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Une enfant disparaît. Six témoins, six versions. Qui dit vrai?

Noël 1988. En pleine forêt du Wentshire, Sorrel Marsden arrête sa voiture pour découvrir l’origine d’un bruit inquiétant. Lorsqu’il rejoint l’habitacle, Alfie, son fils de sept ans, a disparu. L’enfant ne sera jamais retrouvé. En 2018, le journaliste Scott King va tenter d’élucider le mystère qui entoure ce drame dans son célèbre podcast Six Versions. Son enquête le mène au cœur de la forêt du Wentshire, lieu propice à d’étranges visions et hanté de créatures légendaires. Comment Alfie a-t-il pu disparaître ?

« Six Versions se dévore. Impossible à lâcher ! » *France Inter*

Matt Wesolowski est un auteur britannique de Newcastle. Après *Les Orphelins du Mont Scarclaw* et *La Tuerie Macleod*, la série Six Versions, dont *Le Disparu du Wentshire* est la troisième enquête, a connu un grand succès. Toutes sont publiées chez Points.

Traduction de l’anglais (Royaume-Uni) par Antoine Chainas

Une femme enchaînée. Une amie impuissante. Un tueur sans visage.

Delphine, 22 ans, est étudiante à Lyon. Issue d’une famille stricte, elle tente de s’émanciper en écumant bars et boîtes de nuit. Un soir, elle suit une ombre mystérieuse jusqu’à sa voiture et se réveille dans une maison abandonnée, menottée à un radiateur. Très vite, elle est rejointe par une autre prisonnière... qu’elle connaît. L’une des deux ne survivra pas.

L’enquête confiée à la Crim’ piétine aux yeux de l’opinion. Et pour cause : la mémoire de la rescapée est un champ de ruines. Sous pression, le capitaine Romain Mandier accepte l’aide d’un *profiler* et d’une psychotraumatologue. Pourront-ils exhumer parmi ces souvenirs parcellaires des fragments qui mèneront au coupable ?

Dans ce thriller psychologique glaçant de Chrystel Duchamp, les souvenirs deviennent des armes, et la vérité n'est qu'une illusion.

Chrystel Duchamp est graphiste et cofondatrice du collectif « Les Louves du polar ». Autrice de nombreux ouvrages (*L'Art du meurtre*, *Le Sang des Belasko, Où tu seras reine*), elle s’est imposée comme une figure incontournable du polar français.

Une plongée en apnée dans les arcanes du pouvoir.

L’affaire débute dans *Mediapart*. Serge Ruggieri, ministre de François Hollande, dissimulerait des millions au Luxembourg. Une guerre de communication s’engage entre le président, les ministres et les députés, chacun avançant ses pions pour éviter de couler si jamais Ruggieri tombait. Alors très vite, une diversion s’organise, ciblant une femme politique, de parents algériens, et proche du ministre. Un plan qui serait simple si Dubak, commandant au SRPJ de Lyon, ne s’en était mêlé. Un thriller à bout de souffle, inspiré par l’affaire Cahuzac.

« Captivant, brutal, angoissant… Extrêmement jubilatoire ! » *France TV Info*

Né en 1977, François Médéline est scénariste et auteur de romans noirs remarqués (parus chez Points) : *La Politique du tumulte*, *Les Rêves de guerre* (Prix Libr’à Nous 2015), *Tuer Jupiter* et *L’Ange rouge* (Prix du Polar Sud-Ouest / Lire en Poche 2022) dont certains personnages sont repris dans *La Résistance des matériaux*.

Meurtre et trafic d'oeuvres d'art à Venise.

Mlle Lynch, archéologue de renommée internationale, est agressée avant un rendez-vous capital avec un directeur de musée. Une rencontre définitivement manquée puisque, à sa sortie d’hôpital, on retrouve ce dernier assassiné… Le commissaire Brunetti enquête auprès des antiquaires, parfois prêts à tout pour obtenir des œuvres inestimables ou placer des « faux » à prix d’or…

« Ses intrigues sont aussi subtiles que prenantes et elle a créé avec Guido Brunetti un personnage attachant, policier têtu et sagace. » *Madame Figaro*

Née dans le New Jersey, Donna Leon a vécu pendant plus de trente ans à Venise. Traduites dans trente-cinq langues, les enquêtes du commissaire Brunetti ont séduit des millions de lecteurs. Toutes sont disponibles en Points.

Traduit de l’anglais (États-Unis) par William Olivier Desmond

UNE FAMILLE MASSACRÉE

UNE MEUTRIÈRE DÉLURÉE

SIX VERSIONS : LAQUELLE EST VRAIE ?

Lors d’une soirée glaciale d’hiver, Arla Macleod, vingt ans, tue sa mère, son beau-père et sa sœur cadette à coups de marteau. Quelques années plus tard, internée dans un hôpital psychiatrique, Arla accepte de se confier à Scott King, pour le célèbre podcast *Six Versions*. Interrogeant aussi ceux qui l’ont connue dans son adolescence, le journaliste plonge dans le monde trouble des jeux interdits, des trolls infestant la Toile et, surtout, des mystérieux « enfants aux yeux noirs » … Fantasme ou réalité ?

« De belles nuits blanches en perspective… » *France Inter*

Matt Wesolowski est un auteur britannique de Newcastle. Après *Les Orphelins du Mont Scarclaw*, la série *Six versions*, dont *La Tuerie Macleod* est la seconde enquête, a connu un grand succès. Tous sont publiés chez Points.

Traduit de l’anglais par Antoine Chainas

Une nouvelle enquête du commissaire Brunetti, qui explore les beautés cachées de Venise, les mensonges et les secrets de famille.

À la mort de l’homme sourd et muet qui travaillait dans leur pressing, le commissaire Brunetti et son épouse, Paola, bouleversés, découvrent qu’il n’existait pas dans les registres. Aucune trace du garçon qui ne parlait pas ! Et sa mère refuse d’aller voir la police. Brunetti se rend alors compte qu’une famille d’aristocrates semble mêlée à ce décès mystérieux. Mais pour quelle raison ces gens puissants et influents auraient-ils éliminé le malheureux ?

« Une intrigue savoureuse dans la charmante Venise. »

*Le Parisien Magazine*

Née dans le New Jersey, Donna Leon a vécu pendant plus de trente ans à Venise. Traduites en trente-cinq langues, les enquêtes du commissaire Brunetti ont séduit des millions de lecteurs. Toutes sont disponibles chez Points.

Traduit de l’anglais (États-Unis) par Gabriella Zimmermann

Un polar engagé qui aborde le business des parcs aquatiques avec un mélange de cynisme et d'humour.

Sébastien, documentariste en mal de projets, assiste à Nice au spectacle aquatique d’Océland, lorsque Ludo, le dresseur, est entraîné par une orque au fond de la piscine. Ce dernier meurt trois jours plus tard dans des circonstances suspectes... Révolté bien sûr par la manière dont on maltraite les cétacés, Sébastien découvre également peu à peu les magouilles d’Océland. Entre sextape du club de foot local et mafias infiltrées jusqu'au sommet de l'État, saura-t-il surnager en eaux troubles ?

« Le sel de ce roman foisonnant ? Une intrigue solide et bien tournée. » *La Montagne*

Ancien grand reporter, Vincent Maillard est réalisateur de documentaires et scénariste. Son troisième roman, *L’Os de Lebowski* (prix littéraire 30 Millions d’Amis 2021), disponible chez Points, a été un grand succès de librairie. On retrouve ici l’humour caustique et le style percutant de l’auteur.

Mensonges, arnaques et menaces à Venise : Brunetti aux prises avec les milieux mafieux de la Sérénissime.

Alors que Venise sort de la pandémie du Covid, une amie d’enfance du commissaire Brunetti le sollicite d’urgence. Elle soupçonne son gendre d’être mêlé à des affaires sordides, mettant ainsi en danger toute sa famille. Aidé de la signorina Elettra et de la fidèle Claudia Griffoni, Brunetti mène l’enquête dans les milieux mafieux de la ville. Au risque de désobéir à sa hiérarchie, il va faire éclater au grand jour une vérité terrible…

« Cette nouvelle aventure du commissaire est aussi addictive que les précédentes. » *Public*

Née dans le New Jersey, Donna Leon a vécu pendant plus de trente ans à Venise. Traduites en trente-cinq langues, les enquêtes du commissaire Brunetti ont séduit des millions de lecteurs. Toutes sont disponibles chez Points.

*Traduit de l’anglais (États-Unis) par Gabriella Zimmermann*

Une mission d'infiltration à haut risque auprès des "Revenantes" de Syrie.

