colomb l’Amérique, comme l’amant l’aimée. »

Dans cet ouvrage, Philippe Jaccottet s’emploie à retrouver un regard plus libre sur le poète et son oeuvre. Il s’écarte, dans la mesure du possible, de la légende et s’appuie sur ces mots de Robert Musil : « Rainer Maria Rilke était mal adapté à ce temps. Ce grand poète lyrique n’a rien fait que porter pour la première fois à sa perfection la poésie allemande… »

Une monographie de référence, signée par un poète français parmi les plus importants, traducteur de l’oeuvre de Rilke.

*Prononçant de doux mots, à Lui elle s’adresse :*

*- Couvre, oh oui, couvre-moi d’amour et d’élixir,*

*Couche, oh oui, couche-moi sur le lit du désir !*

Moïse ibn Ezra

Du roi Salomon au Siècle des lumières, de l’Andalousie à la mer Rouge, la poésie amoureuse hébraïque a puisé son inspiration dans les lettres arabes, le sonnet italien, et la poésie courtoise. Empruntant aux sources bibliques, qu’il s’agisse de passions humaines ou d’adoration divine, cette poésie chante avec une ferveur égale les amours sacrées et les amours profanes.

Masha Itzhaki est professeur émérite à l’INALCO, à Paris. Michel Garel a été conservateur en chef du département des Manuscrits de la Bibliothèque nationale de France. Ensemble, ils ont notamment publié *Jardin d’Eden, jardins d’Espagne* (Seuil/Bibliothèque Nationale, 1993) et traduit plusieurs poètes hébreux modernes et contemporains.

Traduit de l’hébreu et présenté par Masha Itzhaki et Michel Garel

« Dans la partition de la sexualité, tu nages entre deux lignes vers ta mélodie authentique, ton goût essentiel, cette gaieté dansante. Avance, ô, nageur, hors de l’exquis liquide gélatineux, vers nous peu nombreux mais nombreux, toi-même ! »

Une soixantaine de poèmes inédits ouvrent cet ouvrage de Charles Dantzig et lui donnent son titre. L’univers poétique qui s’y trouve déployé, aussi séduisant que lumineux, explore l’idée de fluidité du genre, nouveauté qui nous rapproche des temps heureux de l’Antiquité où les métamorphoses étaient spontanément admises. L’exploration des amours gays se poursuit avec *Démocratie de bord de mer* et *Les Nageurs*, déjà des livres cultes. L’origine, la géographie, les mythes, la sensualité étincellent dans ces vers, où les contours du moi se brouillent, faisant trembler celles du cosmos tout entier.

Charles Dantzig est écrivain. Il est l’auteur d’une œuvre poétique qui a fait l’objet de deux anthologies, *En souvenir des long-courriers* et *La Diva aux longs cils*. Il a reçu le prix Paul Verlaine pour *Que le siècle commence*.

Langston Hughes est un auteur majeur du xxe siècle : premier poète africain-américain à introduire le blues puis le jazz dans la poésie, il a considérablement influencé le développement de la culture dans le Nouveau Monde. Dans son autobiographie, écrite en 1940, il raconte sa jeunesse aventureuse et la naissance de sa vocation d'écrivain. *The Big Sea* est un document exceptionnel sur une décennie d'une folle liberté, les *Roaring Twenties*, sur la lutte pour les droits civiques aux États-Unis, sur le Harlem du jazz et la « Renaissance noire », sur le Paris nocturne des cabarets de Montmartre... Une œuvre littéraire pleine de vie, de style, de drôlerie et de beauté, à redécouvrir.

Romancier et auteur de nouvelles, dramaturge, traducteur et journaliste, c’est surtout en tant que poète que Langston Hughes(1901-1967) a joué un rôle déterminant dans la littérature du xxe siècle.

Robin Vote, jeune Américaine somnambule hantée par une légère folie, fascine son entourage. Le baron Félix Volkbein, un juif autrichien érudit qu’elle épouse et à qui elle donne un fils, Guido, enfant retardé qu’elle abandonne en quittant le foyer. Nora Flood, raffinée, douce et ardente, dont elle s’éprend puis qu’elle délaisse au profit de la richissime Jenny Pethridge. Et le docteur Matthieu O’Connor, un désemparé hypersensible, qui recueille les confidences de chacun. Dans un style hautement poétique, Djuna Barnes met en évidence la part sombre de l’être, le mal auquel les personnages sont asservis.

Djuna Barnes (1892-1982), née dans l'État de New York, illustratrice, journaliste, dramaturge et romancière, fréquente le cercle des expatriés de la rive gauche du Paris des années 1920, avant de s’installer en 1931, en Grande-Bretagne, où elle écrit *Le Bois de la nuit* (1936). De retour aux États-Unis en 1939, elle vivra les jours difficiles d’une « inconnue célèbre ».

Traduit de l’anglais (États-Unis) par Pierre Leyris

Le matin du 9 décembre 2005, le journal télévisé le plus populaire du Mexique diffuse les images de l’arrestation de deux dangereux ravisseurs. Quelques semaines plus tard, le directeur de la police reconnaît que l’émission était le produit d’un montage réalisé à la demande des médias. Cette révélation déclenche ce qu’on appelle l’affaire Cassez-Vallarta, un des procès les plus controversés de ces dernières années, qui a valu à Florence Cassez sept années de prison et a conduit à une grave crise politique entre la France et le Mexique. Entremêlant la rigueur journalistique et le clair-obscur de la fiction, Jorge Volpi raconte ici une histoire vraie qui semble surgir du plus ahurissant des romans policiers.

Né à Mexico en 1968, Jorge Volpi est l'auteur de romans et d'un essai sur l'histoire intellectuelle de 1968. On lui doit notamment *À la recherche de Klingsor,* traduit en 19 langues, disponible chez Points.

Traduit de l'espagnol (Mexique) par Gabriel Iaculli.