Anissa Kimoudi a trente ans. Après les attentats de 2015, elle décide de quitter la BAC pour la DGSI et combattre le terrorisme. Réussira-t-elle à obtenir des informations capitales auprès d’une « revenante » ? Pour gagner la confiance de cette femme partie en Syrie et incarcérée à son retour à Fleury-Merogis, Anissa devra vivre dans le QER (Quartier d’Évaluation de la Radicalisation) de la prison.

« Rachid Santaki impose un style brut et oral, et des thèmes que peu de ses pairs abordent. » *Marianne*

Écrivain engagé, Rachid Santaki est scénariste et acteur culturel. Auteur d’une dizaine de romans policiers dont *Les Anges s’habillent en caillera*, il a également travaillé sur la série « 66-5 » (Canal Plus) et le film « GTMAX » (Netflix). Il est le fondateur et l’animateur de « La Dictée Géante », événement médiatisé qui rassemble régulièrement des milliers de personnes.

Prix des littératures urbaines 2024

Brunetti enquête dans le monde mystérieux des livres anciens…

Le commissaire Brunetti reçoit un appel fiévreux de la directrice d’une prestigieuse bibliothèque vénitienne. Plusieurs livres précieux ont été endommagés, d’autres ont disparu. Les employés soupçonnent un chercheur américain. Quand l’un des suspects est retrouvé mort, l’affaire prend une tournure beaucoup plus sinistre. Brunetti est immergé dans le monde secret du marché noir de livres anciens…

« L'élégant flic vénitien joue les rats de bibliothèque. Charmant. » *VSD*

Née dans le New Jersey, Donna Leon a vécu pendant plus de trente ans à Venise. Traduites en vingt-cinq langues, les enquêtes du commissaire Brunetti ont séduit des millions de lecteurs. Toutes sont disponibles chez Points.

Traduit de l’anglais (États-Unis) par Gabriella Zimmermann

Un roman qui s’attaque avec esprit et talent aux injustices et inégalités qui frappent les femmes à l’époque de l’Empire – et à la nôtre.

Cracovie, 1895. Une femme de chambre de Zofia Turbotynska manque à l’appel – où est passée Karolina ? On retrouve bientôt son corps : elle a été violée et poignardée. Poussée par son instinct de détective amateure, Zofia est entraînée dans les bas-fonds de la ville, bien loin des mondanités dont elle a l’habitude. Décidée à faire toute la lumière sur cette affaire, elle se verra obligée de remettre en question tout ce qu’elle croyait immuable.

« Un personnage haut en couleurs, séduisant, parfois déroutant. Du grand art ! » *Le Temps Suisse*

Maryla Szymiczkowa est le nom de plume d’un duo d’auteurs mariés. Il se compose de Jacek Dehnel (né en 1980), poète, romancier et traducteur, et de Piotr Tarczynski (né en 1983), traducteur, historien et spécialiste en études américaines. *Le Rideau déchiré* est le deuxième volume des enquêtes de Zofia Turbotynska.

Traduit du polonais par Cécile Bocianowski

Un thriller politique et vertigineux au coeur du Brésil.

2018, São Paulo. Trois adolescents surexcités par les discours du président en devenir agressent un homosexuel et lui gravent sur le torse le V de la victoire et une croix gammée.

2003. Deux inspecteurs enquêtent sur la mort du directeur de la British School. Mais leur hiérarchie s’empresse de maquiller les faits et déniche dans les favelas un coupable idéal. C’est le début d’une incroyable et hypnotique fresque qui raconte un Brésil dévoré par la corruption.

« Un roman très dense, noir, intriguant, finement construit. » *Libération*

Joe Thomas est né à Londres en 1977 et a vécu une dizaine d’années au Brésil. *Brazilian Psycho* est son premier roman traduit en France.

Traduit de l’anglais par Jacques Collin

Un meurtre, six versions. Qui est le coupable dans l’affaire du Mont Scarclaw ?

Un soir d’août, sur les pentes sauvages de la montagne écossaise, Tom Jeffries, quinze ans, disparaît. L’été suivant, son corps est retrouvé dans les marécages. Accident ou crime ? Le doute persiste. Vingt ans plus tard, dans son célèbre podcast *Six Versions*, Scott King donne la parole aux témoins pour tenter de résoudre cette énigme. Mais les adolescents ont grandi et leurs souvenirs se contredisent. Ils restent unanimes sur un point : une créature monstrueuse hanterait les lieux…

« Un thriller psychologique digne de Stephen King. » *Librairie Mollat*

Matt Wesolowski est un auteur britannique de Newcastle. Sa série *Six versions*, dont *Les Orphelins du Mont Scarclaw* est le premier tome, a connu un grand succès.

Traduit de l’anglais par Antoine Chainas

Une enquête sanglante au coeur du trafic de bois, qui dévoile les intérêts chinois et français, hérités de la France-Afrique.

Les élections présidentielles approchent au Sangha et voient s’opposer le vieux président et un ancien footballeur charismatique. La journaliste Claire Dorval est envoyée couvrir l’événement. Alors qu’elle glane des informations, le corps d’un de ses collègues est retrouvé à côté d’une exploitation sauvage d’un bois précieux, le Kevazingo, dont l’exportation est interdite. Quels trafics et quels intérêts se cachent derrière ce meurtre abominable ?

« Une enquête dangereuse et sinueuse. » *LES ÉCHOS*

Pierre Pouchairet a publié *Mortels trafics*, adapté par Olivier Marchal (*Overdose*). Il a vécu en Afghanistan, en Turquie, au Liban, ainsi qu’au Cameroun où il a écrit ce livre. Il est l’auteur de nombreux polars dont *Tuez-les tous… mais pas ici*, *Larmes de fond* et *La Consule assassinée*, tous parus chez Points.

Thriller passionnant, *Shalom Berlin* témoigne de la montée des sympathisant d’extrême-droite antisémites en Allemagne.

Le commissaire Alain Liebermann est chargé de l’enquête sur la profanation de tombes au cimetière juif de Schönhauser Allee de Berlin. Son destin va croiser celui d’une journaliste qui a écrit sur ce sujet, Hanna Golden, menacée et attaquée par des groupuscules antisémites. Alain, policier méthodique et tourmenté, choisira-t-il de s'opposer à sa hiérarchie pour faire éclater une vérité bien plus complexe qu’il n’y paraît ?

« Chapitres courts, agressions, recherches, enquête, un polar qui va à 100 à l’heure. »

*LIBÉRATION*

Michael Wallner est né à Graz, en Autriche. Il vit à Berlin et partage sa passion des histoires entre le théâtre et l’écriture. Connu pour *Avril à Paris,* traduit dans plus de vingt langues, il signe ici un thriller politique et social percutant, sur fond de montée de l’extrême-droite en Allemagne.

Traduit de l’allemand par Sylvie Roussel

Première aventure de cette Miss Marple à la polonaise, une pépite !

Cracovie, 1893. Zofia Turbotynska, mariée à un professeur d’université, lutte contre l’ennui de sa vie domestique en se mettant au service d’une cause caritative. Lorsque Madame Mohr, pensionnaire de l’hospice où elle officie, est découverte inanimée, tout le monde pense à une mort naturelle. Sauf Zofia qui décide d’enquêter... Un savoureux portrait de Cracovie, avec ses commérages, ses figures historiques et ses mœurs d’un autre âge.

Maryla Szymiczkowa est le nom de plume d’un duo d’auteurs mariés. Il se compose de Jacek Dehnel (né en 1980), poète, romancier et traducteur, et de Piotr Tarczynski (né en 1983), traducteur, historien et spécialiste en études américaines.

« Une satire de la bourgeoisie polonaise de l’époque. Une fiction teintée de réalisme grâce à l’irruption dans le récit d’événements historiques. »

*SUD OUEST*

Traduit du polonais par Marie Furman-Bouvard

Deux auteurs, deux pays et…

une seule enquête entre Barcelone et Lyon !

Une jeune femme est retrouvée ligotée et droguée dans un container vide en plein port de Barcelone. Elle respire encore. Anna Ripoll, inspectrice à la PJ, est chargée de l’enquête qui s’avère ardue car la victime est amnésique. À Lyon, Erik Zapori, flic à la brigade des mœurs, est dans de sales draps. Il est visé par une plainte déposée par son indic. Quand un lien est finalement établi entre l’inconnue du port et une adresse à Lyon, Zapori part à Barcelone pour prêter main forte à Anna…

Dans le cadre d'un partenariat littéraire avec Quais du Polar, ce cadavre exquis est le fruit de la collaboration entre deux grands auteurs de romans noirs. L’Espagnole Rosa Montero, journaliste et romancière, dont l’œuvre renommée a été récompensée par le Prix national des lettres espagnoles. Et le Français Olivier Truc, journaliste et spécialiste des pays scandinaves, auteur best-seller en France, notamment grâce à sa série « La police des rennes ». Leurs romans sont disponibles chez Points.

« Le meilleur écrivain américain en activité. »

*LIBÉRATION*

En 1954, dans une petite ville de Géorgie, éclate un drame racial d’une extrême violence. Parce qu’il ne parvient pas à se faire rembourser, Paris Trout, un usurier, s’en prend à une famille noire qui lui devait de l’argent. Poursuivi par la justice pour assassinat, Paris Trout s’obstine à nier l’évidence…

Né en 1943 dans le Michigan, Pete Dexter a été journaliste d’investigation et éditorialiste, avant de devenir l’un des auteurs de romans noirs les plus talentueux de sa génération. Outre *Cotton Point* (National Book Award en 1988), on lui doit *God’s Pocket*, *Paperboy*, *Train*, *Un amour fraternel* et *Spooner*, disponibles chez Points.

Traduit de l’anglais (États-Unis) par Anny Amberni

« Un roman tendu, prêt à exploser à chaque page. »

*TÉLÉRAMA*

Une ville du sud de l’Andalousie battue par la pluie et le vent. Une fillette retrouvée morte sur le talus d’un parc. La peur telle une rumeur se répand dans la ville. S’engage alors une incroyable chasse à l’homme pour traquer l’assassin, personnage énigmatique et névrosé qui ne vit que dans la haine, et trouve son unique plaisir dans la soumission du plus faible.

Antonio Muñoz Molina est né en 1956 en Espagne. Membre de la Real Academia Espanola, il est l’auteur d’une quinzaine de romans, disponibles chez Points. En 1998, il a reçu le prix Femina étranger pour *Pleine Lune*.

Traduit de l’espagnol par Philippe Bataillon

« On ne change pas une équipe qui gagne. Surtout lorsqu’elle démêle les affaires criminelles les plus emberlificotées. »

*LE FIGARO MAGAZINE*

Thalia Mars, une riche retraitée, est retrouvée assassinée dans le bungalow qu'elle occupait au cœur d'un hôtel de luxe. Or Alex Delaware l'avait rencontrée la veille : elle l’avait sollicité sur le profil des psychopathes, une bien curieuse démarche… Puis les victimes s’enchaînent, aiguillant Delaware et son fidèle acolyte Milo Sturgis sur la piste de la jeunesse interlope de la vieille dame, entre police corrompue et barons de la pègre.

Né à New York en 1949, Jonathan Kellerman est psychologue clinicien. Il est l’auteur de plus d'une quarantaine de thrillers, best-sellers internationaux. Tous ses romans sont disponibles chez Points.

« Littell injecte de la profondeur dans le portrait d’un tyran.

Gonflé, audacieux, touchant. Réussi. »

*MARIANNE*

À Moscou, dans l’immense immeuble où sont logés les apparatchiks, se cache un jeune garçon, Léon Rozental, dont la mère a été victime des purges staliniennes. Lors d’une expédition au sein des nombreux passages secrets du bâtiment, l’enfant rencontre un étrange vieillard géorgien qui se fait appeler Koba…

Ancien journaliste à Newsweek, Robert Littell est l'auteur d'une douzaine de romans d'espionnage, dont un best-seller international, *La Compagnie : le grand roman de la CIA*. Il a également publié de nombreux romans historiques. Ses livres sont disponibles chez Points.

Traduit de l'anglais (États-Unis) par Martine Leroy-Battistelli.

« Une fresque sombre et violente, calquée sur le parcours du Marseillais, jeune malfrat de Saint-Denis, et racontée dans la langue imagée de la cité. »

*LE PARISIEN*

« On m’appelle le Marseillais. Je sors de 18 mois de taule. J’ai des trucs à régler : me refaire une santé, faire payer celui qui m’a balancé et reprendre le contrôle dans ma cité. Pour ça, il me faut du fric, toujours plus de fric. Griller le code d’une carte, attendre la bonne victime, c’est tout un art et ça s’apprend. Les flics ne sont jamais loin mais sur mon territoire, je contrôle. » Ce roman incandescent a reçu le prix « Le Parisien/Aujourd’hui en France » 2011.

Né en 1973, Rachid Santaki est un écrivain engagé. Il a publié une dizaine de romans policiers. Également scénariste, il est connu pour avoir créé et développé le concept de « La Dictée Géante », désormais sur France-Culture. Dernier titre paru : *Laisse pas traîner ton fils* (Points, 2021).

Prix du meilleur polar

« Puissant et cinglant, François Médeline a le sens de la punchline. »

LE JDD

Lyon, à la tombée de la nuit. Un radeau macabre glisse sur les eaux noires de la Saône. Sur l’embarcation, un cadavre mutilé et crucifié dans une mise en scène baroque. Le commandant Alain Dubak et son équipe de la police criminelle sont chargés de l’enquête, coincés entre la pression médiatique et celle de leur hiérarchie. Vibrant, charnel, ce thriller mené à un rythme d’enfer explore autant les âmes blessées qu’un monde hallucinant de noirceur…

Né en 1977, François Médéline est scénariste et auteur de trois romans noirs remarqués, La Politique du tumulte, Les Rêves de guerre et Tuer Jupiter, parus chez Points, et d’un polar historique (La Sacrifiée du Vercors, 10-18). Avec L’Ange rouge, on entre de plain-pied dans un univers impitoyable et violent, à la manière des thrillers de James Ellroy.

« Une enquête dans les bas-fonds de Toulouse, plus vraie que nature. »

MIDI MAG

En plein été caniculaire, Renato Donatelli, dit le Kanak, se sent désœuvré a` la section des courses et jeux. Lorsque le policier apprend que son coéquipier, Six, est impliqué dans l’exécution d’un baron de la drogue et poursuivi par l’IGPN, il se lance dans sa propre enquête, au grand dam de sa hiérarchie. Un suspense sans failles au cœur de la Ville rose.

Né en 1970, Christophe Guillaumot est commandant de police à Toulouse. En 2009, il a reçu le prix du Quai des orfèvres pour Chasses à l’homme. Après Abattez les grands arbres et La Chance du perdant (disponibles chez Points), Que tombe le silence (Prix Midi 2020) est le troisième opus de la série mettant en scène Renato Donatelli.

« Vous aimez Paris, la Révolution, les romans noirs, l’insolence ? Quatre raisons au moins pour suivre ces Exagérés. »

LA QUINZAINE LITTÉRAIRE

Victor Blainville, photographe du musée Grévin, n’en croit pas ses yeux. La tête de la princesse de Lamballe a disparu. Deux siècles après son assassinat, au moment où démarre le tournage d’un film sur ses derniers jours, il ne peut s’agir d’une simple farce. Au milieu des masques de cire, sur les pas des sans-culottes, Victor s’égare dans les désordres de la jalousie qui mènent au crime…

Avant de devenir écrivain, Jean-François Vilar (1947 – 2014) a été éducateur, puis journaliste. Il est l’auteur de nouvelles et de sept romans dont Nous cheminons entourés de fantômes aux fronts troués (éd. Points) et C'est toujours les autres qui meurent.

« Dominique Sylvain joue la partition grinçante d’un polar où se mêlent Amour, Gore et Bitcoins. Et ça dépote. »

AVANTAGES

Adèle, universitaire, enseigne aussi en milieu carcéral. Parmi ses étudiants, Karmia, un criminel de légende à l’allure de viking. À la suite d’une évasion spectaculaire, avec Adèle prise en otage, Karmia ne pourra compter dans sa cavale que sur le soutien inconditionnel de sa fille Nico, une experte en numérique. C’est alors que surgit la voix d’une femme mystérieuse. Qui est-elle vraiment ?

Née en 1957 en Lorraine, Dominique Sylvain est l’auteure de nombreux romans policiers dont Passage du Désir (Grand Prix des Lectrices de Elle 2005), Strad (prix Michel-Lebrun 2001), L’Archange du chaos, Kabukicho (prix Interpol’Art 2017) et Les Infidèles, tous disponibles chez Points.

« Avec Guirao, la Polynésie a trouvé sa vraie perle. »

LE POINT

Al Dorsey incarcéré pour trafic de drogue ? Impensable ! A son retour chez lui à Tahiti, le célèbre détective privé découvre à ses dépens que le remède d’un vieux sorcier, censé soigner l’amnésie de sa fiancée Lyao-ly, a été remplacé par de la méthamphétamine… Pire, ce guérisseur, le seul en mesure de l’innocenter, disparaît mystérieusement. Qui pourra le tirer de ce mauvais pas : Quinkil, son avocat ? Le commissaire Sando ? Mais pendant ce temps, les cadavres s’accumulent au bord du lagon. Y a-t-il un lien avec cette affaire ? Et que devient Lyao-ly dans tout ça ?

Parolier, auteur de comédies musicales et de thrillers (Le Bûcher de Moorea et Les Disparus de Pukatapu), Patrice Guirao s'attache à transmettre une image de la Polynésie éloignée des clichés. « Al Dorsey », sa truculente saga – disponible chez Points – a été adaptée en série TV.

Une aventure d'Al Dorsey – TOME 3

“Hammett est entré en littérature à la manière de ses personnages et il bouleverse le genre avec la même inconscience. Il s'affirme par l'action, comme Sam Spade, son privé, son double.”

Marianne

Dashiell Hammett (1894 – 1961), inventeur du roman noir américain, auteur de l'emblématique Faucon maltais, redevient, le temps de ces huit nouvelles épatantes, le détective privé qu'il a été dans sa jeunesse. Des coins perdus de l'Ouest américain aux jungles d'asphalte de la côte Est, on revisite avec délectation la vie du futur écrivain à travers les enquêtes imaginées par de grands noms du polar contemporain : Stéphanie Benson, Benjamin et Julien Guérif, Jérôme Leroy, Marcus Malte, Jean-Hugues Oppel, Benoît Séverac, Marc Villard et Tim Willocks.

« L’œuvre de Pete Dexter est l’une des plus sensationnelles de la littérature américaine contemporaine. »

LE MONDE

À Philadelphie, tandis qu’Irlandais et Italiens se livrent une guerre sans fin pour le contrôle des syndicats, la mort accidentelle de la petite sœur de Peter Flood déclenche une réaction en chaîne qui scellera à jamais le destin du jeune garçon. Pour l’enfant taiseux commence alors une vie faite de solitude, de crimes et de violence, marquée jusqu’à l’âge adulte par sa relation chaotique avec son cousin Michael. Une histoire de voyous aux allures de tragédie grecque.

Né en 1943 dans le Michigan. Pete Dexter a été journaliste d’investigation, chroniqueur et éditorialiste, avant de devenir l’un des auteurs de romans noirs les plus talentueux de sa génération. Outre Cotton Point (National Book Award 1988), on lui doit God’s pocket, Deadwood, Paperboy, Train et Spooner, tous disponibles chez Points.

Traduit de l’anglais (États-Unis) par Nicole Bensoussan.

« Au-delà de l’exotisme ou de l’anecdotique, Vázquez Montalbán réussit à capter la singularité des classes sociales, la vitalité de la ville. »

LIRE

Pepe Carvalho, le détective gourmet et philosophe de Barcelone, s’envole pour Buenos Aires : son cousin Raúl a disparu. Ses recherches l’entraînent dans les méandres de la métropole argentine où l’attendent quelques cadavres et une rencontre inquiétante avec un ancien tortionnaire qui n’a pas du tout envie qu’on exhume son passé…

Manuel Vázquez Montalbán (1939-2003) fut journaliste, critique gastronomique, poète, essayiste et romancier. Fervent opposant au franquisme, il a découvert l’écriture en prison. En 1995, il obtient le Prix national des Lettres espagnoles pour l’ensemble de son œuvre. Il est le créateur du détective catalan Pepe Carvalho, héros de ses romans policiers, disponibles chez Points.

Traduit de l’espagnol par Denise Laroutis

« Dans ce périple jalonné de cadavres, on retrouve les thèmes chers à Markaris,

son empathie pour les déshérités, les migrants et les déplacés,

son intransigeance face au racisme et au nationalisme. »

Le Temps

Dans ce recueil de huit nouvelles, Petros Markaris nous promène dans le temps et dans l’espace, de la Grèce contemporaine à celle des colonels, de l’Allemagne d’aujourd’hui à celle de 1944, d’Athènes à Istanbul durant les pogroms visant la communauté grecque. En fustigeant l’état de la société à travers des enquêtes criminelles, il démontre une fois de plus ses talents de conteur et d’observateur attentif de son époque.

Petros Markaris est un auteur grec né en 1937 à Istanbul. Romancier, dramaturge, traducteur et scénariste, il se fait la voix de la Grèce d’aujourd’hui. Tous ses romans mettant en scène le commissaire Charitos sont disponibles chez Points.

Traduit du grec par Loïc Marcou, Michel Volkovitch et Hélène Zervas

À neuf ans, Hans voit son monde chavirer. Il apprend que l’homme qui l’a vu grandir n’est pas son vrai père. Son père biologique, Alex, vit à quelques centaines de kilomètres de là en pleine forêt, coupé du monde. Sa mère décide alors de l’envoyer rencontrer cet inconnu, parti il y a dix ans, avant même de savoir qu’il avait laissé un enfant derrière lui. Commence alors un parcours initiatique au cœur des bois.

Cyril Herry est né à Limoges en 1970. Auteur, photographe et éditeur, il habite en Haute-Vienne. Scalp, huis clos à ciel ouvert aussi émouvant que glaçant, est son premier roman paru chez Points.

Pepe Carvalho entre en scène : détective privé nihiliste, gourmet, grand lecteur et brûleur de livres, il a pour mission de camper un tueur super entraîné, à la fois garde du corps et assassin du président américain, pour le compte de la CIA et du lobby du pétrole. Une première enquête hallucinatoire qui sape le mythe Kennedy dans une joyeuse sarabande de marionnettes, d’ellipses et de délires.

Né en 1939 à Barcelone et mort en 2003, Manuel Vázquez Montalbán, fervent opposant au franquisme, découvre l’écriture en prison. Il fut journaliste, critique gastronomique, poète, essayiste et romancier. Les enquêtes de Pepe Carvalho sont disponibles en Points.

« Un texte drôle, effronté, d’une belle force d’invention. »

Dernières nouvelles d’Alsace

Traduit de l’espagnol par Denise Laroutis

Pepe Carvalho va devoir quitter sa chère Barcelone pour… Madrid. Le secrétaire général du Parti communiste y a été assassiné à huis clos. Le Parti engage le privé pour une contre-enquête, car le gouvernement a mis sur l’affaire un ancien tortionnaire franquiste. De tabassages en bons restos, de tapas en rencontres amoureuses, Carvalho se plonge dans ce crime un peu trop politique à son goût.

Né en 1939 à Barcelone et mort en 2003, Manuel Vázquez Montalbán, fervent opposant au franquisme, découvre l’écriture en prison. Il fut journaliste, critique gastronomique, poète, essayiste et romancier. Les enquêtes de Pepe Carvalho sont disponibles en Points.

« Le privé revisite un demi-siècle de luttes clandestines, trahisons, désillusions, et d’abord sa propre vie de militant. »

Philippe Lançon, Libération

Traduit de l’espagnol par Michèle Gazier

Dix nouvelles par les meilleurs auteurs du polar français.

Des crimes de sang-froid sont commis partout : dans une campagne française apparemment tranquille, au cœur d’une Amérique post-apocalyptique, en plein milieu du désert. Du mode d'emploi du meurtre idéal aux cauchemars morbides d'un ancien barbouze, en passant par un serial-killer en mission quasi divine et une femme trompée bien décidée à se venger : les meilleures plumes du polar français laissent libre cours à leur talent… et à leurs plus bas instincts.

Textes de Sandrine Collette, Caryl Férey, Hervé Le Corre, Jérôme Leroy, Marcus Malte, Ian Manook, Dominique Manotti, Olivier Norek, Danielle Thiéry, Franck Thilliez, Olivier Truc.

Derrière tous les assassinats qui ont marqué l’Histoire, il y a toujours eu des planificateurs.

Adopté par le directeur d’une organisation criminelle sud-coréenne, Laesaeng, jeune tueur à gages indolent, grandit au milieu des planificateurs, des exécuteurs, et des assassins. Son unique principe : n’en avoir aucun. Hanja, le frère adoptif de Laesaeng, flaire le business lucratif et monte sa propre société. Mais sur le marché de l’assassinat, il ne peut y avoir qu’un seul leader. L’affrontement entre les deux entités commence…

Né en 1972 en Corée du Sud, Kim Un-su est déjà l’auteur de plusieurs nouvelles et romans multi-récompensés. Les Planificateurs est son premier polar.

Traduit du coréen par Choi Kyungran et Pierre Bisiou

« Un thriller de haute volée. » - Le Monde

« Un polar bien exécuté. » - Libération

Attaque des princes de la dynastie des Tang ou poison mortel dans l’entourage de l’empereur : qui mieux que le légendaire Juge Ti saura déjouer cette succession de meurtres machiavéliques ?

À l’aide d’une documentation méticuleuse, Frédéric Lenormand fait revivre pour ses lecteurs la Chine du viie siècle, cette glorieuse civilisation des Tang qui marqua l’apogée de l’Empire du Milieu.

Minuit : l’heure du crime. En plein réveillon, personne n’entend les hurlements de la famille Wood. Père, mère et enfants sont massacrés avec un pistolet d’abattage. Comme du bétail. Tous, sauf Bradley, quatre ans, disparu sans laisser de traces. Le détective Max Wolfe, père célibataire, se lance désespérément à sa recherche. Seule piste : trente ans plus tôt, un homme a éliminé un père et ses trois fils de la même façon. Mais l’« Exécuteur » est mourant…

Après Des garçons bien élevés, Tony Parsons nous offre une nouvelle enquête de Max Wolfe.

« Une intrigue aux multiples rebondissements qui file à travers les pages et étend ses tentacules dans les recoins les plus sombres. »

The Times

Traduit de l’anglais par Pierre Brévignon

Quand j’ai rencontré Bettý, j’ai su que ma vie allait basculer. Elle était magnétique et fatale. J’aurais tout donné pour elle. J’ai même accepté de travailler pour son mari. Mais maintenant c’est moi qui suis derrière les barreaux. Aux yeux de tous, je suis coupable de meurtre. Parce que, si l’amour se joue à trois, il y en a toujours un de trop.

Arnaldur Indridason est le plus grand auteur de polars islandais contemporains. Il est le créateur du commissaire Erlendur. Tous ses romans sont disponibles en Points.

« Virtuose et pimenté, au moment où on s’y attend le moins (mais chut !), d’une incroyable surprise. »

Le Figaro

Traduit de l’islandais par Patrick Guelpa

Félix Chacaltana a assez d'ennuis comme ça. Entre sa vieille mère bigote, sa fiancée au désir pressant et son travail d'archiviste, il a vraiment besoin de son seul ami : Joaquín Calvo. Seulement, ce dernier a été tué d'une balle en pleine tête et son appartement saccagé… Était-il autre chose qu'un paisible professeur ? Alors qu'en plein mondial de foot 1978 nul ne s'intéresse à autre chose qu'à l'équipe nationale du Pérou, Chacaltana remonte jusqu'à une sordide histoire de trafics d'enfants. Traduit de l'espagnol (Pérou) par François Gaudry

Une des plus talentueuses voix féminines du polar français Dans la cave d'un chantier désert, pas d'empreintes, ni d'ADN. Seul un corps en décomposition, disposé selon un étrange schéma. La victime a été torturée puis soignée. Incompréhensible pour le commandant Carat et le lieutenant Kehlmann. Y a-t-il un lien entre cet étrange rituel et l'ordalie, un jugement de Dieu pratiqué au Moyen Age ? La justice des hommes rattrapera-t-elle la justice « divine » ? « Tout chez Dominique Sylvain est savamment dosé, autant le gore que l'humain ou le psychologique. Épatant ! » Marie-France

Strasbourg, 19ème siècle. Deux lieutenants de l'armée de Napoléon 1er s'opposent dans un duel qui sera le premier d'une longue série. À chaque rencontre, lors de campagnes militaires, les deux hommes s'opposeront sans raison apparente...

À Strasbourg, en 1800, alors que Bonaparte est sur le point de s'engager dans la seconde campagne d'Italie, les troupes du général Treillard chassent l'ennui en se battant en duel. Après une vive altercation entre Armand d'Hubert et Gabriel Féraud, une lutte de dix années va mettre aux prises deux des plus valeureux soldats. Les deux hommes chercheront à venger leur honneur bafoué.

Alors qu'Émilia est partie avec son père observer le déplacement des icebergs en Arctique, Yoko reçoit la visite de Khâny qui lui explique qu'un vaisseau fantôme revient tous moteurs coupés vers la Terre et qu'elle aimerait avoir l'assistance de son amie pour l'explorer et... neutraliser d'éventuels ennemis ! Car la navette en perdition porte sur son dos un engin pour le moins inquiétant : un désintégrateur géant qui peut éliminer les astéroïdes... ou avoir une mission bien plus inquiétante.

Valentin vient de s’installer à Paris pour étudier à l'université. Une nuit, alors qu’il rentre d’une fête, il est sauvé in extremis de l’attaque d’une Ombre par un groupe de filles avec des armes magiques : Nora, Tina, Liliane et Émilie font partie des Chevaliers de lumière qui protègent Paris des envahisseurs depuis la nuit des temps et dont Val pourrait être l’ultime membre manquant ! Sauf que c’est un garçon… et qu’il n’a aucun pouvoir !

À l’université de Refuge, les garçons déclenchent une rébellion magique qui tourne au chaos. Au milieu des flammes et des complots, Elsbeth découvre un secret enfoui : la rectrice Galdona aurait une sœur disparue, liée à la malédiction du « beau silence ». Pour trouver la vérité et sauver l’équilibre de Refuge, Elsbeth doit quitter la cité volante et s’aventurer au cœur des terres Groolz, accompagnée de son amie mais aussi de Taurel, son ennemi juré.

Deux volumes de romans de Hugo figurent déjà au catalogue de la Pléiade : Les Misérables depuis 1951, aujourd'hui disponible dans une nouvelle édition (2018), et depuis 1975 un volume réunissant Notre-Dame de Paris (la fatalité des dogmes) et Les Travailleurs de la mer (la fatalité des choses). Le présent ouvrage vient compléter ce pan de l'oeuvre de Hugo en rassemblant ses romans les plus politiques : les deux versions (1820 et 1826) de Bug-Jargal, le récit que le très jeune écrivain a consacré à la question de l'esclavage ; Le Dernier Jour d'un condamné (1829) et Claude Gueux (1834), deux variations sur le thème de la peine de mort ; et les deux romans majeurs, L'Homme qui rit (1869) et Quatrevingt-treize (1874), qui s'inscrivent dans un projet de triptyque - "Espérance / Liberté / Progrès" - évoqué dans la Préface de L'Homme qui rit : "Le vrai titre de ce livre serait L'Aristocratie. Un autre livre, qui suivra, pourra être intitulé La Monarchie. Et ces deux livres [...] en précéderont et en amèneront un autre qui sera intitulé : Quatre-vingt-treize." Comme on le sait, La Monarchie ne sera jamais écrit. Mais "l'immensité de cette minute épouvantable, 93" conduira Hugo à achever sa trajectoire romanesque avec un chef-d'oeuvre, Quatrevingt-treize, où sont célébrés "les idéaux d'une démocratie révolutionnaire qui indique la voie de l'avenir" (Umberto Eco). Tous ces romans peuvent être lus comme des aventures de la pensée. On y a joint, sous le titre Interventions, différentes réflexions et prises de parole de Hugo sur la peine de mort, la misère, le droit et la loi, l'exil.

Ce volume propose la "trilogie du travail" formée par En un combat douteux (1936), Des souris et des hommes (1937) et Les Raisins de la colère (1939), ainsi qu'À l'est d'Éden (1952), roman de la maturité.

Le fil conducteur des trois premiers livres, c'est la réaction de l'individu à la pression du groupe. En un combat douteux, qui prône l'action collective, revêt une dimension épique. Des souris et des hommes traduit, par la simplicité de son intrigue et ses ressorts dramatiques, la dimension tragique d'une humanité abandonnée à la fragilité de ses rêves. Les Raisins de la colère, grand roman de la route, entremêle le destin de la famille Joad et des chapitres "collectifs" qui élargissent la perspective à l'ensemble du "peuple". À l'est d'Éden enfin donne corps à l'imaginaire familial de Steinbeck et illustre la faculté de l'homme à choisir son destin. S'y mêlent souvenirs intimes et éléments allégoriques et historiques ; le bien et le mal s'y livrent une lutte placée sous le signe de Caïn.

En s'inspirant de thèmes et de figures bibliques, Steinbeck participe à l'écriture du mythe américain, y compris dans ses aspects les plus désespérés. Marqués au fer rouge par la Grande Dépression, ses personnages, laissés-pour-compte du rêve américain, sont des victimes de la modernité en marche. Dans des dialogues d'une grande virtuosité, le romancier fait entendre la crudité de leur langue (ce qui choqua ses contemporains) et leur confère une présence véritablement poétique. Quant aux analyses écologiques, économiques et sociales qui sous-tendent ses livres, elles demeurent troublantes d'actualité.

Les mythes ne sont la propriété de personne. Tout le monde connaît Peter Pan, mais rares sont les lecteurs qui, aujourd'hui, se souviennent du nom de son créateur, J. M. Barrie. Le personnage apparaît au sein d'une sorte de conte pour enfants inséré au coeur d'un roman pour adultes, Le Petit Oiseau blanc (1902). Dès 1904, Peter fait ses débuts sur les planches, en compagnie de la fée Clochette, du capitaine Crochet et des autres figures d'un pays imaginaire, le Neverland. La pièce s'intitule Peter Pan ou le Petit Garçon qui ne voulait pas grandir. Deux ans plus tard, les chapitres du roman de 1902 où figure ce jeune héros sont repris sous le titre Peter Pan dans les jardins de Kensington en un volume orné de planches d'Arthur Rackham. En 1911, un nouveau roman, Peter et Wendy, réorganise et complète l'histoire portée à la scène et restée inédite. Barrie ne publia qu'en 1928 sa pièce, dont il a retouché le texte pendant plus de vingt ans. Toujours jouée avec succès sur les scènes anglophones, elle restait jusqu'ici confidentielle en français. Ce volume présente dans des traductions nouvelles les textes participant du mythe de Peter Pan - dont certains étaient restés inédits du vivant de l'auteur - et les accompagne d'importants dossiers iconographiques.

Verlaine a modifié notre rapport à la littérature. La fluidité de ses vers, faits d'"un métal vierge et neuf" (Mallarmé), a renouvelé la poésie. Ce qu'il nous dit du réel passe par la suggestion, la sensation, l'impression. "Parfois peut-être, lui écrivait Banville, vous côtoyez de si près le rivage de la poésie que vous risquez de tomber dans la musique." L'"Art poétique" de 1874 allait devenir le credo des symbolistes et de toute une école pour qui la nuance et, en effet, la musique répondaient à une nouvelle sensibilité. À l'origine de ce renouvellement, Verlaine, créateur de rythmes neufs et précurseur d'une prosodie assouplie, a traversé toutes les étapes de la modernité. D'expérimentation en expérimentation, il fut l'un des principaux acteurs de la vie littéraire de son temps. Non l'un des mieux reconnus. Il s'est fait l'interprète de la malédiction poétique (Les Poètes maudits, 1884, 1888), ce qui lui a permis de révéler, mettre en lumière ou sauver de l'oubli des poètes tels que Corbière, Mallarmé ou Rimbaud. Mais de cette malédiction il fut lui-même la victime : "Ce Maudit-ci aura bien eu la destinée la plus mélancolique..." ("Pauvre Lelian", 1886). L'image du "clochard céleste" a recouvert en partie celle de l'innovateur, tandis que la poétique de la "chanson grise" reléguait dans l'ombre un vaste pan de l'oeuvre, vers et prose. Verlaine a pourtant été un prosateur sensible, un critique aiguisé, un maître du croquis et un novateur encore dans l'écriture de soi, via des livres et des textes dans lesquels il se soucie peu de garder ses distances - et cela aussi serait retenu contre lui. L'usage a longtemps été de séparer ses volumes de vers de ses ouvrages de prose. Il reposait sur l'idée que la prose d'un poète a moins de valeur que ses poèmes, et revenait à présenter comme secondaires des textes qui illustrent la nature même de l'oeuvre, conçue dès l'origine en fonction des "parallélismes" qu'elle entendait développer. De cette oeuvre la présente édition suit l'évolution dans une perspective chronologique, sans a priori de genre ou de valeur, en plaçant côte à côte des textes que la tradition éditoriale maintenait séparés, quand elle ne les ignorait pas. Lire les Poèmes saturniens (1866) à la lumière de l'article de 1865 sur Baudelaire, c'est en quelque sorte les redécouvrir. Considérer l'évolution des poétiques de Verlaine sous l'éclairage des conférences sur la poésie contemporaine données en 1892 et 1893, c'est restaurer la cohérence de son parcours et lui rendre la place qui lui revient dans l'histoire littéraire. Verlaine a ouvert et suivi des voies diverses. "Mais le bonhomme, le monsieur, est toujours le même au fond."

En France, la découverte de Schopenhauer (1788-1860) au tournant des années 1880 provoque une fièvre qui excède les débats philosophiques habituels. Maupassant choisit pour guide ce professeur de pessimisme et de noirceur. Il hante certains personnages de Huysmans, résignés à admettre avec lui que la vie de l'homme oscille entre la douleur et l'ennui. On est sommé de se positionner par rapport à Schopenhauer, parce que sa philosophie engage radicalement le sens de l'existence. Le Monde comme volonté et représentation est le "grand livre" de son auteur. Celui-ci y ferraille avec les idées de Platon et de Kant, tout en prenant au sérieux l'apport récent des orientalistes et en tirant des implications considérables des Upanishad. Mais ce livre polyglotte commente aussi Cervantès, Shakespeare, Calderón, La Rochefoucauld, Swift, Voltaire, Chamfort, Byron, Goethe ou Leopardi. Il donne corps à une pensée dont on sent bien qu'elle n'avait jamais été formulée jusqu'ici et qu'elle n'est pas de celles que l'on dépasse. Selon Nietzsche, il n'y a chez Schopenhauer ni affectation ni rhétorique : c'est un "discours droit, rude et bienveillant", porté par un "naturel inimitable" et "une vigoureuse aisance". La présente traduction relève le défi de rendre la puissance de la langue de Schopenhauer, qui fascina Kafka et Borges, tout en respectant l'unité de son vocabulaire philosophique.

L'immense succès de Jane Eyre (1847) fait de Charlotte Brontë une romancière reconnue. L'élaboration de son nouveau roman sera douloureuse : en l'espace de huit mois, Branwell, Emily et Anne disparaissent, faisant d'elle la seule survivante d'une exceptionnelle fratrie d'écrivains. Shirley paraît en 1849. En toile de fond, la lutte des ouvriers du textile contre la mécanisation. Au premier plan, deux héroïnes se disputant l'attention de Robert Moore : une héritière cultivée et fougueuse, et une orpheline douce et timide ; la première est inspirée d'Emily, la seconde d'Anne. L'ouvrage voit resurgir les héros des oeuvres de jeunesse (Napoléon, Nelson, Wellington), oeuvres dont on ne dira jamais assez l'importance. Il propose de magnifiques portraits de femmes cherchant leur place dans une Angleterre patriarcale.Pour Villette, qui suit en 1853, Charlotte fait appel aux souvenirs de son séjour à Bruxelles en 1842-1843. Élève puis professeur dans un pensionnat, elle avait été séduite (intellectuellement) par Constantin Heger, qui donnait des cours de rhétorique dans l'établissement tenu par son épouse. Elle transpose cette expérience dans le personnage de Lucy Snowe, qui s'éprend d'un confrère revêche. Certains contemporains ont jugé "pervers" l'humour de la romancière, mais le ton caustique et l'extraordinaire vivacité de la langue font aujourd'hui le charme du livre, où se mêlent réalisme et gothique - un gothique d'artifice, décalé. Aussi important que méconnu, Villette, qui fait la part belle aux non-dits et aux ellipses, et dont le dénouement est laissé à l'interprétation du lecteur, est un grand livre à la modernité troublante.

Une adresse londonienne, 221B Baker Street, louée à une certaine Mrs. Hudson et dotée d'un bow-window par lequel observer la rue et méditer sur l'existence en attendant que frappe à la porte la nouvelle aventure ; un narrateur, le docteur Watson, colocataire du 221B et qui consacre ses loisirs à mettre en forme les notes qu'il a prises au moment où les enquêtes dont il était le témoin ou l'auxiliaire battaient leur plein ; un ennemi juré, le professeur Moriarty, véritable génie du mal, également appelé le "Napoléon du crime" (ce qui n'est pas peu dire, pour des Britanniques), qui ne l'emportera pas au paradis et dont la chute fera couler beaucoup d'encre ; et comme il se doit un héros, Sherlock Holmes, "détective consultant" de son état, alternativement muni d'une canne, d'une loupe, d'une pipe ou d'un violon, et équipé par ses illustrateurs d'une casquette de chasse qui deviendra son emblème. Non content de posséder une mémoire prodigieuse, Holmes a une autre particularité remarquable. Aux yeux de cet authentique sémiologue, la réalité est un réseau de signes qui ne demandent qu'à être déchiffrés. Dans d'autres circonstances, il eût reconstitué tout un dinosaure à partir d'un osselet. Dans les situations désespérées qu'il affronte, il se révèle l'ultime recours des victimes. Le chevalier Dupin de Poe ou l'inspecteur Lecoq de Gaboriau n'ont qu'à bien se tenir. Holmes a d'ailleurs peu d'estime pour ces collègues. Au reste, il n'est pas toujours commode, et c'est sans doute ce qui fait son charme, et une partie de celui des récits dont il est le protagoniste. D'humeur variable, probablement bipolaire, phobique, mégalomane, parfois hautain, plus ou moins sociopathe, plutôt misogyne (il ne faudra pas moins qu'une Américaine, Irene Adler, pour lui faire manger son chapeau), il moque volontiers son ami Watson, dont le dévouement est pourtant sans faille et qui est pour lui ce que fut Boswell pour Samuel Johnson. C'est que Holmes est aussi troublé que troublant. Il eût été étonnant qu'il n'y eût pas un prix à payer pour détenir un talent tel que le sien. Mais lorsqu'il est sur une piste, on le suit où qu'il aille. Car sans rien abdiquer de son propre mystère, il fait du monde un espace intelligible. Quatre romans, cinquante-six récits réunis en cinq recueils - le tout formant le canon holmésien -, sans oublier quatre histoires dites extracanoniques parce que leur auteur n'a pas souhaité les faire figurer au nombre de celles qu'il revendique, tel est le corpus intégralement retraduit pour cette édition en deux volumes.

D'Une vague de rêves, en 1924, à Je n'ai jamais appris à écrire ou les Incipit, ce volume regroupe l'essentiel d'une part méconnue de la création d'Aragon, son oeuvre critique. Le parcours est chronologique, et jalonné de massifs marquants, comme la provocation surréaliste du Traité du style (1928), la longue songerie érudite des Chroniques du bel canto, ou J'abats mon jeu (1959), qui analyse les liens entre le roman et l'histoire. La tentation autobiographique est partout présente. L'ensemble forme le portrait d'un immense lecteur qui chemine en compagnie de Stendhal, Hugo, Colette ou Barrès, Chateaubriand ou les troubadours, Guillevic ou Eluard, Marceline Desbordes-Valmore, Racine ou Rimbaud. Parmi les textes non recueillis auparavant, la "Préface à Maldoror" de 1922 inaugure un long dialogue avec Lautréamont, tandis que l'important discours de 1977, "D'un grand art nouveau, la recherche", accompagne le legs des manuscrits d'Aragon "à la nation française". Traversant toutes les périodes d'un génie multiple, exhibant les tensions entre les esthétiques dont il se réclame successivement, les Essais littéraires en présentent ainsi la forte unité, celle d'une écriture en liberté, somptueusement digressive, qui ramasse dans ses plis et détours toute une histoire littéraire que nul peut-être n'aura su ainsi, jusqu'au vertige, explorer.

Septembre 1891. Zola cherche à échapper au naturalisme, il rêve d'une "peinture de la vérité plus large et plus complexe", ancrée dans la réalité contemporaine. C'est à Lourdes que va naître le renouvellement d'inspiration qu'il attendait. Saisi par ce qu'il voit, il rédige le plan d'un roman sur le pèlerinage et la cité des miracles. Le spectacle de cette foule, dans laquelle se joignent le besoin de surnaturel et la misère physique et sociale, va le hanter durablement. En septembre 1892, il a l'idée des Trois Villes, trilogie romanesque dont le héros est un prêtre, Pierre Froment. Son trajet le conduira de l'espoir d'un christianisme régénéré à l'acceptation d'une autre religion, celle de la science. À la peinture d'une cour des miracles modernes (Lourdes, 1894, qui sera mis à l'index) succèdent des intrigues vaticanes entrelacées à l'histoire d'une passion dévorante (Rome, 1896), puis les scandales politiques, les attentats anarchistes, la finance, la prostitution, l'art, la "cohue" parlementaire (Paris, 1898). Outre le texte des Trois Villes, la présente édition donne à lire des transcriptions des manuscrits préparatoires, dont plusieurs sont inédites, ainsi que les Journaux que Zola tint lors de ses voyages à Lourdes et à Rome, et qui sont des chefs-d'oeuvre de reportage.

1925, 1928, 1929. Mrs. Dalloway, Orlando, Une pièce à soi. Un roman ; une biographie, autre forme de roman, surtout quand le personnage biographé est imaginaire ; un essai enfin, qui expose en particulier les raisons pour lesquelles la soeur de Shakespeare n'a pu écrire les pièces de son frère (ce n'est pas seulement parce qu'elle n'a pas existé), et, plus généralement, les conditions matérielles qui doivent être réunies pour qu'une femme puisse se consacrer à l'écriture. Mrs. Dalloway et Orlando sont deux romans aussi différents que complémentaires. Le premier, que Woolf pensa longtemps intituler Les Heures, se déroule à Londres en un jour, qui est la grande journée de Clarissa Dalloway, et le dernier jour de Septimus Warren Smith. Le second, qui aurait pu s'intituler Les Siècles, court sur 350 ans, et jusqu'en Turquie. D'abord appelé à la cour d'Elizabeth Ire, un jeune aristocrate se réveille un jour femme, au siècle suivant ; à la fin du livre - en octobre 1928 -, elle est trentenaire, mariée, et elle a fait paraître "Le Chêne", un poème auquel elle - ou plutôt il puis elle - travaillait depuis 1586. "Dans chaque être humain se produit une oscillation d'un sexe à l'autre..." Très vite, la France s'intéresse à ces romans. Louis Gillet prend prétexte d'Orlando pour consacrer à Woolf une étude dans la Revue des Deux Mondes. Il a compris à quel point la question de la création féminine lui importe, mais l'éloge a ses épines : le grand livre, selon lui, c'est Ulysse. (Woolf allait longtemps être comparée à Joyce, et plus encore à Proust, que le mari de Vita Sackville-West tenait d'ailleurs pour le plus grand des romanciers anglais.) "Orlando est un ravissant bibelot d'étagère, et jolies choses ou jolies femmes sont à leur place dans un salon." Le hasard des dates est cruel : nous sommes en 1929, Gillet ignore encore qu'Une pièce à soi (une pièce qui n'est pas le salon) apporte une réponse cinglante à son appréciation. Mais cet essai est un manifeste littéraire aussi bien que social, et une composante essentielle de l'art poétique que Virginia Woolf construit texte après texte. Quant à Mrs. Dalloway, elle aurait donc cent ans. On a peine à le croire. Le livre, lui, est toujours aussi neuf, ce qui n'est pas le cas de tous les romans "expérimentaux". Il est vrai qu'il ne se résume pas à l'usage virtuose d'une technique narrative, si nouvelle soit-elle. Y coexistent la vie et la mort, la raison et la folie, la durée et les instants, "le temps qui se marque sur l'horloge et le temps qui réside dans l'esprit" (Orlando). La lumineuse préface de Gilles Philippe éclaire les ouvrages ici réunis, trois moments forts dans une période d'écriture décisive pour Virginia Woolf. Une pièce à soi entre au catalogue de la Pléiade dans une traduction inédite de Laurent Bury.

Le plus célèbre des couples nés de l'imagination de D. H. Lawrence est celui que forment Constance, une aristocrate, et Mellors, un garde-chasse. Publié à compte d'auteur en 1928, circulant sous le manteau jusqu'en 1959, encore objet d'un procès pour obscénité en 1960, L'Amant de Lady Chatterley fit scandale, en raison notamment de sa description de la sexualité féminine. Mais il devrait rester dans les mémoires à un autre titre : c'est un très grand livre. Joyce, Woolf, T. S. Eliot ont été sensibles à la guerre que mena Lawrence contre le roman réaliste "à l'ancienne", en faveur de l'effacement de la frontière entre roman et poésie. "Ne me donnez rien de fixe, rien de figé, rien de statique", disait-il. Femmes amoureuses est un roman "jamais contenu, jamais confiné, jamais dominé de l'extérieur". Le réel y est fractal. Lawrence écrit vite puis il reprend ses manuscrits, les révisions sont incessantes, il faut épouser la vérité changeante de l'instant. L'expression doit privilégier non l'achèvement, mais le processus, non la stabilité, mais le vacillement. Toile de fond du recueil de novelettes (La Coccinelle, Le Renard, La Poupée du capitaine) ici joint aux deux grands romans, la guerre de 14 est passée par là, marquant l'écriture de Lawrence. Le soufre des adultères victoriens paraît éventé ? Le romanesque selon Lawrence reste une "bombe". S'engouffrent par la brèche ainsi ouverte "des sentiments nouveaux, vraiment nouveaux, une lignée entière de nouvelles émotions".

Claudine à l'école est le grand succès de mars 1900. Le livre est signé Willy. On sait généralement qu'il s'agit du pseudonyme d'Henry Gauthier-Villars, qui l'utilise pour signer les productions de l'atelier qui lui écrit ses ouvrages. Cette fois, pourtant, le texte sort du lot. Il ne ressemble à rien de connu, la langue est nouvelle, le ton insolent, le propos scandaleux. C'est qu'il n'est pas de la plume d'un des scribes habituels de Willy : il est de sa jeune femme, Sidonie-Gabrielle, née Colette. Colette : il faudra attendre 1923 et Le Blé en herbe pour que ce nom apparaisse seul sur la couverture d'un livre. Avant cela, il y aura eu d'autres "Willy", des "Colette Willy" et même des "Colette (Colette Willy)". Mais on a vite compris. Catulle Mendès écrit à Colette : "vous avez créé un type". Claudine en effet est un type, et elle deviendra un mythe. Colette en créera d'autres : celui de Sido, sa mère, "le personnage principal de toute [s]a vie" ; celui de Gigi, jeune fille élevée pour devenir une femme entretenue et qui échappe à ce destin ; et celui de Colette elle-même, qui se construit au fil de plusieurs vies - elle fut danseuse, mime, actrice, journaliste, directrice d'un institut de beauté, publicitaire... comme si la littérature ne pouvait suffire à lui assurer l'indépendance et la liberté qui sont, avec l'aptitude au plaisir, ses valeurs les plus hautes. Des tenues succinctes portées sur la scène du Moulin Rouge à la croix de grand-officier de la Légion d'honneur reçue en 1953, la ligne droite n'est pas le chemin le plus court. Mais l'oeuvre de Colette s'est nourrie de ce sinueux parcours. Colette appelle "littérature" tout ce qu'elle n'ai me pas : l'emphase, la "ciselure" et les idées générales, qui lui vont aussi mal, dit-elle, que les chapeaux empanachés. L'année du Blé en herbe, elle déclare à Simenon : "Supprimez toute la littérature, et ça ira." "C'est le conseil qui m'a le plus servi dans ma vie", dira le romancier. C'est aussi ce qui préserve l'oeuvre de Colette du vieillissement. L'ouverture de Chéri, en 1920, a époustouflé les lecteurs. Cent ans plus tard, on l'admire toujours. Mais le style ne serait rien s'il n'était au service d'un regard d'une extraordinaire sensibilité. Colette, nous dit Antoine Compagnon, rend présents "le monde de l'enfance, l'étoffe de la sensation, l'émotion de la mémoire". On la crédite aussi d'avoir été "la première femme qui ait vraiment écrit en femme" (A. Maurois), la première à explorer ainsi les amours adolescentes (Le Blé en herbe), à entretenir une réelle connivence avec la nature et "les bêtes", à poser ce qu'on appellera la question du "genre" (dans Le Pur et l'Impur, en 1941), etc. Mais ce sont ces trois domaines - l'enfance, la sensation, la mémoire - qu'il faut retenir si l'on veut lui rendre justice. Elle les partage avec Proust, dont elle admira

1839. "Le roi des romanciers modernes, c'est une femme", déclare Jules Janin, prince des critiques. Certes, il s'agit pour lui d'ôter sa couronne à Balzac, dont il n'a pas aimé Illusions perdues. Mais son admiration pour George Sand (car c'est elle, "le roi") est sincère, et partagée : par Balzac lui-même, puis par Flaubert, qui comparera son amie à un grand fleuve d'Amérique : "Énormité et Douceur." Voilà ce que fut la romancière pour ses contemporains. On est loin de la considération réticente dont se contentera longtemps la postérité, avant que le vent ne tourne de nouveau, en faveur cette fois de l'oeuvre, soutenue par une personnalité qui rayonna sur plusieurs scènes littéraire, politique, sociale. Sand a publié plus de soixante-dix romans. Les quinze que voici ont été choisis pour leurs qualités propres et parce qu'ils illustrent ses différentes manières. Indiana, immense succès, est le premier qu'elle signe de son nom de plume. Le roman-poème de Lélia - révolte métaphysique et sexualité féminine en 1833 - fait scandale. Mauprat échappe aux qualificatifs ou les mérite tous : roman historique, familial, d'amour, d'aventures, noir, humanitaire, social... Pauline est un "roman de l'artiste", veine à laquelle appartient aussi, le diptyque constitué de Lucrezia Floriani et du Château des Désertes. Isidora surprend par sa modernité, forme et fond. Le triptyque champêtre, La Mare au Diable, François le Champi, La Petite Fadette, fait de Sand une pionnière de l'ethnographie et de l'ethnolinguistique, et de l'ethnomusicologie si l'on y ajoute Les Maîtres sonneurs. Dans Elle et lui passe l'ombre de Musset. (Pour celle de Chopin, voyez Lucrezia.) La Ville noire est un roman "industriel" à la fois réaliste et utopiste. Juste avant Voyage au centre de la Terre, Laura, voyage dans le cristal débusque le fantastique au coeur de la science. Nanon enfin récrit l'histoire de la Révolution en donnant la parole à une paysanne. "Je fais des romans, parce que c'est une manière de vivre hors de moi", dit Sand, prompte à se glisser "dans la peau de [s]es bonshommes", comme elle appelle ses personnages. L'essentiel pour elle est dans le mouvement vers l'autre, quête inquiète et patiente ; ce qu'avait bien senti Janin, qui voyait en elle l'"un de ces grands esprits plein d'inquiétudes qui cherchent leur voie". Quadriller le monde social est nécessaire, non suffisant. Si le roman est un plaidoyer (pour les femmes, contre les lois du mariage, pour la justice...), le bon roman exige que soient mêlés "le réel et le poétique". Ainsi naît le romanesque, principe de liberté : c'est l'artiste qui crée le réel, "son réel à lui". Le roman chez Sand a un effet sur "l'emploi de la vie". De lumineuses figures de femmes y mènent un combat pour l'idéal. Vaste dessein. Flaubert (comme toujours) avait raison : énormité et douceur.

Ne pourrait-on, ne devrait-on lire qu'un seul texte de Sade, c'est incontestablement La Philosophie dans le boudoir qu'il faudrait choisir. " En premier lieu ", a écrit André Pieyre de Mandiargues, " parce qu'il me semble que celui-là est aussi superbement que joliment rédigé ". Il règne en effet d'un bout à l'autre de ce livre un bonheur d'expression, une allégresse, un humour capable de plonger le lecteur dans une jouissance pareille à celle qui, manifestement, a transporté l'auteur pendant qu'il l'écrivait.

Mais aussi, cette Philosophie dans le boudoir présente la particularité de concentrer en un seul volume ce que Sade a produit de plus brillant, en même temps que de plus profond. Jamais son étonnante façon de penser ne s'est exprimée plus nettement, plus hautement. Lecture brûlante ? " Je ne m'adresse qu'à des gens capables de m'entendre ", écrit-il, " et ceux-là me liront sans danger ".

Cette édition s'ouvre sur la préface de Jean-Jacques Pauvert à l'édition de 1997, suivie de celle qu'écrivit Apollinaire en 1909 pour L'Œuvre du marquis de Sade qu'il dirigea pour la Bibliothèque des curieux. Des pages dans lesquelles ces autres monstres sacrés de la littérature disent leur fascination pour l'écrivain et le citoyen Sade et s'interrogent sur sa portée politique et morale.

Est-ce que tu es devenue celle que tu t’étais promis d’être ?

Figure incontournable de la scène musicale internationale, Yael Naim explore depuis plus de deux décennies de nouveaux horizons artistiques. Dans ce livre, elle s’interroge sur ce que signifie être une femme, une artiste indépendante, une mère et une citoyenne du monde. Elle s’y dévoile comme jamais auparavant, revisite avec une grande honnêteté son parcours, ses choix, le succès mondial de « New Soul » en 2008 qui a marqué un tournant dans sa carrière, ainsi que les profondes transformations intimes qui ont façonné sa vie. Femme, artiste, mère et personnalité engagée, Yael Naim livre le récit d’une femme libre, en quête de sens, qui explore avec sincérité les liens entre création, identité, transmission et humanité.

Autrice-compositrice-interprète et réalisatrice franco-israélienne, Yael Naim est devenue une figure incontournable de la scène musicale française et internationale, notamment depuis son tube « New Soul ». Elle a toujours fait de sa vie son art, et inversement : innover, explorer et partager.